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一、名词解释

1． 卡拉奇

【答案】阿尼巴·卡拉奇是卡拉奇兄弟中最为驰名的一个，善作大型壁画，也作祭坛画和架上画。他为罗马法尔内塞宫所做的天顶画尤为出色，风格很近似米开朗基罗，构图宏伟，人物生动。《酒神巴库斯和阿里阿德》就是这一天顶画中的一幅，画面上充满了欢乐的气氛。在后期，阿尼巴·卡拉奇完全摆脱了前期的威尼斯画派的奔放的风格，日益变得庄重、宁静，更具有纪念碑的特色。代表作品有《逃往埃及路上休息的风景》、《吃大豆的人》、《肉店》等。他的这种古典风格对后来的普桑、克劳德、洛朗的风景画有着直接的影响。

2． 哥特式

【答案】哥特式是指12世纪到15世纪之间流行于意大利的艺术风格。哥特式艺术起源于法国，开始于建筑领域，而后才逐渐波及雕刻和绘画。哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。纵观整个哥特式艺术，它的发展重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果的。这一艺术风格对意大利后期艺术理论和实践的发展有着深远的影响。

3． 丢勒

【答案】丢勒是德国文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。他继承了德国民族美术的传统，又广泛接触过南、北欧的进步文化，逐渐形成了自己的艺术风格，作品中充满人文主义精神，即使在宗教画中也洋溢着对生活的热爱，塑造了真实生动的人物形象。丢勒还用版画反映了更广阔的社会生活。在欧洲，他是最早表现农民和下层人民生活的画家之一。也是欧洲第一位为自己的容貌和身份所吸引的画家。主要作品有《启示录》、伟大的命运》、《亚当与夏娃》等。

4． 罗马绘画样式

【答案】罗马绘画样式也即“埃及化风格”，它强调墙的平面感和建筑空间的小巧玲珑，绘有花冠静物，精致的装饰图案，力求典雅的气氛。风格严肃、较冷。具体而言有三种样式，即用石灰泥做好建筑细部的实体，然后涂绘色彩，该种样式流行于前2世纪; 直接在平面墙上用色彩描绘建筑细节，以达到立体的效果，这种样式流行于前1世纪至1世纪; 第四样式，流行在1世纪，比较华丽，与舞台布景相似。

5． 佛兰德斯艺术

【答案】佛兰德斯画派是17世纪佛兰德斯的错综复杂的艺术因素相互融合、相互影响，形成

的具有鲜明特征的艺术形式。这个画派的服务对象是教会和贵族，运用艺术形象为他们歌功颂德、树碑立传，并满足他们的奢侈生活和娱乐享受。弗兰德斯画派的艺术风格保留了尼德兰民族艺术的本色，又广泛吸收了意大利文艺复兴时期大师们的艺术成就，还在很大程度上受了巴洛克艺术、学院主义和卡拉瓦乔主义的影响，尤其是巴洛克艺术，己经成为弗兰德斯画派的主流风格。代表画家有彼得·勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·爱克。

6． 古典主义美术

【答案】古典主义美术产生于16世纪末17世纪初的意大利学院，17世纪时在法国得到了极大发展。古典主义美术十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、明确等等。其艺术特征有:强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统; 题材大多是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外; 作品的规模较大，强调庄严、宏大的气魄; 在技巧上注重精确的素描，多运用简练、明确、清晰的艺术语言。普桑是17世纪法国占典主义美术的大师，被誉为“法国绘画之父”。

7． 波普艺术

【答案】波普艺术又称新写实主义，是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。20世纪60年代流行于英美，代表了对抽象表现主义一类非具象艺术的反叛，以干净、硬边的精确画法为特征。波普艺术家用他们在日常生活中所接触的材料和媒介来制造大众所能理解的形象，以使艺术和工业机械文明相结合，并利用大众传播工具（电视、报纸和其他印刷品）加以普及。它的出现打破了艺术一向遵循的高雅与低俗的界限，还使艺术创作的走向发生了实质的变化。安迪·沃霍尔是美国最著名的波普艺术家。

8． 荷兰小画派

【答案】荷兰小画派是17世纪流行于荷兰地区的一个美术流派，其绘画摆脱了贵族和教会的控制，主要服务于市民阶层，不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描述。由于作品完成后通常都会被普通市民买去悬挂于家居室内，用以美化自己的住宅或者办公场所，所以尺幅一般都不大。代表画家有风俗画家特鲍赫、霍顿、梅蒂绥、勃鲁威尔，风景画家维米尔、雷斯达尔、霍贝玛等。

二、简答题

9． 举例分析哥特式建筑的特点。

【答案】哥特式建筑是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格，常见于欧洲的主教座堂、大修道院与教堂。哥特式教堂建筑最突出的特点是它形成了具有独创性的结构体系:首先是采用了尖券、X 形尖肋拱等建筑形式来减轻屋顶的重量，比罗马式半圆形拱顶更稳固，所以哥特式教堂的内部空间更高旷、轻巧。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍育的小尖顶。不

仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。另外，哥特式建筑的窗户尺寸大大的增加了，一起应运而生的还有优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞合画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。

10．简述菲狄亚斯的主要成就。

【答案】菲狄亚斯是古典时期最伟大的雕刻家，他发展了米隆的成就，在写实方面达到了更高的境地，创造了典雅、静穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。他的代表作有:

（1）重建卫城，他设计了雅典卫城建筑，创作了卫城内大量雕刻和装饰浮雕。

（2）雅典娜女神像，他为巴底农神庙创作的雅典娜女神像高达12米。这座雕像立在神庙的主室，是雅典国家威力的象征。此外，他还为雅典卫广场创作了一座雅典娜持矛的雕像，达9米，据说在海上便可见到镀金矛尖的闪光。

（3）高浮雕，他为巴底农神庙的东西三角嵋所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本，其中《命运三女神》姿势优美，薄面柔软的衣服下透出丰满的胸和结实的身体，斜倚的女神有着柔软富有弹性的小腹。女神的衣纹处理特别精彩、纤细而又繁密的衣褶随着人体结构面起伏，仿佛不是冰冷的石头面是轻盈的纺织物包裹着温暖的身体。

（4）饰带浮雕，巴底农神庙的饰带浮雕也是出自菲狄亚斯的设计，虽然场面庞大，构图仍保持着浑然一体的完整与和谐，人物的穿插、动作的快慢起伏富有韵律的美，给人以优美和清新的感受。这座浮雕充分体现了雅典全盛时期的时代精神，那些意气风发、英俊健美的青年体现出处在上升时期的雅典的朝气。

11．试分析比较桥社和青骑士社的异同点。

【答案】表现主义是20世纪初流行于法国、德国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。与法国的野兽派相比，德国表现主义对题材倾注了更强烈的感情。德国表现主义最典型的代表可归纳为两个团体，即“桥社”和“青骑士社”。

（1）相同点:

①桥社和青骑士社都是利用线条及色彩之夸张与扭曲达到激情表现目的的绘画方法。

②二者都对对题材倾注了更强烈的感情。

（2）不同点:

桥社是山四位画家，于1905年在德累斯顿创立的，其代表为基路飞那; 青骑士社得名于康定斯基1903年所作的一幅画的标题，1911年从慕尼黑新艺术家协会分离出来。

①目标

a. 桥社画家拥有自己的纲领，呼吁艺术家们起来反抗堕落的学院美术，建立一种新的、与德国历史相联系但充满现代感情和形式的、生气勃勃的美学。

b. 青骑士社画家的共同的信念，即追求艺术中的精神。