2018年燕山大学文法学院707文学基础之中国现代文学三十年考研核心题库
● 摘要
一、名词解释
1． 沦陷区文学
【答案】沦陷区文学是指抗日战争时期，被日本侵略者占领地区的文学。1937年“七七”事变以后以北平为中心，形成了华北沦陷区文学，在此之前，己有1931年“九一八”事变后的东北沦陷区文学。1941年12月太平洋战争爆发，结束了上海孤岛文学的时代，纳入了沦陷区文学的轨道。
沦陷区的文学创作呈现比较复杂的情况，其中有官办汉奸文学，有鸳鸯蝴蝶派之类的消遣文学; 比较有积极意义、且能在当时得到生存发展的则是另一类文学，即没有特别鲜明的政治倾向，却能忠于现实主义精神，对现实社会或个人内心的某一方面作了比较真实的反映并有所针贬的一些作品，同时也有一些进步和爱国的作家在沦陷区坚持文艺创作活动。
2． “新感觉派的圣手”
【答案】“新感觉派的圣手”是指新感觉派作家穆时英。穆时英注重心理分析，运用感觉主义、印象主义等现代派手法，来表现大都市光怪陆离的生活。穆时英将新感觉派小说推向成熟，同时也是中国现代“都市文学”的先驱者。他的代表作品有《夜总会里的五个人》《南北极》《白金的女体塑像》等。
3． 《子夜》
【答案】《子夜》是中国现代著名作家茅盾的长篇小说代表作之一，作者站在时代的高度，运用革命现实主义的创作方法，对自己所处的时代展开了“全方位”的正面描绘，准确地把握了30年代社会各阶级、各阶层的人的思想、性格、心理、命运及其历史纠葛和流动，历史地、具体地、深刻地反映了20世纪30年代初期旧中国广阔的社会生活的全部丰富性和深刻性，其“立体化”的人物形象塑造、结构模式等艺术技巧丰富了中国现代小说的创作。《子夜》的问世，为中国无产阶级革命文学在长篇创作方面的发展起了开辟道路的作用，同时也表明了茅盾先生的创作已进入了成熟时期。
4． 新感觉派
【答案】新感觉派是20世纪我国第个被引进的现代主义小说流派，主要作家有施蜚存、刘呐鸥、穆时英，此外还有黑婴、禾金等。1932年至1935年，施蛰存主编大型文学期刊《现代》，为新感觉派小说提供了重要的发表阵地。新感觉派小说第一次用现代人的眼光来打量上海，用一种新异的现代的形式来表达这个东方大都会的城与人的神韵。新感觉派的根本特点是强调作家的
主观感觉而不太注重对客观生活的真切描写。代表作品有刘呐鸥《上海狐步舞》《梅雨之夕》，穆时英《夜总会里的五个人》，施蛰存《石秀》《将军底头》等。
二、简答题
5． 谈谈五四与郭沫若的诗歌。
【答案】五四与郭沫若的诗歌间的关系具体表现为:
（1）五四为郭沫若的诗歌提供了有利的时代背景
“五四”文学革命在创作实践上是以新诗的创作为突破口，而新诗运动则从诗形式上的解放入手。
①五四时期的诗歌理论
以胡适为代表的“五四”新诗运动提出了“作诗如作文”的主张，其包括了两个方面的要求:一是打破诗的格律，换以“自然的音节”; 二是以白话写诗，实行语言形式与思维方式两个方面的散文化。
②五四时期的创作实际
新诗主要发表在《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》等“五四”新文化运动的重要阵地上。第一批白话诗人如胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯等都是新文化运动的骨干，说明了新诗与“五四”思想革命的密切联系。理论的提出与创作的繁荣为郭沫若诗歌创作提供了理论指导和作品参照。
（2）郭沫若的诗歌顺应了五四的时代精神
郭沫若在现代文学史上是足以代表一个时代的诗人，他是使新诗的翅膀飞腾起来的第一人。他的第一本诗集《女神》出版于1921年8月，以崭新的内容与形式，开一代诗风，堪称中国现代新诗的奠基之作。《女神》的成功在于时代的需要与诗人创作个性的统一。诗的抒情本质的强调，以及诗歌个性化的问题的提出，标志着对诗歌艺术认识的深化。
①《女神》的自我抒情主人公形象体现了五四时期觉醒的中华民族的自我形象《女神》的自我抒情主人公首先是“开辟鸿荒的大我”，是“五四”时期觉醒的中华民族的自我形象。为时代再造的中华民族的崭新形象在《女神》中第一次得到充分的艺术表现。人的自我价值得到肯定，人的尊严得到尊重，人的创造力得到承认。这在中国历史上也是第一次。《女神》的魅力及其不可重复性，正是在于它所达到的民族精神及作家写作的自由状态。
②《女神》在想像方式上具有想落天外的奇特想像
《女神》的艺术想像与形象体系建筑在泛神论的思想基础上。泛神论思想使诗人思绪飞腾，产生了《女神》式的奇特想像:大自然被充分地人化，地球成了有生命的母体，人与自然合二为一。从泛神论思想出发，诗人把宇宙世界看作是一个不断进化、更新的过程。
③《女神》创造了自由诗的形式
《女神》大胆借鉴西方近代自由体诗，做到形式自由奔放，实现了诗体的大解放。这种自由体格式不拘，诗节不限，字数不定，音节自然，一切服从感情的倾泻。《女神》创造了自由诗的
形式。就《女神》总体看，她的形式是自由的。基本上有两种类型:一类外在格律相对严谨，押韵、诗节、诗行大体整齐，如《晨兴》。另一类则是情绪自然消长的内在韵律与某种程度的外在韵律相结合，使得诗在自由变动中取得某种程度的整齐与和谐，如《天狗》中为了表达自我超越的急切之情，连续用多个“我奔跑”。
④《女神》显示出一种火山喷发式的激情和狂飙突进般的气概
《女神》整个诗集贯通着蔑视一切、荡涤一切、创造一切的磅礴气势和力度。诗作的艺术技法与精巧在当时并不是最出色的，但其气势的锐不可当是当时任何一位诗人或诗作都难以企及的。如《晨安》这首诗中，没有镇密精细的结构，甚至也没什么技巧可言，只是向广裹的宇宙豪迈奔放、一气贯通地写下了27个“晨安”! 像这样在整首诗中把27个“晨安”简单排列开来，以前从没人写过，确切地说也没有人想到诗是可以这样写的，喊出了诗人肺腑的情感，喊出了读者的强烈共鸣，喊出了时代的回音。而那个敢于吞下宇宙和一切的天狗，不只是想像和夸张的奇特，而是诗人敢于这样想像的胆魄。正是这种胆魄使诗人能够站在时代和历史的高处，从大处着眼，与大自然对话，与整个宇宙对话，也使诗作具有了排山倒海的气势。
6． 鲁迅小说《孔乙己》中数次写到孔乙己脸色的变化，这在艺术上有什么作用?
【答案】《孔乙己》中，鲁迅数次写孔乙己脸色的变化及其在艺术上的作用主要是:
（1）揭示了孔乙己的社会地位，为下文作铺垫
第一次写孔乙己的“脸色”是在他出场时，孔乙己“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕”。孔乙己是一个深受封建科举制度残害的下层知识分子，一生穷愁潦倒，既未能进学，又不会营生，再加上他好喝懒做，不愿以自己的劳动去争取生存的劣性，使他的生活连温饱都得不到保障，穷得“将要讨饭了”。因此，他不可能有上流社会达官豪绅那种“红光满面”、脑满肠肥的“富相”，只能是“青白脸色”。这“青白脸色”的描写，再配合他那件“又脏又破”的长衫，不仅形象地揭示了孔乙己的社会地位，而且为下文进一步刻画孔乙己这个人物的性格特征作了铺垫。
（2）揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深
第二次写“脸色”是在有人揭发孔乙己偷了书时，“孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，‘窃书不能算偷……’”。孔乙己本是“青白脸色”，但当有人肆意耍弄他，揭他的短时，他就“涨红了脸”，竭力争辩，企图维护自己“读书人”的面子。这“涨红了脸”的描写，一方面揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深，另一方面也流露了孔乙己内心的羞愧，表明他不是惯偷，而只是不得己偶尔为之。
（3）显示了孔乙己深受封建教育和封建科举制度毒害所产生的习性
第三次写孔乙己的“脸色”是在有人问他“你怎么连半个秀才也捞不到呢”时，“孔乙己立刻显出颓唐不安的模样，脸上笼上了一层灰色。”这“灰色”脸色的描写，表现了孔乙己因捞不到秀才而被人家取笑戳到内心隐痛时那种失望、颓唐的悲凉心理，显示了他深受封建教育和封建科举制度毒害所产生的头脑僵化、迂腐不堪的习性。
（4）描绘了一个封建制度和封建文化牺牲者的悲惨画面