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一、名词解释

1． 工艺美术

【答案】工艺美术是在生活领域中以功能为前提，通过物质生产手段对材料进行审美加工的一种美的创造，是美化生活用品和生活环境的美术，工艺美术强调制作的手工性特征。它既包括传统的器物制作，也包括当代的手工制作品。工艺美术在本质特征上具有物质的和精神的双重属性，这一双重属性决定了工艺美术的创作原则——实用、经济、美观。

2． 主题

【答案】主题是透过题材所暗示出来的思想内涵。主体是作者的主观情思与题材本身的客观意义的契合，从中生发出的具有某种社会意义的思想，也就是作者对题材不断认识理解，所提炼出的明确的思想。主题是构成艺术作品的主导因素，所以被称为是作品的“灵魂”、“统帅”。艺术作品的主题可以是政治性的、哲学性的、伦理性的、宗教性的、生活情趣的、自然之美等性质的。

3． 栏目定位

【答案】栏目定位是指栏目所确定的自身在现实中的位置、栏目所担负的任务和栏目的宣传对象。定位是一个栏目的灵魂，关乎方向，决定成败，准确而又清楚的定位是一个节目能否拥有生命力的关键。栏目定位主要涉及以下几方面:①受众定位; ②节目定位; ③市场定位:④收视定位; ⑤目标定位。例如湖南卫视《晚间新闻》的栏日定位为“五性”，即新闻性、社会性、贴近性、趣味性和服务性。

4． 视觉艺术

【答案】视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样，所表现的艺术形象既包括二维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等形式。

5． 艺术革新

【答案】革新是一切时代、一切民族艺术发展过程中的必然规律。艺术革新是艺术的任务、本质所决定的，是欣赏者的审美需求和艺术家的个性和思想感情的独特性所共同决定的。在艺术发展过程中，艺术革新主要体现在:从艺术作品来看，艺术革新表现为艺术作品内容和形式的革新; 从艺术家的角度来看，艺术革新表现为对他人和对自我的超越; 从革新的程度来看，艺术革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。

6． 学堂乐歌

【答案】学堂乐歌是一种选曲填词的歌曲。起初多是归国的留学生用日本和欧美的曲调填词，后来也有用民间小曲或新创曲调的。学堂乐歌兴起于清末，这时随着“新学”的举办，在新式学堂里开设唱歌课蔚然成风。这种在学堂中传唱的填词或自创歌曲，即成为学堂乐歌。

7． 油画

【答案】油画是以亚麻仁油、罂粟油等来调和颜料，在亚麻布、纸板或木板上进行创作的一个画种。其特点是操作自由，有广泛的可变效果，颜色遮盖力较强，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。

8． 车尔尼雪夫斯基

【答案】车尔尼雪夫斯基是俄国革命民主主义思想家、哲学家、美学家、文艺批评家和作家，出生于萨拉托夫城的一个神甫家庭。他在哲学方面，宣称自己的唯物主义世界观是“人本主义”，他坚持了唯物主义的感觉论的原则，批判了康德的不可知论和主观唯心主义，在批判黑格尔的唯心主义体系时，肯定了黑格尔辩证法的积极作用。车尔尼雪夫斯基在人本唯物主义哲学的基础上，对美学的发展做出了重要贡献，他批判了黑格尔的“美是理念”的唯心主义实质，从唯物主义出发提出了“美是生活”的著名命题，在文艺批评方面，他继承和发展了别林斯基的唯物主义美学传统，坚持和捍卫了文学中的人民性和现实主义原则，另外，他十分强调文学艺术的社会教育作用。著作有《艺术与现实的美学体系》《哲学中的人本主义原理》、《资本与劳动》及小说《怎么办》等。

二、简答题

9． 简述艺术概论的学科任务。

【答案】艺术概沦的学科任务主要有:

（1）系统地阐释艺术活动的基本状况，确立科学的、进步的艺术观。

（2）了解艺术活动系统各个环节之间的关系，探讨艺术活动的规律与特点。

（3）指导人们遵循审美规律和艺术规律进行能动的创造、接受和批评。

10．什么是艺术家? 艺术作为一种特殊的精神生产，使得艺术家具有怎样的自身特点?

【答案】（1）艺术家

艺术家是专门从事艺术生产的创造者的总称。艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能，掌握专门的艺术技能和技巧，具有丰富的情感和艺术的修养，能够通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要。

（2）艺术家的特点

①艺术家内部有多种多样的职业和分工

由于艺术生产具有复杂性和多样性的特点，使得在艺术家这一总称下，又有许多各自不同的

艺术分工。例如，在艺术生产中存在着个体性艺术生产和集体性艺术生产的区分，因而，艺术家既包括以个体劳动方式进行创作的文学作家、雕塑家、画家等，也包括以集体劳动方式进行创作的戏剧艺术和影视艺术的编剧、导演、演员、美工等。在戏剧、电影、电视、舞剧、交响乐等这样一些集体创作的艺术形式中，整个作品的艺术形象是由许多艺术家们组成的创作集体来共同完成的。

②真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神

由于艺术生产是一种自由自觉的精种生产，真正的艺术家绝不把艺术作为谋生或获取名利的手段，而是看作自己毕生的事业和追求，并为之奉献自己的全部心血和生命。社会责任感和对艺术执着的爱，在艺术创作活动中往往转化成为强烈真挚的感情，成为艺术家进行创作的内在动力，从这种意义上讲，一切伟大的作品都是艺术家的呕心沥血之作。

③艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力

艺术生产是一种特殊的精神生产，其突出特点是把艺术家强烈的主观因素渗透到艺术创作之中，并且“物化”为艺术作品和艺术形象，因此，艺术家在艺术创作中占有核心地位，艺术家的内在精神世界显得尤其重要和突出。艺术家应当具有特别敏锐的观察、体验与感觉生活的能力，并且将自己强烈的情感和逼真的想象力融汇入艺术作品中，才能创作出有血有肉、生动感人的艺术形象。

④艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识

科学技术与文学艺术一样，都离不开创新，离开了创新，科学技术就不能发展; 离开了创新，文学艺术就失去了生命。相比之下，精神生产比物质生产需要更多的创造性。尤其是艺术生产比起其它精神生产来，更需要艺术家将自己独特的艺术风格和创作个性“物化”在自己的艺术作品或艺术形象之中。

⑤艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧艺术生产是一种特殊的精神生产，它与物质生产也有某些相似之处，即通过劳动创造出“产品”来。对于艺术生产来讲，就是要创造出艺术作品或艺术形象，这就要求艺术家应当具有艺术表现的技巧和艺术传达的能力。

11．简述艺术创作中形象思维与抽象思维之间的关系。

【答案】（1）二者的含义

形象思维是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。它是艺术家在创作活动中，从发现和体验生活到进行艺术构思，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采用的一种主要的思维方式。

抽象思维是运用一定的概念来进行判断、推理和论证的一种思维形式。

（2）艺术创作中形象思维与抽象思维之间的关系

形象思维与抽象思维之间是一种对立统一的关系，既相互区别又相互联系。

①形象思维与抽象思维的区别

a. 在思维的整个过程中，抽象思维始终离不开概念; 形象思维的过程则始终离不开具体的、感