2016年牡丹江师范学院美术与设计学院艺术概论(同等学力加试)考研复试题库
● 摘要
一、名词解释
1. 西方现代派艺术
【答案】西方现代派艺术是萌芽于19世纪中期,产生于19世纪末叶的艺术流派。西方现代派艺术不是一个单一的艺术流派,而是象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、存在主义等数量繁多的西方文艺流派的总称,几乎遍及艺术的各个种类和体裁。总体上讲,西方现代派艺术的思想根源是各种现代主义的哲学思潮。它在内容上大多表现西方现代社会的深刻社会危机和精神危机,反映出危机社会中人的异化; 形式上大多标新立异,追求艺术形式和表现手法的创新,在一定程度上丰富了艺术的表现能力,扩大了艺术的表现空间。
2. 审美性
【答案】审美性是艺术的基本特征之一。从艺术生产的角度来看,任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一,它必须是人类艺术生产的产品; 其二,它必须具有审美价值,即审美性。正是这两点,使艺术品和其他一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,是内容美与形式美的统一。
3. 席勒《美育书简》
【答案】《美育书简》是德国古典主义美学家席勒的代表作,又被译为《审美教育书简》,该书是1793~1794年作者写给丹麦王子克里斯谦公爵的27封信,1795年经整理出版。第一次在人类教育史上提出“审美教育”概念,其根本日标是培育德、智、体、美全面发展的人,德、智、体、美各有其功能不可相互替代。《审美书简》对促进美育理沦的完善,以及从历史的高度去全面阐释教育问题都有划时代的意义。它深刻地阐述了作为人的生存范畴的美和美育的现代性意义,弘扬了人性中的感性本质,批判了近代人性的分裂和异化,是一种审美现代性意义上的思考。
4. 实用艺术
【答案】实用艺术是指与一般的绘画、雕塑、摄影等强调艺术家个人艺术思想相区分的,通过设计师的工作,为社会大众服务,将实用与审美结合在一起的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。
5. 新古典主义音乐
【答案】新古典主义音乐是20世纪初开始盛行的一种创作思潮,它主张音乐应回归到“古典”当中去。最典型作品有斯特拉文斯基的《阿波罗》、《妖女的亲吻》、《圣诗交响曲》等。这些作品有的选自古代神话故事,有的采用中世纪宗教题材; 在音乐上力求模仿古代音乐风格,创作手法上则多运用现代技术。
6. 大屏幕
【答案】大屏幕是指直观式彩电或背投式投影电视中的屏幕。通常,屏幕的对角线尺寸在40英寸以上。随着科技发展以及显示的要求,大屏幕系统在各行各业的应用也越来越多。大屏幕显示技术主要包括CRT 显示技术、LCD 显示技术、DLP 纯数字化显示技术、LCOS 显示技术、GLV 显示技术。大屏幕无缝投影显示的应用来源于指挥监控、视景仿真、立体影院系统,它是适应人们追求亮丽的超大画面、纯真的色彩、高分辨率的显示效果的这一需求而产生的,其在增大画面、提高亮度、分辨率等方面具有明显的优势。
7. 综艺脱口秀
【答案】综艺脱口秀是一种观众聚集在一起讨论主持人提出的话题的广播或电视节目。“脱口秀”一词是从英语词组“talk show”音译而来的,“脱口秀”这一节目类型最早出现在美国《Tonight show 》。脱口秀节目一般都有一列嘉宾席,通常由有学问的或者对节目的特定问题有特殊经验的人组成。我国内地第一档电视娱乐脱口秀节目《东方夜谭》于2004年在东方卫视播出,其余著名的综艺脱口秀节目有湖南卫视《天天向上》、天津卫视《今夜有戏》等。
8. 自由诗
【答案】自由诗是一种不拘格律,音韵、字数、句数自由的诗体,又称新诗,与格律诗相对而言。自由诗一般指那些只求节奏和谐、押韵合辙的诗歌作品,其在句式、行数、字数、音韵上没有严格固定的限制和要求。一般认为,19世纪美国诗人惠特曼是自山诗的创始者,其代表作是诗集《草叶集》。“五四”前后,自山诗开始在我国流行,郭沫若、胡适、刘半农等在此期间均有新诗问世。
二、简答题
9. 为什么说艺术家是艺术生产过程的主宰者? 所谓艺术生产和艺术作品的不可替代性是什么意思?
【答案】(1)艺术家是艺术生产过程的主宰者
艺术家在观察体验社会生活、构思艺术意象和将艺术意象物化为艺术作品等三个大的艺术创作阶段中,都充分表现出艺术家主体的决定艺术创作过程和艺术产品命运的主宰作用。
(2)艺术生产和艺术作品不可替代性的内涵
艺术家的艺术作品具有不同的个性特点和不可替代性。任何一件艺术作品都必须具有独创性。艺术生产和艺术产品的不可替代性由多方面因素决定:
①艺术家所处的不同时代、不同社会制度和社会生活,不同民族、不同生活经历、不同艺术思想、不同艺术表现形式;
②艺术创作主体的艺术心理定势所包含的各个层次的文化知识、艺术专业知识、艺术创作经验和创作才能;
③艺术家所凭借的社会生活素材,所选用的艺术语言的组合,艺术主体,意象、艺术形象等; ④艺术家主观意识上的独创性。
10.简要描述艺术接受的社会环境; “艺术世界”的性质与功能是什么?
【答案】(1)艺术接受的社会环境——艺术世界
①“艺术世界”的内涵
“艺术世界”的概念首先是由丹托在一篇题为《艺术世界》的论文中提出的。著名美学家迪基继承了这一概念,并在一个更为宽泛的基础上对其进行了重新阐释和发挥。他用“艺术世界”来指艺术品赖以存在的庞大社会制度。
②“艺术世界”的组成部分
a. “艺术世界”中为接受做出贡献的各种意义上的主体
第一,艺术家,是他们为艺术的接受提供了最直接的对象——艺术作品。
第二,批评家,豪泽称他们为“中介者”和在艺术家与接受者之间的“第三者”。
第三,艺术理论家和美学家。
第四,艺术史家。
第五,一大批在各种艺术机构中任职的工作人员。
b. 各种艺术机构;
c. 支配艺术世界运转的规则和制度。
(2)艺术世界的性质和功能
①中介性
中介性指艺术世界能在艺术家与观众、艺术作品与接受活动之间起沟通的桥梁作用。艺术世界作为中介,既沟通也隔离艺术作品与接受者之间的联系,艺术世界中介性的沟通功能使艺术作品的接受大众化、社会化成为可育旨。
②接受性
艺术世界作为艺术接受的中介环节,它自身就表现出接受性。比如说中介体制中的各种机构(如艺术展览馆、音乐厅、剧场等),在为艺术作品和接受者提供传播和接受场所、设备等条件之前,它自身就必须首先接受那些艺术作品。所以,在中介体制中,接受与传播是密不可分的。而从艺术活动的过程看,中介体制的接受性与中介性的统一只不过是整个艺术活动过程中的不同环节和不同表现方式而己。
③主动性
艺术世界作为艺术接受活动的中介,它并不是被动地把艺术家们的作品毫无选择地介绍给接受者的,而是各个机构、各个环节都以自身的特点和方式主动地参与到接受活动中,影响并导向艺术接受的趋势、潮流、深度与广度。
④制度性与惯例性
艺术世界是一个为艺术创造和审美接受而设立的专门化世界。这种专业性,从社会学的角度看,是以它的制度和惯例来维持的。比如说美术馆、音乐厅、剧场的功能,艺术学院的职能,艺
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