2017年山东艺术学院音乐学院911专业理论[专业硕士]之西方音乐通史考研题库
● 摘要
一、名词解释
1． 维也纳古典乐派
【答案】18世纪下半叶到19世纪初活跃于维也纳一批德奥作曲家的总称，包括格鲁克、海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等人。他们都在维也纳度过创作的成熟时期，思想和艺术风格一脉相承，在继承欧洲专业音乐传统的基础上，对音乐内容和形式的革新有着重要的贡献，他们的作品堪称后世音乐的楷模，是18、19世纪之交的西方音乐高峰。
2． 《费加罗的婚礼》
【答案】莫扎特根据达•蓬特的台本而写作的四幕喜歌剧，1786年首演于维也纳，取材于博马舍的原作。剧情讲述阿尔马维瓦伯爵的侍仆费加罗和未婚妻机智挫败伯爵的好色阴谋，是一部讽世之作，抨击贵族阶级的特权。重唱在剧中居重要地位，刻画人物心理和性格，描绘爱情的细腻差异，对推动戏剧的发展和加强喜剧效果尤其起到重要作用。
3． 古钢琴
【答案】盛行于文艺复兴和巴洛克时期的键盘乐器种类的统称，通常有楔褪键琴和羽管键琴
，形制较小，音量有限，适合室内演奏; 羽两种。楔褪键琴用铜楔击弦发音，又称“击弦古钢琴”
，形制大型，多有两层键盘，发音洪亮，音色清脆，管键琴用羽管拨弦发音，又称“拨弦古钢琴”
在巴洛克时期常担任通奏低音乐器。古钢琴在18世纪晚期逐步被近代钢琴所取代。
4． 夏空
【答案】16世纪末西班牙的民间舞曲体裁，17世纪以后进人艺术音乐，时常在歌剧或键盘乐曲中出现，节拍为3/4或3/2，速度缓慢、从容不迫，多为小调，其性格特点相近于帕萨卡里亚，但结构为基于固定和声序列的主调式变奏，致力于夏空创作的巴洛克作曲家有弗雷斯科巴尔第、帕赫贝尔、布克斯特胡德和巴赫。
5． C.P.E. 巴赫
【答案】古典主义时期德国作曲家和羽管键琴家，J.S. 巴赫的次子。主要创作交响曲和键盘作
，他的作品精致洗练、趣味高雅，品，奏鸣曲有200多首，如《普鲁士奏鸣曲》、《沃尔滕堡奏鸣曲》
脱离了纯对位写作的旧有风格，发展了主调音乐的新风格，乐章间的调性对比和形象对比处理日趋成熟，并发展了奏鸣曲的戏剧性因素，是古典钢琴奏鸣曲的重要奠基者。
二、简答题
6． 简述马勒的艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
，奥地利作曲家、指挥家，浪漫主义晚期代表作曲家之一。马勒（Gustav Mahler, 1860~1911）
早年深受布鲁克纳的影响，在后来的创作时期主要受到舒伯特、舒曼和瓦格纳的影响。作为指挥家，他成功地指挥了格鲁克、莫扎特、威伯、瓦格纳的歌剧作品; 作为作曲家，他的音乐创作多采用动机发展手法，承袭了瓦格纳的传统，其创作主要集中在两个领域:艺术歌曲和交响曲。他的音乐是通向20世纪无调性音乐的桥梁，在音乐风格上是浪漫主义的延续，在表现手法上则不时地显现勋伯格作品的无调性因素，他善于把哲理与通俗、个性与民族性、浪漫与现代的音乐揉合在一起。
（2）代表作品:
①声乐套曲:《儿童奇异号角》《流浪少年之歌》《忆亡儿之歌》。
②交响乐:十部交响乐（其中以第二《复活交响曲》与第八《千人交响曲》尤为著名）和一部交响声乐套曲《大地之歌》。
（3）艺术成就:
①在交响乐方面:发展了由贝多芬首创的声乐交响曲形式（十部交响曲中有四部含声乐，它们
，分别是:第二、第三、第四、第八交响曲）《第八交响曲》和交响声乐套曲《大地之歌》更是将这
种形式发展到一个高峰。
②在艺术歌曲方面:受柏辽兹影响，其艺术歌曲的伴奏与以往不同，采用管弦乐队伴奏，创造出了具有交响风格的艺术歌曲形式。
③在音乐思想方面:他的作品所反映的思想实质，是一个唯心主义知识分子的表白，是对尘世生活所引起的紧张、烦恼的倾诉，以至于借用中国的唐诗来寄托凄凉落魂的情感，表现在作品《大地之歌》中。
④在音乐风格方而:他的交响曲中尖锐刺耳的音色，痉挛式的节奏，支离破碎的曲调，不协和音程等怪诞的形象，体现了19世纪末的音乐风格。
（4）作品简介:
①《大地之歌》分为六个乐章，第一、三、五乐章由男高音独唱，第二、四、六乐章由女低音或男中音独唱，歌词采用中国唐朝诗人李白、孟浩然、王维等人的七首诗。作品中既有对生活热情洋溢的高歌，也有对死亡恐惧的感怀，作品淋漓尽致地揭示了尽情享乐与预感死亡的矛盾和困惑。
②《第八交响曲》是马勒规模最大的一部作品，有一个大规模的交响乐队、两个混声合唱队、一个童声合唱队和七个独唱演员参加演出，因此这部作品被人们称为“千人交响曲”。马勒把这部交响曲看成是对自己以前几部交响曲的总结，它包括两大部分，总体上渲染了宇宙般宏伟的气魄，歌颂了欢乐和人间真挚的爱。
7． 古希腊的戏剧音乐。
【答案】悲剧是戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合艺术形式，源于最初的“羊
，直接前身是祭祀酒神的酒神颂歌，以合唱为主，后引进一个戏剧演员，与合唱队形成应答人剧”
形式，在悲剧发展的全盛时期多至三位演员同时登台歌唱、吟涌和表演，表演的内容以神话传说和荷马史诗为主，在半圆形的露天剧场演出。
悲剧在三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧利庇德斯手中达到项峰，他们的经典名作:埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》、索福克勒斯的《俄狄浦斯王》和欧利庇德斯的《美狄亚》堪称人:类悲剧史上的典范剧作，是后世无数文学艺术家创作的灵感源泉，几千年以来常演不衰。悲剧是古希腊戏剧音乐的最高成就。
喜剧源于酒神祭典上的狂欢歌舞，公元前6世纪，诗人苏萨里翁对它进行了改造，使之具有诗歌的结构和合唱歌队，初具喜剧的形式。喜剧形式自由、嘻笑怒骂、针贬时弊，其发展随着希腊民主政治的由强变弱而分期，可分为旧喜剧，中喜剧和新喜剧三个阶段。最著名的喜剧作家是旧喜剧时期的阿里斯托芬，他的代表作有《阿卡奈人》和《鸟》。
8． 浪漫主义的含义、浪漫主义时期的时间界定及其音乐风格特点。
【答案】（1）含义及时间界定:
浪漫（romantic ）一词原指用罗曼语（Romance ）所写的有关欧洲中世纪那些情节离奇，冒险而富于幻想的骑士故事和传奇小说。欧洲史学家用这个词来称呼18世纪末至19世纪初盛行的文艺思潮和文艺流派，当时欧洲各国民主革命运动高涨，由于以拿破仑为代表的法国资产阶级革命失败，最后以旧王朝的复辟告终，人们普遍对现实感到失望，对“自由、平等、博爱”的精神寄托不抱幻想，这些思潮表现在艺术上就形成了一种不满足于现实，追求理想的浪漫主义。后来这个词被借用到音乐领域，把19世纪初到20世纪初的一批欧洲作曲家看成是浪漫主义音乐的代表，即我们所说的“浪漫乐派”。从时间上讲，浪漫主义时期的时问界定比较模糊，通常指19世纪前
，它涵盖了威（韦）伯到理查·施特劳斯的作品。浪漫主义时期分为初后的一百多年（1790~1910）
期、中期、中后期、晚期四个阶段:
初期（19世纪10~20年代）:威伯、舒伯特、贝多芬（晚期）等。
中期（盛期）（19世纪30~40年代）:柏辽兹、舒曼、门德尔松、肖邦等。
中后期（19世纪40~80年代）:李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、弗兰克、柴科夫斯基等。
晚期（19世纪90年代到20世纪初）:布鲁克纳、普契尼、沃尔夫、马勒、理查·施特劳斯等。
（2）音乐风格特点:
浪漫主义时期音乐的特点总的来说有以下几方面:
①从风格上看:作品强烈地张扬主观情感和个性特征，每个作曲家的作品都带有个性化的烙印。
②从文化传统上看:作品强调民族观念，作曲家的创作普遍植根于本民族的文化土壤，尤其是晚期浪漫派。
③从体裁上看:打破了古典音乐程式化的限制，出现了表达明确意图的“标题音乐”、多乐章的交响曲、单乐章的交响诗和特性小曲等体裁。
④从具体的音乐要素上看:
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