当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 《图画展览会》

【答案】俄罗斯作曲家穆索尔斯基创作的钢琴组曲。1874年观看画家哈特曼的遗作展览会有感而写，对其中的十幅绘画进行了描写，如“侏儒”“牛车”“未出壳的小鸡芭蕾”“鸡脚上的小屋”“基辅大门”等，全曲由一个“漫步”主题贯连，也表达了观者的感受。法国作曲家拉威尔的管弦乐版本使之名遐世界。

2． 奥芬巴赫

19世纪法国轻歌剧的代表人物，【答案】浪漫主义时期法国作曲家。一生创作轻歌剧近百首，

代表作《地狱中的奥菲欧》和《美丽的海伦》等。

3． 康索尔特

【答案】康索尔特（eonsort ）开始是英国本土的一种室内乐形式的小型器乐合奏曲体裁，16世纪时人们以这种器乐形式为伴奏，加上了人声的独唱或重唱，采用格律诗歌作歌词，从而产生了世俗歌曲形式的康索尔特。代表人物是威廉. 伯德。

4． 偶然音乐

【答案】偶然音乐（chance music）又称为机遇音乐（aleatory music），是20世纪50年代之后兴起的。偶然音乐追求音乐的不固定性，即兴表现音乐内容，获得偶然的音响效果。它允许演奏者在演奏过程中作种种随心所欲的想象和发挥，可以有乐音，也可以有噪音，如咕噜声、金属声、敲木头块声、击打琴弦声与琴体声等，以寻求偶然的音响效果。这种音乐与严格控制的序列音乐相反，是作曲家把偶然的、不确定的以及事先未设计好的因素带到音乐创作和表演中，让演奏家在表演时即兴参与创作。但是这种特有的即兴演奏与创作方式与古典音乐中协奏曲的即兴片断和爵十乐的即兴性质不同，偶然音乐的音乐材料、音源是生活中的一切声音，有时还可能是无声。

偶然音乐的创始者是美国的凯奇，另外美国作曲家费尔德曼、布朗和沃尔夫等也追随凯奇的偶然音乐思想，他们致力于创造不同于以往任何风格的音乐。因此，他们也常被人们称为“纽约乐派”（New York School）。

5． 肖斯塔科维奇

【答案】前苏联作曲家。毕业于圣彼得堡音乐学院，《第一交响曲》就为他赢得世界声誉，

曾因歌剧《姆钦斯克县的马克白夫人》受到批判，但历史证明他是20世纪最杰出的苏联作曲家之

一。主要作品为15首交响曲和15首弦乐四重奏，其中的《第七交响曲“列宁格勒”》反映了苏联人民反法西斯战争的史实，在国内外享有盛:誉，其他代表作还有清唱剧《森林之歌》、舞剧《黄金时代》、钢琴曲《24首前奏曲与赋格》等。

6． 《弥赛亚》

【答案】亨德尔所作的清唱剧，歌词由詹宁斯根据《圣经》撰写，1742年首演于首都柏林。弥赛亚意为“受膏者”，是基督教对救世主耶稣的称呼，此剧讲述了耶稣的一生，共3部54曲，分别讲述了耶稣的诞生、受难和复活。合唱是此剧的核心，著名的段落如“耶稣诞生预言”、“哈利路亚”等都显示了巴洛克宗教合唱音乐辉煌壮丽的顶峰。

7． 大协奏曲

【答案】巴洛克时期最主要的协奏曲形式，由小组乐器和大组乐器对比竞奏，小组由两件独奏乐器和两件通奏乐器构成，称为“主奏部”，大组包含当时所有的弦乐器和部分管乐器，称为“合奏部”。意大利作曲家科雷利是大协奏曲的创导者之一，作有12首大协奏曲。

8． 维瓦尔第

【答案】巴洛克时期意大利小提琴家和作曲家，作有歌剧、教堂音乐和各种器乐合奏，500多首协奏曲是其创作的核心，他继托雷利之后进一步确定小提琴独奏协奏曲的形式结构，发展小提琴的演奏技术，创造了富于戏剧性的演奏风格，并为当时几乎每一件乐器都写作了协奏曲，对后世协奏曲发展有重要影响，他还是标题音乐的先行者，小提琴协奏曲《四季》前附有说明音乐内容的短诗。

9． 法雅

【答案】西班牙作曲家和钢琴家。曾就学于马德里皇家音乐学院和巴黎音乐学院，早年倾向于印象主义，后转向新古典主义，代表作为歌剧《人生朝露》、芭蕾舞剧《魔法师之恋》和《三角帽》、管弦乐曲《西班牙庭院之夜》，是20世纪西班牙民族乐派的杰出作曲家。

10．德彪西

【答案】法国印象主义音乐的代表作曲家。创作的主要作品有:管弦乐《牧神午后》《大海》《夜曲》，钢琴作品《前奏曲集》《版画》《贝加莫组曲》，歌剧《佩里亚斯与梅丽桑德》等，德彪西的音乐从旋律、节奏、和声到曲式及配器都试图摆脱传统束缚，启示了20世纪作曲家的创作技法。

11．《魔王》

【答案】舒伯特创作的艺术歌曲，根据德国诗人歌德的叙事诗谱曲。诗歌描述了一位父亲怀抱病儿策马驰过黑森林时，受到魔王对病儿的威逼诱惑，致病儿惊恐而死的故事。歌曲用通谱结

构写作，连续快速的钢琴三连音型成功模仿了马蹄的疾驰声，为歌曲渲染了神秘紧张的气氛。

12．利德

【答案】德语世俗声乐体裁利德始见于13世纪的恋诗歌手时代，15世纪后半叶，复调利德兴起，为三声部歌曲，旋律位于中声部或最低声部，15世纪复调利德的创作大师有伊萨克、芬克和森夫尔。16世纪中叶以后，德语利德受到意大利牧歌的影响，拉索和哈斯勒成功地将佛兰德音乐技法和意大利风格融合。

二、简答题

13．勃艮第乐派的形成过程、创作风格特点及代表人物。

（1）形成:

勃艮第公国11世纪时处于法国管辖之下，14世纪脱离法国，随后势力扩张，领土包括法围北部、比利时、荷兰、卢森堡一带，约1477年，法国又占领了这块地域。勃艮第乐派形成、发展在1400~1450年间，当时勃艮第公国的王侯们对音乐的热爱，吸引了一批优秀的音乐家献身宫廷，于是形成了欧洲大陆最早的乐派。他们常用的音乐体裁是“尚松”，重要的成就是确立了大型宗教体裁“弥撒曲”五部分的常规写作形式，代表作曲家为杜费和班舒瓦。

（2）风格特点

①作品以三声部复调音乐为主，即固定低声部、中间对应声部和高声部。弥撒曲均为四声部复调作品，四声部自下而上为:低音对应声部、同定声部、高音对应声部和旋律声部。

②旋律和节奏的发展集中在高声部，假低音的技巧常被采用，即三度和六度平行进行。 ③兰迪尼终止式普遍出现。

④喜好世俗风格的尚松、宗教性的经文歌和弥撒曲体裁。

（3）代表作曲家:杆费（G •Dufay , 约1400~1474），班舒瓦（Gilles Binchois约1400~1460） ①杜费:天主教神父，勃艮第乐派的重要作曲家。他的音乐作品涉猎当时各种世俗和宗教音乐体裁。在世俗方面涉及一些歌谣曲; 在宗教方面有大量的经文歌和弥撒曲，他的经文歌被人称为“来自天堂的乐声”。弥撒曲在音乐史上有重要的意义:第一次将世俗曲调运用到弥撒曲中; 第一次将

经文歌四声部织体运用到弥撒曲中; 第一次在定旋律的下方加一个对位的低声部在弥撒曲中运用。

②班舒瓦:天主教神父，与杜费同为勃艮第乐派的重要作曲家。年轻时从军，后效力于勃艮第王朝。在他简朴的音乐中，世俗音乐占有重要的地位，以三声部的尚松为代表，其高声部用人声，下两个声部为器乐伴奏，旋律性强，并呈现出三和弦轮廓。

【答案】

14．德国的恋诗歌手和名歌手。

【答案】（1）恋诗歌手:

12世纪下半叶到13世纪下半叶，在德国出现一种被称为“恋歌”（minnesang ）的方言抒情歌曲，唱这类歌曲的歌手即“恋诗歌手”（minnesinger ）。他们之中有很多是贵族骑士，以演唱