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一、简答题

1． 简论美术创作中的题材。

【答案】（1）题材的含义

美术创作中的题材是指美术创作者所描绘的生活事件或者社会现象，是创作美术作品的基础。一般来说，美术作品的题材应该是生活中的典型事件或者事件，具有一定的教育意义，能够对观赏者有一定的启发作用，且不能是对事物本身的照抄照搬。因此，美术创作者必须对生活中的素材进行提炼，从中灌输自己的思维，采用虚构、概况等多种表现手法，让素材富有感染力。

（2）题材的表现

在美术作品中，无论是风景画还是人物画，其创作题材都来源于创作者的现实生活。从风景画来看，风景画一般描绘室外自然景物。由于创作题材的来源不同，风景画有不同的内容。就人物画来看，无论是普通人还是历史人物，在创作时都离不开所描绘人物的历史文化背景，优秀的人物画应该能表现特定地域的、特定时期内的人物气质特征。

（3）题材的运用

美术创作中，必须关注生活，感受生活，从特定的地域文化中提取具有特色的题材。只有这样，美术作品才不至于流域俗套，才能拥有真正的文化底蕴。

2． 怎样理解美术创作中的形象思维?

【答案】形象思维应该是形象的思维，即运用形象来进行的合乎逻辑的思维。具有形象性、逻辑性、情感性和想象性。

（1）形象思维是美术创作的唯一思维方式。思维是指理性认识及其过程，是相对于感性认识而言的。艺术的认识过程，主要是受理性制约的感性作用来完成的。艺术的认识的思维方式，主要是形象思维。美术创作在形象思维方面，表现的更加突出、更加明显、更加有代表性。

（2）形象思维是一种创造性想象，最终创造出审美意象。形象思维实质上就是充满情感的、合乎逻辑的、创造性的想象。美术创作中形象思维活动的过程可表述为:

表象（视觉印象）象的概念（内心视象）审美意象。 形（3）总之，美术创作的思维活动，是以视觉形式语言为思维工具的形象思维活动，思维的成果是审美意象的创造。

3． 美术在社会中的位置?

【答案】美术首先是一种社会现象、

（1）美术是一种社会意识形态，的社会关系，是一种社会意识形态; 大的上层建筑的一个部门。社会事物。是经济基础的上层建筑。美术首先不属于物质的社会关系，而属于思想它不属于

社会的经济基础，而属于上层建筑，是竖立在一定经济基础上的庞

（2）几种不同的社会意识形态的共性。

①首先，作为社会意识形态的美术，同其他形式的社会意识形态一样，是建立在一定社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展，归根到底是为经济基础所决定的。这种决定作用，表现在美术的发生和发展上，是经济基础最终决定了各个历史阶段的美术的主要内容和形态。

②从根本上讲，美术是为经济基础所决定的，这一条基本原则应该首先肯定下来。当然，美术又具有相对的独立性和特殊性。

（3）美术是一种特殊的社会意识形态。

（4）美术通过“中间环节”联系于经济基础，美术同政治、道德等“中间环节”的关系，是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。

（5）美术与宗教、哲学等意识形态的关系同样的，也是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。

4． 简述“异质同构”说的基本内容。

【答案】（1）“异质同构”说由二十世纪西方新兴起的格式塔学派代表人物阿恩海姆提出。他认为艺术作品具有一种力的结构，一种表现性，这种力的结构与主体的生理结构之间具有某种相似性，当几种不同领域的“力”的作用模式达到结构的一致时，就可能激起审美经验，即“异质同构”。

（2）异质同构原理对于审美过程的分析:世界万物都具有力的结构，事物的本质属性是由客体自身的表现力决定的，而不是主体的“灌注”、“外射”。因此，将一个事物的外部表现性与一个人的心理状态进行比较，在决定事物的表现性方面不会起到决定性的作用。

（3）这一理论从“心·物”、“个体·世界”之间的相互关系入手，论述美与美感的产生，企图将西方艺术与东方艺术、古典艺术与现代艺术，构成一个逻辑连贯的整体，同时对现有的“心——物”理论作一次整合，是西方美术史上的重要结点，开辟了现代文艺研究的新道路。

（4）但是，这一理论无视或忽视了社会的历史因素和现实因素对人的情感活动和审美活动的影响和制约，无视或忽视了人类的社会实践与认识活动对人的心理以至生理发展的决定作用。

二、论述题

5． 试述书法艺术的特征。

【答案】（1）线条与组合。书法是以线条的组合、变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔、用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现人的审美情操。书法用的毛笔用兽毛制成，有软毫、硬毫和兼毫诸种，它们能够表现出粗细、浓淡、虚实、方圆、厚薄、刚柔等种种线条。书写在吸水性渗化性很强的宣纸上，能够创造出晕化的趣味和墨色的美感，从而具有图画的美，使书法艺术更韵味无穷。

书法的组合包括结构与章法两种。书法的“结构”。包括字的结构，以及每个字的大小、疏密、斜正等。书法的“章法”，是指作品的总体布局，即整幅字从总体上看应当错综变化、疏密

相问、具有节奏和气势，从而体现出整幅作品内在的神韵。

（2）具象与抽象相统一。中国历史上有书画同源的说法，汉文字确实是从象形起源的。因此不仅爷法文字的点画具有形象性，而且文字的字形结构也具有形象性的特征。这使书法带有一定的具象性。但实际上书法中的具象又不同于绘画中的具象，即使是象形字，也早巳脱离了事物的具体形象。书法主要是以线条点画为艺术语言，只能抽象地表现出书法家的思想情感。体现了一种抽象的形式的美。

（3）情感性与象征性。书法艺术，历来被人誉为“有情的图画，无声的乐章”。具有强烈的抒情性，它最适宜表露主观意念、情趣、感受和理想，带有浓厚的抒情意味，建构了一个性灵世界。书法又常常富于象征性。俗话说:“书如其人”，书法艺术往往凝聚着笔者的心力和精神，反映出作者的性格; 气质和审美情趣，诱发出一种独特的神韵气势和风格。成为书法家人格、品性的象征。