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一、名词解释

1． 审美理想

【答案】审美理想是一种特殊的理想，是因为审美理想本质上是一种追求从一般人生境界向审美境界提升的超越精神，体现着人对生存意义不断探询和追问的最高心灵旨趣，而人的这种向着未来不断探问、寻求人生境界不断超越的超验追求精神，也正是审美活动一种特殊意义。

2． 实践美学

【答案】实践美学是中国当代美学史上最重要、最有影响的学派，李泽厚为其学派的代表。李泽厚在20世纪50年代主张美是客观性与社会性的统一，认为美一方面是客观的，另一方面又离不开人类社会，美是客观的社会生活属性。实践美学的理论含义有四个方面:

①实践是以制造和使用工具为根本标志的物质生产实践，亦即人类能动地探索、征服、改造客观世界的主体性实践;

②实践是美学研究的根本基础;

③实践就是自然的人化;

④美与美感都是在漫长的历史实践中诞生出来的，是社会历史的成果。

3． 社会美

【答案】是社会事物、社会现象、社会生活的美，它经常表现为各种积极肯定的生活形象。社会美是美的各种形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在形态之一。社会美的实质是人的本质力量在各种活动中的感性显现。他是人的本质力量最直接的体现，是美的最主要、最核心的部分。社会美源于社会实践，是社会实践的直接体现。主要包括人的美和生活环境的美两大方面。其中人的美是社会美的核心。

4． 美育书简

【答案】《美育书简》又译作《审美教育书简》，是德国古典美学家席勒的代表作，也是席勒美学思想的集中体现。追求人类本性的完善，提倡理性的自由是席勒美育思想的核心。作者鉴于他所处的时代“上层腐朽，下层粗野”的状况，认为当时的人是不完整的分裂的人。这种分裂的人身上存在着两种冲动，即形式冲动和理性冲动。但二者各有强制性，不能直接结合，故要是二者结合，人从自然人走向理性人，中间必须要有一座桥梁，这便是审美教育。审美教育能使人恢复健康、赋予人美的心灵、充当人性的教师，它尤其能唤起人身上的第三种冲动——游戏冲动。这种冲动是自由的同义语，它使得感性与理性、物质与形式等对立都结合起来，从而克服人的分裂状态。

5． 席勒式与莎士比亚化

【答案】席勒式与莎士比亚化是马克思在《致斐·拉萨尔》信中，针对拉萨尔在剧本的观念图解式提出的文学理论观点。“席勒式”主要是指在作品中缺少现实生活的真实性，只追求抽象的时代精神，以致人物变成了这种精神的单纯的传声筒。马克思所维护的是现实主义的艺术表现规律，反对的是唯心主义的观念化的倾向。莎士比亚化是马克思提出的莎士比亚戏剧创造中的现实主义美学原则。“莎士比亚化”作为现实主义艺术的基本特征和创作规律的形象化表述，是马克思、恩格斯运用科学世界观对莎士比亚创作经验和创作特点的概括和总结，是马克思、恩格斯针对戏剧创作中存在的“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的缺点而提出的创作原则。

6． 移情说

【答案】“移情说”是在西方现代美学中影响最大的流派之一，也是心理学美学流派中最有代表性的一种理论。德国心理学家、美学家立普斯是“移情说”的主要代表和创立者，他真正从心理学出发，对移情说作了全面、系统的阐明的。立普斯的“移情说”是建立在唯心主义基础上的，把审美对象与审美欣赏都视为同一个自我，即没有自我的欣赏、没有自我的移情，也就没有美的对象。移情现象是一种“外射”作用，即把我的情感“外射”到事物身上去，使它变成事物的属性，达到物我同一的境界。

7． 艺术美

【答案】指的是艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反应，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等同于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。

8． 荒诞主义戏剧

【答案】荒诞主义戏剧是20世纪50年代到60年代在法国兴起和形成，而后流行十戏剧舞台的一种文艺思潮流派，是现代戏剧流派之一。“荒诞派戏剧”这一名词最早见于英国戏剧评论家马丁·艾思林1962年出版的《荒诞派戏剧》一书，它是作者对20世纪50年底啊在欧洲出现的贝克特、尤内斯库和品特这类剧作家作品的概括，荒诞派戏剧的哲学基础是存在主义，否定人类存在的意义，认为人与人根本无法沟通，世界对人类是冷酷的、不可理解的，他们对人类社会失去了信心，这是二战后西方一资本主义社会现实在意识形态上的反映。荒诞主义戏剧没有完整连贯的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠只倒四，它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。

二、简答题

9． 简述如何在喜剧中“寓庄于谐”。

【答案】（1）“庄”是指喜剧的主题思想体现了深刻的社会内容，“谐”是指主题思想的表现形式诙谐可笑。在喜剧中，“庄”与“谐”处于辨证的统一。失去了深刻的主题思想，喜剧就失去

了灵魂; 但是，没有诙谐可笑的形式，喜剧就不成其为喜剧。

（2）喜剧性艺术之取得“寓庄于谐”的美学效果的途径主要有两种，第一种方法是“在倒错中显真实”。一切艺术都要真实地反映生活，而喜剧艺术是要在倒错（自相矛盾）的形式中显示真实，以取得喜剧效果。

（3）喜剧性艺术之取得“寓庄于谐”的美学效果的途径之二是“以夸张揭示荒诞”。通过夸张乃至变形，揭示真实，常常能够产生明显的喜剧效果。

10．简述美学史上对丑的研究。

【答案】（1）荷迦兹对丑的研究

①他认为丑是自然的一种属性，适宜可以产生美，不适宜则会变成丑。

②他还认为变化可以产生美，而“没有组织的变化、没有设计的变化，就是混乱，就是丑陋”。

（2）鲍姆嘉通对丑的研究美本身就使观者喜爱，丑本身就使观者嫌厌。

（3）谷鲁斯对丑的研究

从主观的感受来规定丑的本质，他认为:“丑这个范畴是在审美的外观上肯定会使高级感官感到不快的东西。”

①一是否认丑是事物本身的一种客观性质，由于这种性质才引起特定的感受;

②二是丑可以引起不快，但引起不快的并不一定都是丑，如室内的温度过热或过冷都能使人感到不快，但并不是丑。

（4）克罗齐对丑的研究

①他认为美是成功的表现，丑是一种不成功的表现。他所谓的“表现”是指主体心中所产生的物象。

②他也是否认丑是客观事物的一种性质，他所谓“表现”，即心中的物象，实际上都是指的精神活动，在艺术中仅仅把丑归结为形式上的杂多也是片面的。

（5）马克思、恩格斯对丑的研究

①在谈到现实中丑的事物时，把“丑”看作是客观事物的一种社会属性，并从历史的发展中说明丑的根源。指出生活中的丑和卑鄙、虚伪、腐朽的事物之间的联系。

②如果从美学上研究丑，则必须结合形象。一切美和丑都不是抽象的，只有当这种内在因素显现为形象，这才是美学上所研究的丑。

11．我国50年代的美学讨论中都有哪些流派?

【答案】1956年，学界对朱光潜唯心主义美学观的批判引出了中国当代第一次美学大讨论。这次大讨论的核心问题是美的本质，围绕美的本质而逐渐形成了四种不同的学派。

（1）主观论美学

这种美学以吕荧和高尔泰为代表。吕荧一开始就把美定位于主观意识，提出“美是人的概念”，“美是人的社会意识”，认为同一个东西，有人以为美，有人以为不美，这足以证明美是物在人的主观中的反映，是一种观念。