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一、名词解释

1． 四声猿

【答案】《四声猿》是明代徐渭的一组杂剧。语出郦道元《水经注》“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声更属断肠之歌，故其名奠定了全剧的基调。这组杂剧分别是《渔阳弄》《雌木兰》《女状元》《翠乡梦》，全称为《狂鼓吏渔阳三弄》（一出），《玉禅师翠乡一梦》（二出），《雌木兰替父从军》（二出），《女状元辞凰得凤》（五出）。四剧独立，合为《四声猿》，被誉为“明曲第一”。其中《狂鼓史》成就最高，是典型的单折短剧。《四声猿》中有徐渭才华难展的悲哀，其表情酣畅淋漓，艺术上有独创之处，对后世产生了较大影响。

2． 文道一贯

【答案】文道一贯是朱熹倡导的文学观点。他强调文道统一，认为道是文的根本，文是道的枝叶，二者可、能分开，反对“文以贯道”。主张人们只要修道明理而力行不倦，文便能随道的产生而产生，好的文章便是文道合一的产物。他强调道外无物，也就是强调道外无文。他坚决反对道自道、文自文的看法。

3． 辛派词人

【答案】辛派词人是指南宋时期受辛弃疾的影响而形成的一个诗词流派。其成员主要有陈亮、刘过、刘克庄等。辛弃疾发展了苏轼开创的豪放词的传统，把爱国激情与豪壮的英雄本色注入词中，以其丰富深刻的内容与豪放劲健的风格感染了同一代词人。他们的词作继承辛弃疾的豪放词风，意象宏大肆意、风格雄豪悲壮、意境慷慨激昂，以抗敌爱国、感叹时事为主要创作内容，使词更进一步散文化、议论化，但不如辛词蕴藉。

4． “声音之道与政通”

【答案】“声音之道与政通”是音乐政治化的阐释，出自公孙尼子。公孙尼子《乐记》:“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声。声成文，谓之音。是故治世之音安以乐，其政和。乱世之音怨以怒，其政乖。亡国之音哀以思，其民困。声音之道与政通矣! ”公孙尼子认为，音乐是对客观世界的主观反映，音乐要反映真实的思想感情，音乐必然表现社会的政治，为政治服务。

二、简答题

5． 如何理解《西游记》是“游戏之作”?

【答案】《西游记》是寓有人生哲理的“游戏之作”，它作为一部神魔小说，既不是直接地抒写现实生活，也不类于史前的原始神话。在《西游记》神幻奇异的故事之中，除诙谐滑稽的笔墨之外，蕴涵着某种深意和主旨。就其最主要和最有特征性的精神来看，还是在于“游戏之中暗传

密谛”，在神幻、诙谐之中蕴涵着哲理。这个哲理就是被明代个性思潮冲击、改造过了的心学。因而作家主观上想通过塑造孙悟空的艺术形象来宣扬“明心见性”，维护封建社会的正常秩序，但客观上倒是张扬了人的自我价值和对于人性美的追求。把《西游记》当作“游戏”或“玩世”之作，是《西游记》研究中的一项重要主张。这种主张主要可以从以下三个方面来看:

（1）审美游戏

作者吴承恩科场不得意，为人倔强不阿谀，这种生活际遇使得他对科举与官场的腐朽以及社会的黑暗有着相当深广的体验与认识，《西游记》是他游戏冲动的产物，是他通过审美游戏来表现他对人生与社会的理解。

（2）人物塑造

《西游记》想通过孙悟空的形象来宣扬“三教合一”的心学，一些回目和诗赞也非常直接和明白地表现了这一寓意，如第一回“灵根育孕源流出，心性修持大道生”。但是在具体的描绘中，《西游记》实际上所表现的精神明显地突破、超越了这一预设的理性框架，并向着肯定自我价值和追求人性完美倾斜，师徒四人在不断扫除外部邪恶的同时完成了人性的升华，孙悟空最终成了一个有个性、有理想、有能力的人性美的象征。孙悟空的艺术形象寄寓了作家的审美理想，表现出了一种天真活泼、藐视一切的性格特点，其形象就是作者心中童真难泯的成人梦，在对孙悟空的审美意象中，人们会在有意无意间发现或回到童年。

（3）神幻世界的构造

这部小说表现的是一个超现实的、想象的、神话的意象世界，《西游记》的最大特色之一，就是以诡异的想象、极度的夸张，突破时空，突破生死，突破神、人、物的界限，创造了一个光怪陆离、神异奇幻的境界。它逗引着人们的好奇心，开启人们的想象力，满足着人们的好“奇”心与求“知”欲。这种奇幻美，看来“极幻”，却又令人感到“极真”。因为那些变幻莫测、惊心动魄的故事，或如现实的影子，或含生活的真理，表现得那么入情入理。这部小说就在极幻之文中，含有极真之情; 在极奇之事中，寓有极真之理。

6． 简要介绍“诚斋体”。

【答案】（1）“诚斋体”

“诚斋体”是指南宋四大家之一的杨万里的诗风，因其号诚斋，故而得名。其诗善于以自然景物和日常生活为对象，多为七绝，风格活脱佻达，幽默风趣。

（2）“诚斋体”的主要特点

“诚斋体”的突出特点是以“活法”为诗，具体表观为:

①内容上，诚斋体的题材主要取自自然

诗人善于以独特的眼光发现和捕捉景物的生动形象，从自然界的美景中发掘出活泼的奇趣。然而，古往今来，写景诗数不胜数，而杨万里的写景诗却能形成其独特的风格，想必其中必有过人之处。首先是立意新颖。比如，向来诗人容易伤春，而杨万里却说:“拚却老红一万点，换将新绿百千重。”

“诚斋体”诗歌的新还表现在艺术构思和遣词造句上。隔着大树，青天从许多树叶缝里显现

出来，诗人这样描写:“隔树漏天青破碎”。一阵急风吹过竹丛，碧绿的竹竿竹叶随风摇动，诗人这样描写:“凉风度竹碧匆忙。”用青代表天，用碧代表竹，突出了色彩，却又写色彩变得支离破碎，甚至显得慌慌张张，这体现了诗人新颖的构思。

②语言上，诚斋体的语言，自然活泼，亲切有味而且幽默诙谐，富有童趣

诗人学习了晚唐诗歌，吸收了民歌的特点，又受到了宋代盛行的理学、禅学的影响，而就诗人主观方面来说，则是他保持着一颗天真烂漫的童心。诗人对儿童的生活活动很感兴趣，经常被儿童的无忧无虑、无拘无束、好奇淘气、一片纯真所深深地吸引。又因题材取自自然，贴近生活实际。

③创作手法上，“诚斋体”’常常采用拟人化的手法

诗人在创作中，多采用拟人化的手法，如以上所列举的溪水与雨点之间像是在竞争，又像是在赌气，溪水竞不让雨点形成波纹就赶快流走了，这己经类似于把客观事物拟人化，而写得较多的是诗人与自然景物之间的交往联系。比如诗人在小溪旁边等待观赏月亮，越等越抱怨月亮老不出来，诗人就觉得这是月亮存心跟他闹别扭:“溪边小立苦待月，月知人意偏迟出。”此外，诗人描写在风的吹拂下，小草像是在摇头，芦苇像是在叩拜，松树像是在整理胡须。杨万里的诗写得亲切有味，与他常常采用拟人化的手法息息相关。

总之，诚斋体可以用一个“活”字来概括:它细腻小巧，机智敏锐，善于捕捉瞬间的景物、动作、心情感受，于他人忽略难得见处提炼诗情，且能使之富有情趣; 它想象奇特，立意新巧、层次曲折，深婉多致，变化无穷; 它诗风清新自然，语言平易通俗，善于调侃谐谑，使作品充满幽默风趣。

7． 《文心雕龙》的作者是谁? 简要介绍一下这本书。

【答案】（1）《文心雕龙》的作者

《文心雕龙》的作者是刘勰。刘勰是南梁杰出文学理论批评家，字彦和，原籍山东莒县，世居京口。曾任奉朝请、东宫通事舍人等职。晚年出家，名慧地。著《文心雕龙》五十篇。

（2）《文心雕龙》是中国第一部系统阐述文艺理论的巨著，也是一部理论批评著作，成书于公元501-502年间。它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的、“体大而虑周”的文学理论专著。以孔子美学思想为基础，兼采道家，全面总结了齐梁时代以前的美学成果，细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律。

①《文心雕龙》的体例

《文心雕龙》共10卷，50篇。分上、下部，各25篇。

a. 上部，从《原道》至《辨骚》的5篇，是全书的纲领，而其核心则是《原道》《征圣》《宗经》3篇，要求一切要本之于道，稽诸于圣，宗之于经。从《明诗》到《书记》的20篇，以“论文序笔”为中心，对各种文体源流及作家、作品逐一进行研究和评价。在以有韵文为对象的“论文”部分中，以《明诗》《乐府》《诠赋》等篇较重要; 在以无韵文为对象的“序笔”部分中，则以《史传》《诸子》《论说》等篇意义较大。

b. 下部，从《神思》到《物色》的20篇，以“割情析采”为中心，重点研究有关创作过程中