2018年广西民族大学艺术学院630艺术概论之艺术概论考研强化五套模拟题
● 摘要
一、名词解释
1. 悲剧
【答案】悲剧是崇高的集中形态,是一种崇高的美。悲剧的崇高特征,是通过社会上新旧力量的矛盾的冲突,显示新生力量与旧势力的抗争。在激烈的实践斗争中显示出先进人物巨大的精神力量和伟大人格。悲剧中所体现的崇高,经常以其庄严的内容和粗犷的形式震撼人心,引起人们的崇敬和自豪。
2. “寓教于乐”
【答案】“寓教于乐”是古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出的有关诗的作用的一个重要观点。“寓教于乐”认为诗应带给人乐趣和益处,也应对读者有所劝谕、有所帮助。“教”,既指社会道德教育,又指文化开发,艺术的“教”的功效应是崇尚美德、简朴、正义、秩序和法律。“教”是日的,“教”必须通过“乐”的手段才能实现。教化功能在艺术作品中不应脱离使人获得愉悦的具体艺术形象,欣赏者总是在对艺术作品的审美体验和审美感受中得到陶冶、教化。“寓教于乐”同时也揭示了艺术的本质特征:艺术活动中所包含的普遍性的真、善、美,必须通过明晰的个性化转化为个体感性可以直接接受的形式,艺术作品必须是形式与内容的美的融合与统
一。“寓教于乐”思想对18世纪启蒙运动以及古典主义的艺术理论和艺术创作产生了深远的影响,至今仍是衡量艺术作品优劣的标准之一。
3. 精神分析学
【答案】精神分析学是20世纪最重要的心理学流派。它是用一种独特的精神分析方法来研究人的无意识的理论和科学,主要包括无意识沦、本能论、泛性论、梦论、人格论等。精神分析学美学是在运用精神分析学的基本观点来解释美和艺术问题的基础上产生的,它的最基本的美学主张,就是强调人的无意识与本能冲动在艺术创造与审美活动中的决定作用和深层动因。创始人为奥地利心理学家西格蒙德一弗洛伊德,代表人物还有荣格、阿德勒等,该学派用无意识、泛性欲主义和梦幻来解释文艺和审美现象,把艺术看成是性欲的转移和升华。
4. 艺术心理定势
【答案】艺术心理定势是指长期从事艺术创作的工作者形成的习惯一时和习惯无意识。艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上,在长期进行艺术修养过程中,在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势也就是长期反复运用的艺术知识、审美观念、创作经验和世界观等形成了习惯意识和习惯无意识,作为主体的
既定心理态势,对以后进行的艺术活动发挥着充分准备和预先指向的作用。
5. 艺术作品的形式
【答案】艺术作品的形式是艺术作品内容的具体存在方式,主要指结构、艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的形式一般可分为艺术作品的内部联系和外部表现形式两部分。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式,主要指结构; 其外部表现形式即借以传达内容的手段和方式,包括艺术媒介、艺术语言、艺术表现手法等。
二、简答题
6. 简述宋代花鸟画的艺术风格和艺术特点。
【答案】宋代《宣和画谱》所载北宋宫廷收藏中,有三十位花鸟画家近二千件作品,所画花卉品种达二万余种。宋代花鸟画的艺术风格和艺术特点主要表现为:
(1)艺术风格
宋代花鸟画善用“勾勒填彩”法,旨趣浓艳,墨线不显,绘画以“徐黄异体”风格为主导。徐黄异体指五代的花鸟画出现的两大阵营,以西蜀黄筌为代表的一派,被称为“黄家富贵”,因为他们多描绘宫廷苑囿中的珍禽奇花,画法精细,以轻色渲染而成; 而江南的徐熙所代表的一派,则多取材于水鸟野卉,画法多用墨笔,色彩极少,相对黄荃一派的风格,这一派被称作“徐熙野逸”。
(2)艺术特点
①绘画表现自然环境中花鸟的运动变化及相互关联
北宋中后期的崔白工画花竹翎毛,尤其以画带有野情野趣的花鸟题材驰名。崔白善于表现在不同季节自然环境中花鸟的运动变化及相互关联; 如《双喜图》等。宋徽宗赵估作为皇帝昏庸无能,但他酷爱和重视绘画,大力扩充画院,兴办画学,画院内一时人才济济,成为中古宫廷绘画最为兴盛的时期。赵估擅花鸟画,重视写实,现存所传为他的作品多数为细腻柔丽的典型宫廷花鸟画,如《瑞鹤图》、《芙蓉锦鸡图》等。
②绘画善用梅兰竹菊等题材,抒情寄兴,状物言志
宋代的绘画抒情寄兴,状物言志,不完全拘泥于形似格法,多好水墨写意,爱画梅兰竹菊等题材,以表现高洁品格。文人画赋予梅兰竹菊以道德品格,号称“四君子画”。淡墨挥扫,整整斜斜,不专以形似,独得于象外,以拟人化的手法将崇高、贞洁、虚心、向上、坚强寄于“四君子”上,这种文人画思想的加入,为花鸟画注入新的内容。文同精通诗词书画,爱画墨竹,开创了“湖州竹派”:扬补之的墨梅成就最高; 郑思肖以画墨兰著名。法常擅水墨写意花鸟,用笔恣肆而形神兼备,对明清水墨写意画产生重大影响。
总之,宋代是古代花鸟画空前发展并取得巨大成就的时期,宫廷中装饰堂壁务求华美,使花鸟画再贵族美术中占有重要地位,社会上中上层阶层需求及工艺装饰也促进了花鸟画的发展和活跃,涌现了大量技巧高超的名手。如黄筌的儿子黄居宷,具有宫廷“黄家富贵”的风格。北宋真
宗时期四川赵昌以画色彩明丽的折枝花果著名,生动逼真,其他花鸟画家还有崔白、徽宗赵估等也不胜枚举。
7. 简述艺术与社会生活的关系。
【答案】艺术与社会生活的辩证关系主要表现为:
(1)艺术是社会生活的反映
根据对社会生活反映方式的不同,艺术作品可以分为两类:
①再现性艺术作品
如写实的绘画、雕塑等,直接呈现客观事物的形貌色彩。再现性艺术作品是人们在生活中有了情感,又把情感还原为社会生活中的客观事物表现出来,例如,拉斐尔的《圣母像》。
②表现性艺术作品
表现性艺术作品是人们在生活中有了感情,不是直接还原为事物的形貌色彩,而是表现为人们的思想观念和感情,主要作品包括音乐、抒情诗等。
以上两类艺术作品的前提是人们在生活中有了思想感情。没有生活就没有思想感情,也就没有再现性和表现性艺术作品,所以说一切艺术都是社会生活的反映。
(2)艺术反作用于社会生活
①优秀的艺术作品促进社会生活的发展;
②拙劣的艺术作品阻碍社会生活的发展。
8. 简要说明艺术风格多样性形成的原因。
【答案】艺术风格最为鲜明的特点是其具备多样性的特点,这一特点的形成原因主要有:
(1)源于艺术家独特的创作个性
艺术家作为艺术生产的创作主体,他的性格、气质、享赋、才能、心理等各方面的特点,都会很自然地投射和熔铸到他所创作的艺术作品中,通过创造性劳动使主体对象化到精神产品之中。其中,艺术家的个性气质发挥着最为重要的作用,它直接影响艺术家的创作个性,成为风格形成的主要原因。艺术风格在一定程度卜可以看做是艺术家人格的体现。
(2)源于艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求
艺术家在创作过程中,从题材的选择到主题的提炼,从艺术结构到艺术语言,都体现出鲜明的创作个性; 也正因为这样,艺术家从艺术体验到艺术构思,直到艺术传达和表现,始终具有自己独特的审美体验、构思方式和表现角度,从而形成自己的艺术风格。
(3)源于审美需求的多样化
由于欣赏主体存在着社会层次、文化层次的差异,属于不同的民族、不同的地区,这就造成审美需要的千差万别,从而刺激和推动着不同艺术风格的形成。
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