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一、填空题

1． 中世纪的管风琴根据尺寸形状大小可分为固定式管风琴和_____。

【答案】便携式管风琴

【解析】管风琴是允许使用于教堂的中世纪乐器，根据其尺寸形状大小可分为固定式管风琴和便携式管风琴。

2． 法国作曲家古诺的歌剧代表作有取材于歌德名著的 《_____》和取材于莎士比亚名著的《_____》。

【答案】浮士德; 罗密欧与朱丽叶

【解析】法国作曲家古诺的歌剧代表作有《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》。《浮士德》取材于歌德的同名著作，采用原著的第一部，写成爱情悲剧，以宗教的解脱为结局。《罗密欧与朱丽叶》取材于莎士比亚的同名著作。

3． 文艺复兴时期的合唱音乐往往不用器乐伴奏，在某些声乐与器乐结合的复调音乐中，器乐也总是重复声乐声部，专为器乐而写的独立声部很少。文艺复兴时期常被称为_____的时期。

【答案】无伴奏合唱音乐

【解析】文艺复兴时期的合唱音乐仅用人声演唱而不用乐器伴奏，所以文艺复兴时期又被称为无伴奏合唱音乐时期。

4． 14世纪在法国处于巅峰的音乐艺术被称为_____，与13世纪的_____相区别。

【答案】新艺术; 古艺术

【解析】1300~1450年的150年间，是从中世纪向文艺复兴过渡的阶段，在西方音乐史上被称作“新艺术”时期。包括圣母院乐派在内的13世纪复调风格称为“古艺术”。新艺术与古艺术相区别。

5． 20世纪的作曲家勋伯格、贝尔格和威伯恩被称为_____乐派。

【答案】第二维也纳

【解析】第二维也纳乐派是指十二音体系代表人物作曲家勋伯格和他的学生作曲家贝尔格及作曲家威伯恩。其中美籍奥地利作曲家勋伯格是西方现代主义音乐的代表人物。

6． 巴罗克键盘音乐体裁有即兴风格的_____、幻想曲和_____，它们常与逻辑性很强的复调音乐体裁赋格组合成套，体现了动力与稳定的平衡。

【答案】托卡塔; 前奏曲

【解析】在巴罗克音乐实践中，即兴演奏是一个极为重要的特点，文艺复兴晚期形成的即兴风格的体裁有托卡塔、幻想曲和前奏曲。巴罗克中期和晚期作曲家们大大发展了这些即兴性体裁，并把它们与逻辑性很强的赋格组合成套:托卡塔与赋格、幻想曲与赋格、前奏曲与赋格，体现了动力与稳定的平衡，自由奔放与严谨结构的平衡。

7． 勃拉姆斯创作了_____部交响曲。

【答案】四

【解析】德国作曲家、钢琴家勃拉姆斯，是浪漫主义时期一个有古典主义倾向的作曲家。在他的作品中，古典时期盛行的无标题交响曲、协奏曲、室内乐等音乐体裁得到进一步发展。他创作了《小调第一交响曲》《D 大调第二交响曲》《F 大调第三交响曲》《E 小调第四交响曲四部交响

，歌曲《摇篮曲》曲。另有管弦乐《匈牙利舞曲第五号》《小夜曲》等。

8． 18世纪用德语演唱的喜歌剧称为_____，莫扎特创作的土耳其色彩的《_____》和体现了共济会精神的《_____》是该体裁登峰造极的剧目。

【答案】歌唱剧; 后宫诱逃; 魔笛

【解析】歌唱剧是18世纪用德语演唱的一种带说白的喜歌剧，莫扎特的具有典型土耳其东方式题材的《后宫秀逃》和体现了共济会精神的《魔笛》体现了18世纪歌唱剧的最高水平。

9． 巴罗克时期的键盘乐器包括_____和_____两类，这一时期的德国、法国和意大利都对键盘音乐的发展做出贡献，其中，德国的_____音乐有很高成就，法国则大大发展了古钢琴音乐。

【答案】管风琴; 古钢琴; 管风琴

【解析】整个巴罗克时期基本沿用了文艺复兴时期的键盘乐器，即管风琴和古钢琴。17世纪和18世纪上半叶的德国、法国和意大利都对键盘音乐的发展作出贡献。德国的管风琴音乐有很高成就，法国则大大发展了古钢琴音乐，特别是羽管键琴音乐。

10．16世纪德国宗教改革后，在音乐上最重要的贡献是开创了_____的新教圣歌样式，如《我主是坚固堡垒》。

【答案】众赞歌

【解析】16世纪的宗教改革运动激起了宗教音乐的改革，在马丁·路德的倡导下，教会歌曲改变了数世纪以来只许唱诗班唱歌，不许会众唱歌的惯例，恢复了会众同唱赞美诗的制度，经过改革的新教赞美诗称为众赞歌。众赞歌在巴洛克时期的音乐中占有重要位置。代表作有《我主是坚固堡垒》、《赞美诗小书》等。

11．马勒的交响声乐套曲《大地之歌》选用了中国唐代诗人李白、_____等人的诗歌为题材，他的《_____》在首演时有超过1000人参加而被称为“千人交响曲”。

【答案】孟浩然，第八交响曲

【解析】《大地之歌》是马勒于1908年创作的交响性套曲。作品采用了七首中国唐诗的德文

版为歌词，如李白、孟浩然、王维的诗歌。马勒的《第八交响曲》编制庞大，因需千人演奏演唱，

，1910年9月12日由马勒指挥在慕尼黑首演。 故称《千人交响曲》

12．1752年，歌剧作品一个意大利喜歌剧团到巴黎演出，引起一场“_____”，启蒙思想家卢梭创作了法国第一部喜剧作品《_____》。

【答案】喜歌剧论战; 乡村占卜师

【解析】18世纪50年代初由巴姆比尼领导的意大利喜歌剧演员们到巴黎演出。喜欢辩论的法国人把法国抒情悲剧与意大利喜歌剧比较，指出两者之间的优劣，展开历史上有名的“喜歌剧论战”。卢梭也贬法扬意，指责法国人推崇的是“富有条理的、刻板的、但没有才气的、没有创新

，并创作了法国第一部喜歌剧作品《乡村占卜师》的音乐”。

二、名词解释

13．普罗科菲耶夫

【答案】前苏联作曲家。早年在圣彼得堡音乐学院师从利亚多夫和里姆斯基一柯萨科夫，一战后旅居国外，创作与西方现代音乐广泛联系，返苏定居后，积极参与祖国音乐建设，音乐语言力求通俗明晰。创作丰富，代表作品有:歌剧《战争与和平》、《三桔之爱》，芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》，康塔塔《亚历山大。涅夫斯基》、交响童话《彼得与狼》及七部交响曲。

14．科普兰

【答案】美国作曲家、指挥家和评论家。运用美国地方语言写作的舞剧《阿巴拉契亚的春天》、《小伙子比利》、《牧场竞技》和配乐诵唱《林肯肖像》使之成为美国民族乐派的代表人，50年代后转向十二音技法作品的创作。同时他是美国现代音乐教育的倡导者，著有几本论著。

15．正歌剧

【答案】严肃庄重的歌剧。产生于17世纪的意大利，盛行于巴洛克时期至古典主义中期，题材高尚，采用神话、历史和宗教故事写作，演出于贵族府邸或公开歌剧院。意大利诗人和台本作

17~18世纪，家梅塔斯塔济奥是正歌剧主要的剧本作家，写作了27部台本，被作曲家们反复谱曲。

重要的正歌剧作曲家有A. 斯卡拉第、亨德尔和莫扎特。

16．格里格

【答案】格里格（Edvard Grieg 1843~1907）挪威音乐家。他的代表作品是《培尔·金特组曲》《a 小调钢琴协奏曲》《a 小调第二小提琴奏鸣曲》等，其中《培尔·金特组曲》最著名。《索尔维格之歌》是《培尔·金特组曲》配乐中最精彩的一段，旋律婉转动人，深受挪威人民的喜爱，因此被誉为挪威的“第二国歌”。格里格的创作最重要的特点是:他的作品很少涉及大型体裁，多数为器乐小品形式，小巧精练、诗情画意、清新自然; 其作品很少出现戏剧性的矛盾冲突，这与挪威社会当时的发展状况以及作曲家本人的生活有很大的关系。