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2017年四川师范大学工学院643综合美术理论之中国美术简史考研冲刺密押题

  摘要

一、简答题

1. 简述你对“画像石(砖)”的认识。

【答案】(1)画像石与画像砖是雕刻着不同画面,用于构筑墓室或享祠的建筑材料,兼具绘画与雕刻两种造型形式。画像石是一种雕刻着不同画面,用于构筑墓室或享祠的建筑石材,属于石刻,汉代最为盛行。其题材有历史故事、神话传说、天文星象、社会生活等。技法有线刻、浅浮雕等。造型洗练,风格朴拙。以孝堂山画像、武梁祠画像为代表。

画像砖就是用拍印和模印方法制成的图像砖,属于陶砖。画像砖的图案一般用木模印制而成,也有直接在砖上刻划的。艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像砖。

(2)汉代画像石、画像砖的艺术特点体现在构图方式、形象塑造、雕刻技法三个方面。 ①主要的构图方式遵从了传统法则,即以平面的散点和分层方式布局,形象按上下层次、左右关系获得在空间中的位置,没有提供向纵深延伸的暗示。

②形象塑造具有影形观察和线描表达两个显著特点。物象的体积消失在剪影式的平面造型中,以曲线为主的轮廓线强调了形象的形体与动态特征,几乎所有的形象都处在行进、跳跃、顾盼、飞腾的运动瞬间。

③雕刻技法主要有阴线刻、阳线刻、浅浮雕等。画像石最普遍的是减地平雕加阴线刻,即在平整的石面上剔去形象轮廓之外的部分,使形象呈浅浮雕状,然后用阴线刻出轮廓内的细部。

2. 简述清“四王”绘画对中国画发展的影响。

【答案】清“四王”的绘画对中国画的发展有着重要影响:

(1)清“四王”是依董其昌开辟的道路力图集古人大成的代表。“四王”之中包括两代人,第一代是王时敏与王鉴,第二代是王时敏的祖孙王原祁和王世敏、王鉴的学生王翚。

(2)“四王”一派的画家多信奉董其昌的艺术主张,对古代人的师承不遗余力,苦心精研宋元所谓南宗大家名迹,功力于摹古或在摹古中求变化,尤其崇拜“四元家”。他们十分看重笔墨,大多以古人丘型搬前挪后,构成一种元人己达到的理想境界,表现平静安闲的情感状态,体现所谓“士气”与“书卷气”。但较少观察自然,描写具体感受。由于他们能精研书画表现上共同的一面,注意在以临古为主的艺术实践中总结古人笔墨布局上的成就,所以发展了干笔渴墨层层积染技法的艺术表现力,审美趣味的表达更趋于精致。

(3)由于“四王”一派主张摹古,又在身世地位上具有代表性,所以受到统治者的重视,确

立了正统地位。“四王”中又分两种,王时敏祖孙更注重笔墨风格,尤其醉心于黄公望,王原祁的画风,在当时不仅极大地影响了文人山水画家,而且多少左右了宫廷山水画风,追随者众多,形成了以王原祁为旗帜的娄东派。王鉴、王翚也从临摹入手,但路子较宽,也尚不忽视丘壑形象的创造。追随王翚者也多,形成了以王翚为依归的虞山派。

3. 简述王羲之书法、代表作及其贡献。

【答案】王羲之,字逸少,史称王右军,中国东晋书法家,有书圣之称。

(1)书法

王羲之兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远。其书法平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀,为古今之冠,被称作“草隶、八分、飞白、章、行备精诸体,自成一家法,千变万化”。

(2)代表作

王羲之代表作品有:楷书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、《初月帖》行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》等。其中,《兰亭集序》为历代书法家所敬仰,被誉作“天下第一行书”。

(3)贡献

作为书法界的大家,王羲之的贡献非常大,主要在于:

①是与从弟王洽变章草为今草,创造了韵媚宛转的书体新风;

②变革楷书和行书,成为一代风范,后代奉之为“书圣”。

4. 原始时代主要陶器遗址有哪些?

【答案】原始陶器指用瓷土做胎,经1200℃左右高温烧成,无吸水性或吸水性较弱,胎釉烧结,胎呈灰色,薄层不透光的瓷器,又称原始青瓷、陶釉器等。主要有素陶、彩陶,和彩绘陶三种类型。主要陶器遗址有:

(1)中国新石器时代的绘画,主要体现在彩陶的装饰纹样上。以质朴明快、绚丽多彩为特色的仰韶文化与马家窑文化的彩陶图案,是我国先民为世界艺术宝库作出的卓越贡献。

(2)大汉口文化、红山文化、河姆渡文化、大溪文化、屈家岭文化、昙石山文化及凤鼻山文化,也有一定数量的彩陶。

(3)福建闽侯昙石山文化和台湾高雄凤鼻头文化的彩陶,器形与纹饰均极相似,共同流行直线纹、人字纹及网格纹,这是史前时期中国台湾海峡两岸有着紧密的经济文化联系的例证。

5. 例举你印象深刻的两位宋代画家的作品,并简述喜爱之理由。

【答案】宋代画家我比较推崇两位人物画家,一为李公麟,二为梁楷:

(1)李公麟,字伯时,自号龙眼居士,是宋代士大夫群中突出的画家。李公麟能诗善文,收集古器物及书画极富,精于鉴赏。广博深厚的修养和对传统绘画遗产的理解和借鉴,使他在绘画艺术上超出时流。

李公麟绘画技巧全面而扎实,人物、鞍马、山水、花鸟、竹石等无不精能。他的人物画长于形象塑造,能画出不同地域、民族、阶层的特点,又勇于突破陈规,别创新样。李公麟临摹古画用绢本着色,忠实于原作的风格; 而个人创作则多以墨笔在纸上作画,这种不着颜色而完全以墨笔线描塑形象的画法,既精密严谨,注重格发技巧,又包含着文人士大夫的审美情致。白描的形成和提高,李公麟可谓有着重大贡献。李公麟传世真迹不仅有纸本白描《五马图》,还有两件具有影响的作品《西园雅集图》和《龙眠山庄图》。

(2)梁楷,自号梁风子,是宋代风格特异的画家。宋代职业画家及宫廷绘画多追求严谨工细,注重写实; 文人画则以写意为先,抒怀写情,用笔放逸而不拘常格。梁楷的减笔画以逸笔渗入院体画,富有个性,开创了写意人物画的新局面。他深入体察所画人物的精神特征,以简练的笔墨表现出人物的音容笑貌,以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征,充分地传达出了画家的感情,从而把写意画推入一个新的高度,使时人耳目一新。梁楷的减笔画有《李白行吟图》、《布袋和尚》、《泼墨仙人图》等。

6. 简述对“黄家富贵,徐熙野逸”的认识。

【答案】“昔家富贵,徐熙野逸”是五代时期西蜀画家黄筌和南唐画家徐熙花鸟画风格的总称。

(1)黄筌,西蜀宫廷画家。他继承唐代传统,所画题材多表现精谨艳丽的富贵气象以及其用于装饰宫廷的特点,被称为“黄家富贵”。画法多采用双钩填彩,笔致工细。以极细的线条勾勒,配以柔丽的赋色,线色相融,几不见勾勒痕迹,情态生动逼真。代表作有《写生珍禽图》。

(2)徐熙,南唐画家。终身不仕,自命高雅,在一定程度上突破了唐以来细笔填色表现奇花异草的格式而有所创造,被称为“徐熙野逸”。取材多为民间汀花野竹,水鸟渊鱼。他的画注重落墨,有“落墨花”之称。用笔不拘泥于精勾细描,信笔书写,设色不以晕淡为工,只是略加色彩。代表作有《王堂富贵图》《石榴图》。

(3)黄筌、徐熙一在宫廷,一为处士,不同的生活环境、思想情怀及不同的笔墨技巧,使他们形成了不同的风格,从而出现了中国美术史上第一次以画家风格为分野的花鸟画派,被称为“黄家富贵,徐熙野逸”,对后世花鸟画的发展有很大影响。

7. 简述甘肃嘉峪关墓室砖画的艺术特征。

【答案】甘肃嘉峪关墓室砖画,多发现于甘肃酒泉嘉峪关一带的多座曹魏至西晋的古墓中。其艺术特征是:

(1)均是一砖一画,幅面不大,但却笔法简练,能抓住生活中生动的细节加以夸张表现,具有浓郁的西北地区农牧生活气息。

(2)形象生动地反映了魏晋时期这一地区农牧业生产及墓主人的享乐生活景象。如扶犁的农夫、驱鞭放牧的少数民族、且战且耕的兵卒、演奏琵琶的乐工等。

(3)作品出自民间画工之手,风格质朴明快。多为彩砖,以赫石和红色为卞设色,兼用石黄、粉白及浅绿。

(4)具有独特的构图、简洁的线条表现、独具匠心的设色方式、自然纯朴的写实风格、巧妙