2018年浙江师范大学美术学院913中外美术史[专业硕士]之外国美术简史考研仿真模拟五套题
● 摘要
一、简答题
1． 试述18世纪法国市民写实艺术家夏尔丹和格勒兹的艺术特色和代表作品。
【答案】市民写实艺术是指18世纪流行于法国的艺术风格。他们以表现普通市民的生活为主要题材，夏尔丹和格勒兹就是其中的代表。
（1）夏尔丹
①夏尔丹擅长静物画与风俗画，以一种朴实、单纯的画风描绘了市民阶层的日常生活，宣示了艰辛劳作、俭朴诚实等美德。
②其作品朴实、厚重，耐人寻味。其人物画作品，擅长将人物置于亲切平静的家庭生活场景中进行朴素真实的描绘，表现一种真挚、平凡的自然主义情感。
③代表作有《铜水壶》、《带高脚杯的静物》、《集市归来》、《祈祷》等。
（2）格勒兹
①格勒兹重视题材的选择，受启蒙主义思想影响，作品往往带有道德论的倾向。
②他的的绘画也是对普通市民生活的描绘，艺术风格自然、写实。
③代表作有《乡村的订婚》、《父亲的诅咒》、《打破的水罐》等。
2． 简述文艺复兴时期美术的基本特征。
【答案】文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期。它是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰。文艺复兴运动首先发生在意大利，而后迅速波及尼德兰、德国、法国、西班牙等地。它的思想基础是关怀人、尊重人，以人为本位的世界观。文艺复兴时期美术的基本特征有以下几点
（1）重视人的价值，崇尚人性。文艺复兴时期的美术家们开始张看眼睛看人和世界。他们认为艺术的首要任务是描写人和描写人存在的世界，所以出现了大量的肖像画和风景画。
（2）宗教题材的世俗化倾向。尽管这时的艺术创作还离不开宗教题材，但是艺术家们常常是照着现实生活中的人来刻画圣母、耶稣和其他宗教传说中的人物。与此同时，异教题材也开始出现了，人们在这个时期可以在画上看到裸体的维纳斯、沐浴的狄安娜，这种人体的艺术无疑是对中世纪禁欲主义的一种挑战。
（3）在艺术技法上，以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。
（4）在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。
（5）在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则。
（6）美术的家的队伍发生了变化。艺术逐渐从僧侣手中解放出来转移到专业工匠手中，从而促使美术家队伍的扩大，也出现了各种不同的风格和流派。
3． 简述米勒的绘画风格和代表作品。
【答案】米勒是法国近代绘画史卜最受人民爱戴的画家。他出身农民家庭，幼年时便显露出绘画的才气。他的淳朴亲切的艺术语言，被广大法国农民所喜爱。在作品中，他用自己独特的视角和笔触，用文字和人物形象宣扬了自己的人生价值理念。他同他的绘画作品在当代艺术的发展中有着举足轻重的地位。
（1）绘画风格具体表现:
①米勒常带着亲切的感情和崇高的敬意去描绘普通的劳动者和那些平凡的田间劳作。画面中劳动者的形象质朴淳厚，往往被赋予史诗般的庄严和静穆。
②作品画面宁静饱满，既有浓郁的乡土气息，又有着不平凡的壮丽色彩。
（2）代表作品
①《拾穗者》
《拾穗者》是法国画家米勒在1857年创作的著名油画，画面描绘了描写农村秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的情景，是现实主义美术风格的典型代表作。其艺术特色具体表现在:
a. 在《拾穗者》中，米勒采用的是横向构图，让纪念碑一般的人物出现在前景的原野上。她们的动作富于连贯性，沉着有序，布置在画面左侧的光源照射在人物身上，使她们显得愈发结实而有忍耐力。
b. 整个作品的手法极为简洁朴实，在造型上，米勒用的是较明显的轮廓线勾勒，使形象坚实有力，很好地表现了农民质朴、勤劳、善良。
c. 色彩沉着，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，整个画面安静而又庄重，牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情，和对农村生活的挚爱。
②《扶锄者》
这件作品描绘的是在一片杂草丛生，乱石成堆的贫痔土地上，一位农民正扶着锄头休息。他喘着粗气，疲惫得直不起腰来，他抬着头，遥望着远方，双眼中流露着内心的悲苦和命运的艰辛，表现着对幸福生活的期待和向往。
4． 试概述抽象主义的基本理念及发展时期。
【答案】抽象表现主义义称抽象主义或抽象派，是二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。
（1）基本理念
①强调作者行动的自由性和无目的性，把创作行为本身提高到重要位置。
②艺术家主张彻底的摆脱传统美学观和艺术观，追求自发的、任意的个人表现，认为艺术家应服从于自然而然的内心冲动。
③强调创造的过程而不是结果。
（2）发展时期
抽象主义的发展趋势大致可以分为:
①几何抽象
这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造型主义等而发展出来的。其特色是画面中会带有几何学的倾向。而这个画派便可以以蒙德里安作代表。
②抒情抽象
这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，因此是带有浪漫的倾向。这个画派便可以以康定斯基为代表。
5． 试比较蒙德里安和马列维奇绘画的异同点。
【答案】蒙德里安的新造型主义与马列维奇的至上主义被认为是战前构成主义的两个最重要的个人艺术运动。
（1）相同点
①蒙德里安和马列维奇的绘画都属于抽象主义的代表。
②蒙德里安和马列维奇的平面几何形都不具有丝毫的体积感和深度感。
（2）不同点
①蒙德里安追求沉静的画面气氛，而马列维奇则强调动感。
②马列维奇绘画中的表现性特质，也是蒙德里安那种冰冷的、中性的抽象画所不具有的。 ③蒙德里安把绘画语言限制在最基本的要素:直线、直角、三原色（红黄蓝）和三非原色（白灰黑）。而马列维奇则抛弃了画面对于三度空间的呈现，平面和白色是其主要的绘画元素。
6． 为什么塞尚被称为是“现代艺术之父”?
【答案】塞尚，法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。
塞尚之所以被称之为“现代艺术之父”可以归结为三点:
（1）打破艺术的传统规则的束缚，按照自己对自然和艺术的理解来处理画面;
（2）确立一种崭新的艺术观念，并以此来推动艺术的实践和探索。20世纪的现代艺术创新几乎都体现了这样一种观念先行的模式;
（3）引导出一种前所未有的现代艺术方向:立体主义——构成主义，而梵高和高更的表现和象征的风格倾向自中世纪以来在绘画艺术中就不断出现过。
在塞尚之前漫长的艺术发展史中，所有的画家都把注意力放在再现客观对象上，而画家本人却做了模仿自然的奴隶。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘对象。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程，对他以后的艺术家产生了观念上的震撼，这种导致了艺术思想的全面解放。可以说，现代艺术起始于塞尚。