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一、名词解释

1． 艺术构思

【答案】艺术构思是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用艺术思维对与此有关的生活素材进行工、提炼和组合，从而在头脑中孕育出一个完整而独特的艺术意象，其实质是艺术家对社会现实的一种审美认识活动。艺术构思是艺术创作的中心环节，上承观察和体验生活，下接意象物化，是将生活表象和艺术家的思想情感高度融合的典型化的过程。在这一过程中，想象和情感具有特别重要的地位和作用。

2． 听觉艺术

【答案】听觉艺术是以听觉为主要感知方式的艺术，与“视觉艺术”相对。听觉艺术作品塑造的形象和情感内容要通过音响、旋律等组合在时间流动中，直接为欣赏者的听觉所感知和把握，如音乐。音乐是听觉艺术，其一切实践都须依赖于听觉，“听”是音乐艺术最基本的特征。音乐的声音主要是乐音，乐音有高低、长短、强弱、音色等特性，这些特性为使音乐艺术具有丰富多采的艺术表现力奠定了基础。

3． 艺术鉴赏

【答案】艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体，力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。艺术鉴赏是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。艺术鉴赏是一种积极能动的审美再创造活动。严格来说，没有艺术鉴赏，就没有真正意义上的艺术创作，而艺术鉴赏又是其他一切艺术接受方式如艺术批评、艺术史研究的基础。

4． 审美性

【答案】审美性是艺术的基本特征之一。从艺术生产的角度来看，任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一，它必须是人类艺术生产的产品; 其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使艺术品和其他一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶，是内容美与形式美的统一。

5． 艺术思维

【答案】艺术思维是指在艺术创作活动中，形象思维、抽象思维与灵感思维经过复杂的辩证关系构成的思维方式。其中形象思维是主体，起主要作用。艺术思维对现象和本质两方面进行双重加工，加工的重点在感性形式上，遵循的是个性的情感逻辑。现象是用共性概括个性，是自然作用于人的精神; 本质是用个性显示共性，是人的精神作用于自然。艺术思维特有的双重加工使感

性形式和理性内容均发生变化，从而形成新的审美形象统一，即新的艺术形象、艺术品的诞生。

6． 栏目定位

【答案】栏目定位是指栏目所确定的自身在现实中的位置、栏目所担负的任务和栏目的宣传对象。定位是一个栏目的灵魂，关乎方向，决定成败，准确而又清楚的定位是一个节目能否拥有生命力的关键。栏目定位主要涉及以下几方面:①受众定位; ②节目定位; ③市场定位:④收视定位; ⑤目标定位。例如湖南卫视《晚间新闻》的栏日定位为“五性”，即新闻性、社会性、贴近性、趣味性和服务性。

7． 艺术的真实

【答案】艺术的真实是艺术家通过艺术形象如实地再现客观世界、表现主观世界。其内涵包括三方面:艺术的真实是假定的真实，审美化的真实，艺术中的形象是对客观事物的反映或再现，仅在视觉或听觉上感到它们的真实存在; 艺术的真实不仅是现象的真实、而且是本质的真实，是现象的真实与本质的真实的统一，通过对现象的真实反映达到对本质的把握; 艺术的真实不仅是再现的真实，而且是表现的真实。

8． 古典主义

【答案】古典主义又称“新古典主义”，是欧洲封建社会向资本主义过渡时期产生的一种创作方法。古典主义文学思潮是新兴资产阶级和封建贵族在政治上的妥协产物。古典主义的艺术特征主要有:①创作忠于自然又合乎理想。古典主义强调复古，号召“摹仿自然”，自然不是指客观世界，而是经过主观选择的现象，主要描述对象是人性; ②崇尚理性与理智、排斥感情，讲求共性与规则，往往以抽象的共性代替具体的个性，强调克制自我的感情和欲望，服从国家的需要，为君主专制的利益服务; ③结构严谨。例如按照“三一律”创作剧本，即故事必须发生在同一地点，情节一致（情节应构成一个有机的整体），时间一致（限于一昼夜之内）; ④采用诗的语言，即把文体和语言分为雅俗两种，粗词俗字不能出现在悲剧中; ⑤古典主义要求简洁、洗练、明朗、精确的文风，反对烦琐、枝蔓、含糊、晦涩。古典主义的代表作家有高乃依、拉辛、莫里哀等。

9． 数字艺术

【答案】数字艺术，又称“数字化的艺术”，是以数字技术为载体，具有独立的审美价值的艺术，其作品一般在创作过程中全面或者部分使用数字技术手段。数字艺术包括:①交互媒体设计，是指以互动媒体为载体的设计。例如以万维网为载体的网页设计、网络游戏设计，以手机为载体的彩信设计、WAP 设计、手机游戏设计等; ②数字影像艺术，包括数字动画、DV 电影、数字影视广告和片头等; ③虚拟现实设计，是指数字博物馆、数字商城这一类虚拟空间设计:④新媒体艺术，是以数字技术为手段和材料的纯艺术形式，它与传统美术、雕塑相对应。

10．艺术生产

【答案】艺术生产是一种特殊的生产形态，即精神生产。它具有生产的一般性质，但决定其

艺术生产本质的，并不是其物质生产性质，而是其精神生产性质。马克思明确提出“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，这在美学史和艺术史上是一个前所未有的创举。马克思关于艺术生产的概念有两个层次的含义:一是艺术活动的生产实践性质; 二是艺术活动是作为与物质生产相对应而存在的精神生产的一种特殊的方式。

二、简答题

11．如何理解艺术的审美属性?

【答案】艺术作为一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，以其审美的性格区别于宗教、哲学等其他意识形态; 即它是以审美的方式掌握世界、反映和认识社会生活，并以审美的手段生产产品、创造精神成果。可以说，审美，是一切艺术门类（如文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、摄影、电影等）区别于其他社会事物（如政治、法律、道德、哲学、宗教等）的共同性格。审美性是艺术的基本特征，是人类审美意识的集中体现，是真善美的结晶，具体表现在以下几方面:

（1）艺术的实践性与主体性

①艺术的实践性和主体性体现在艺术作品的创作过程中

艺术家作为艺术生产和审美创造的主体，必须通过生活实践和艺术实践才能认识现实、改造现实和创造第二现实即艺术作品; 而在艺术创作和艺术作品中，一切文学家、艺术家都毫无例外地表现出他们的主体能动作用和主体个性。

②艺术的实践性和主体性体现在艺术家对技艺和媒介的把握上

艺术创作有一个运用物质媒介的手段把艺术家的审美观念、审美意象和审美情感传达出来的表现过程，这就需要技艺或技巧。不过，艺术的技艺性是同它的审美特性相联系的，不同于一般生产实践的技能和技术。

（2）艺术的合目的性与合规律性

艺术作品是创作主体为着美的目的、按照美的规律而创造出来的事物。这一事物即艺术作品，充分体现出艺术的合目的性与合规律性的审美特征。艺术中的合目的性是指审美目的，合规律性是指合乎美的规律。

（3）艺术最根本的特征是形象性

形象性是一切文学艺术审美特征的核心，也是区别于其他社会意识形态的根本特征。艺术的一切其他审美特征都是同形象性相联系的，没有形象，便没有审美，也就没有艺术。

（4）与形象性相联系的形式美与形式感

形式美是指艺术作品可直接诉诸于感官的外在形式的美，即色彩、线条、形体、声音等按照一定规律如均衡、对称、对比、和谐、整一、多样统一等排列和组合的形式，并能唤起美感的审美特性。

（5）创造性

创造性是各门艺术共同的审美品格，主要体现在以下方面。