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一、简答题

1． 简述元杂剧兴起的原因。

【答案】元杂剧又称北杂剧，形成于宋末，繁盛于元大德年间。主要代表作家有关汉卿、王实甫、马致远、白朴等。代表作有《窦娥冤》《汉宫秋》《西厢记》等。其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，“四折一楔子”和“一人主唱”。元杂剧的兴起主要有以下五方面的原因:

（1）市场经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化

宋金元城市经济的发展为杂剧的兴盛准备了充裕的物质条件。城市经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化，是促使戏剧成熟与兴盛的必要基础。

（2）农村戏剧演出的兴盛

到了元代，农村的戏剧演出也出现了固定的场所，这种舞台也可说是“神庙剧场”，在这种戏台演出的是专业戏班，戏剧演出不如城市勾栏中那样经常，一般当是在庙会、节日才会有演出活动，也就是与祭冲活动相互结合，既娱神也娱人。

（3）上层社会的提倡

元朝统治者中多数人的汉语文化修养不足以欣赏高雅的诗词，他们的民族性格也难以对这种纯粹的书面文艺发生兴趣，所以歌舞伎乐为他们所特别嗜好。元代的教坊乐部规模非常庞大。在中国历史上是颇为突出的，元代宫廷中，也经常由教坊司搬演各种歌舞和杂剧。

（4）众多知识分子参与

使得元杂剧发展成熟、繁荣兴旺的一个关键因素，是专业作家群的形成。元初的民族矛盾和阶级矛盾十分尖锐，又没有恢复科举制度，除了少数依附元朝统治者的官僚外，大多数文人和广大人民同样受到残酷的迫害，地位低下，当时有所谓“九儒十丐”之说。因此，他们和民众的关系比较密切。部分文人和民间艺人结合，组成书会，他们一方面学习民间艺术的成就，同时又把自己的才能贡献给杂剧的创作。书会的组织，民间艺人和文人的合作对元杂剧的兴盛起了推进的作用。代表人物是关汉卿，他既能够粉墨登场，懂得表演艺术，又有杰出的写作才能，而且能够深刻地了解社会与民众生活。

（5）著名演员的作用

元人夏庭芝的《青楼集》曾记载很多杂剧著名演员，他们不仅各务行当，各有专长，而且一些著名演员具有相当高的文化水平，如珠帘秀能与当时的著名文人作曲唱和。

此外，元朝的疆域广大，交通发达，国际和国内各民族之间的关系密切。各民族之间的文化

交流，特别是北方诸民族乐曲的传播，对杂剧的兴盛也有一定的作用。

2． 简述《张协状元》的体制特征和叙事风格。

【答案】《张协状元》主要写了书生张协赴考遇盗，得贫女相救，后结为夫妇。张协中状元后，虽拒绝枢密使王德用的招赘，但贫女寻夫至京，嫌她“貌陋身卑，家贫世薄”，不肯相认，竟于赴任路上剑劈贫女。后贫女为王德用收为义女，夫妻终于重圆。在中国戏曲发展史上，《张协状元》占有非常重要的地位，是研究中国古代戏曲的重要史料，被现代史学界誉为“中国第一戏”和“戏曲活化石”。

（1）《张协状元》的体制特征

①两条主线的剧情结构

首先综合歌唱、念白和动作等表现手段，去表演一个完整的故事。故事的叙说在剧作中占有重要地位，且有头有尾，因果分明。根据内容的需要，结构是弹性的，可以自山伸缩，《张协状元》全剧达五十三出，这为戏剧反映广阔复杂的社会生活提供了方便。剧中以张协和王贫女婚变纠葛为主线，采用对照手法安排情节，开后来传奇作品以生、旦为主线而各领一条线索的剧情结构方式的先河。

②曲调的复杂性，演唱形式的多样化

戏曲的曲调，主要取材于民间音乐，像民歌、词曲歌体、诸宫调等音乐成分，均被广泛吸收。宫调音律不拘一格，民间词曲、新兴的村坊小调，只要相互协调，便可联缀起来。演出时，各行角色都可以唱，其演唱形式亦丰富多样，有独唱、对唱、齐唱等。念白既有韵文式的朗诵，也有口语化的散白，它与歌唱相互搭配，彼此穿插，形成唱念结合的音乐架构。《张协状元》全本用南方流行的词调和民间小曲演唱，开场时先以说唱诸宫调引入，中问又有许多游离于剧情之外的科浑穿插，这些属初期南戏特征。

（2）《张协状元》的叙事风格

①用“科”“介”标明人物动作

《张协状元》中，表示剧中人物动作时会用“科”“介”加以标明。这其中的“虚”字，即指动作的虚拟。南戏的科介，还吸取了民间舞蹈动作，使戏剧性的舞台动作舞蹈化了。

②生、旦、净、末、丑组成的角色阵容与行当格局的奠定

在南戏的舞台上，是以7个角色来分别饰演剧中的所有人物，其中扮演男、女主人公的，称为生、旦，还有源于“参军”“苍鹘”的净、末（亦即副净、副末），他们与民间歌舞戏中的丑一起，合成一组滑稽角色，这就是南戏的5个主要角色。它们奠定了中国戏曲艺术生、旦、净、末、丑的角色阵容与行当格局。“外”是生角之外又一生角，“贴”是旦角之外再贴一旦角。全剧围绕生、旦展开故事，以此构成情节的主干，内容往往比较严肃，他们的表演也相应地具有正剧的色彩。该剧除了书生张协由一人表演，其他演员都身担多个角色，最多的扮演十二个角色。其中净、末、丑的插科打诨，对愉悦观众和调节气氛起到重要作用。

③对戏剧演出的假定性原则的灵活运用

一部大型戏剧，常常需要表现许多不同的地点和较长的时间，这个需要自然与简陋的舞台条件发生矛盾，也与舞台自身的表现能力发生矛盾。南戏的艺人便充分发挥丰富的想象力，通过自己的表演，来表现灵活流动的舞台时间和空问。比如《张协状元》中，张协一行离京赴任，跋山涉水，这时，演员只是轮唱四支曲子，“不觉过了一里又一里”，便从京城到了五鸡山。

3． 如何理解《西游记》是“游戏之作”?

【答案】《西游记》是寓有人生哲理的“游戏之作”，它作为一部神魔小说，既不是直接地抒写现实生活，也不类于史前的原始神话。在《西游记》神幻奇异的故事之中，除诙谐滑稽的笔墨之外，蕴涵着某种深意和主旨。就其最主要和最有特征性的精神来看，还是在于“游戏之中暗传密谛”，在神幻、诙谐之中蕴涵着哲理。这个哲理就是被明代个性思潮冲击、改造过了的心学。因而作家主观上想通过塑造孙悟空的艺术形象来宣扬“明心见性”，维护封建社会的正常秩序，但客观上倒是张扬了人的自我价值和对于人性美的追求。把《西游记》当作“游戏”或“玩世”之作，是《西游记》研究中的一项重要主张。这种主张主要可以从以下三个方面来看:

（1）审美游戏

作者吴承恩科场不得意，为人倔强不阿谀，这种生活际遇使得他对科举与官场的腐朽以及社会的黑暗有着相当深广的体验与认识，《西游记》是他游戏冲动的产物，是他通过审美游戏来表现他对人生与社会的理解。

（2）人物塑造

《西游记》想通过孙悟空的形象来宣扬“三教合一”的心学，一些回目和诗赞也非常直接和明白地表现了这一寓意，如第一回“灵根育孕源流出，心性修持大道生”。但是在具体的描绘中，《西游记》实际上所表现的精神明显地突破、超越了这一预设的理性框架，并向着肯定自我价值和追求人性完美倾斜，师徒四人在不断扫除外部邪恶的同时完成了人性的升华，孙悟空最终成了一个有个性、有理想、有能力的人性美的象征。孙悟空的艺术形象寄寓了作家的审美理想，表现出了一种天真活泼、藐视一切的性格特点，其形象就是作者心中童真难泯的成人梦，在对孙悟空的审美意象中，人们会在有意无意间发现或回到童年。

（3）神幻世界的构造

这部小说表现的是一个超现实的、想象的、神话的意象世界，《西游记》的最大特色之一，就是以诡异的想象、极度的夸张，突破时空，突破生死，突破神、人、物的界限，创造了一个光怪陆离、神异奇幻的境界。它逗引着人们的好奇心，开启人们的想象力，满足着人们的好“奇”心与求“知”欲。这种奇幻美，看来“极幻”，却又令人感到“极真”。因为那些变幻莫测、惊心动魄的故事，或如现实的影子，或含生活的真理，表现得那么入情入理。这部小说就在极幻之文中，含有极真之情; 在极奇之事中，寓有极真之理。

4． 试析下面两首曲辞的风格特点，并谈谈它们在杂剧中所起的作用。

（新水令〕大江东去浪千叠，引着这数十人驾着这小舟一叶。又不比九重龙凤阙，可正是千丈虎狼穴。大丈夫心别，我觑这单刀会似赛村社。