2017年佳木斯大学音乐学院710中外音乐史考研强化模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 弦乐四重奏
【答案】由2把小提琴、1把中提琴和1把大提琴演奏的室内合奏乐体裁，采用奏鸣曲式套曲结构写作。弦乐四重奏脱胎于18世纪初的小夜曲和嬉游曲，海顿的84首弦乐四重奏开始运用奏鸣曲式四乐章套曲形式，并以“谈话原则”组合乐器，确立了近代弦乐四重奏的写作风格。贝多芬以“拉祖莫夫斯基”和“庄严”为代表的弦乐四重奏作品，丰富了该体裁的音乐表现力和衍展力，使之成为室内乐的的核心体裁。浪漫主义的弦乐四重奏作曲家有舒伯特、门德尔松、勃拉姆斯、斯美塔那、德沃夏克、弗朗克、鲍罗廷、柴可夫斯基等，倾向于抒情，在主题展开和对位处理方面不加注重。二十世纪的弦乐四重奏创作风格更为多样化，德彪西、巴托克、拉威尔、勋伯格、欣德米特、米约、肖斯塔科维奇等人创作了各具特色的弦乐四重奏作品。
2． 咏叹调
【答案】歌唱性很强、有完整结构的声乐曲，为一个或几个声部写作。17世纪以后，咏叹调专指独唱曲，广泛用于歌剧、清唱剧和康塔塔等体裁中，相对朗诵性质的宣叙调，咏叹调受到极大的欢迎，以至于18世纪初，咏叹调在声乐戏剧中占据主导地位，除了结构逐渐程式化、产生“返始咏叹调”外，成为充分发挥演唱者声乐技巧的段落。
3． 《无主之锤》
【答案】法国作曲家布列兹为女中音和六位演奏者而作的室内乐曲，歌词选自法国超现实主义诗人夏尔的同名诗，包括9首乐曲，运用整体序列主义手法写作，并将印度尼西亚佳美兰乐队特有的音响、勋伯格的吟诵音调和斯特拉文斯基的节奏型相结合，是20世纪探索性风格的一部力作。
4． F. 库泊兰
，生前在凡尔赛宫任【答案】17~19世纪法国键盘乐音乐世家中最著名者，世称“大库泊兰”
皇家答:管风琴师，创作了键盘乐曲、器乐重奏及教堂声乐。他的200多首羽管键琴曲组合成27
，他还写作了最早的套组曲，技巧娴熟、精致动人，部分有引人人胜的标题，如“恋爱中的夜莺”
论述演奏法的理论书《羽管键琴演奏艺术》。
5． 《卡门》
【答案】法国作曲家比才取材于浪漫主义作家梅里美同名小说的歌剧，叙述了一个爱情悲剧:军官唐·何塞爱上美丽放荡的吉普赛女郎卡门，不但舍弃未婚妻，且加入卡门的走私团伙，但卡门很快移情于斗牛士艾斯卡米洛，绝望的唐·何塞杀害了卡门。歌剧题材探讨了爱情中激情与理智的
关系，具有现实意义，人物刻画栩栩如生，西班牙风情浓郁，咏唱形式多以西班牙的歌舞音乐构成，如“哈巴涅拉”“塞吉迪亚”等，是一部长演不衰的歌剧。
6． 古诺
【答案】浪漫主义时期法国作曲家。创作集中在歌剧和宗教音乐领域，代表作有歌剧《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》等，还作有弥撒曲、清唱剧和安魂曲。
7． 《鲁斯兰与柳德米拉》
【答案】俄罗斯作曲家格林卡创作的五幕歌剧，台本根据普希金的同名叙事诗编写，叙述了剧情:基辅大公之女柳德米拉被魔鬼所掳，大公允诺将女儿许配给救出她的勇者，最终骑士鲁斯兰救出柳德米拉与之成婚。歌剧创造了典型的俄罗斯音乐风格，是俄罗斯歌剧史上重要的代表作，其序曲为交响音乐会的常演曲目。
8． 《“自新大陆”交响曲》
【答案】捷克作曲家德沃夏克创作的第九交响曲。音乐表达了作曲家对美国这个“新大陆”的印象感受，以及异乡人对祖国的思念之情，作品在植根于捷克民族传统的同时，也蹂合了他所了解的美国音乐精神，如第一乐章主题采用了黑人灵歌，第二乐章受诗人朗费罗的《海华沙之歌》影响而作，后被填上歌词“思故乡”而家喻户晓。
二、简答题
9． 浪漫主义时期的音乐特征及其代表人物。
【答案】浪漫主义时期的音乐特征为:
（1）浪漫主义音乐善于表现个人的感情和幻想，尤其强调个人主义的体验。他们热衷于反映内心最强烈情感的爱情主题; 倾心于带自传性的，不满现状的忧郁，孤独者的精神。在描绘自然景色及现实形象时，也更强调主观色彩的印记。
（2）作曲家不同程度地倾心于标题音乐，其构思常常以文学、诗歌、戏剧、绘画、特性舞蹈等其他姊妹艺术的内容为基础，甚至为强调表现意图而加添明确的标题。所采用的形式载体也为了与标题性内容相符而突破传统的模式，创造出许多综合性或形式灵活的体栽。
（3）浪漫主义音乐有着对本民族历史文化及民间音乐的强烈兴趣。这反映了19世纪欧洲民族意识的觉醒。表现在一些长期倍受欺凌的国家和民族（如波兰、捷克、匈牙利）等国家的“民族乐派”先后成立。和这些国家的民族解放运动紧密呼应。
（4）在音乐创作的题材方面，盛行采用民间歌谣及民间故事为主题。在追求更加个性化、情感化表现技巧的过程中，诸多民族民间音乐的色彩影响到旋律特征、调式和声与节奏节拍的独特处理。
浪漫主义时期音乐代表人物有:
浪漫主义时期音乐的代表人物舒伯特、肖邦、舒曼、李斯特等，舒伯特的艺术歌曲广为流传，
而肖邦、舒曼和李斯特则把钢琴音乐推向了新的高峰。
10．14世纪“新艺术”音乐。
，与13世纪的“古艺术”相对，【答案】14世纪在法国兴起的新的音乐倾向被称为“新艺术”
这一术语现用来指代整个14世纪的欧洲音乐艺术。“新艺术”一词最早出现在1320年，是法国作曲家和诗人维特里所写论文的标题，在他的《新艺术》中，记录了当时欧洲音乐发展的最新成果:
，将音值分成相等两部分的二分法（不完美节拍）已经可以相对于有量音乐三等分的“完美节拍”
接受。
法国新艺术的音乐成就主要体现在等节奏经文歌。
法国新艺术音乐的代表人是诗人、作曲家和教士马肖。马肖的音乐作品涉及当时所有重要的音乐体裁，有《圣母弥撒曲》1首、经文歌23首，世俗歌曲叙事歌、回旋歌和维勒莱共计115首，还有一些单声部的行吟歌曲等。马肖的23首经文歌，歌词内容以爱情为主，重视等节奏型的运用，23首经文歌中20首运用了等节奏型，还大量运用分解旋律。
《圣母弥撒曲》是马肖唯一存世的弥撒经文谱曲，乐曲由六个乐章构成，规模庞大，运用当时较为罕见的四声部织体写作，六乐章中的四个使用了等节奏型，并在固定声部有一首定旋律素
，各乐章间还存在一些连接性的旋律。这是最早为常规弥撒写作的完整歌作为统一全曲的“动机”
复调配乐之一，也是最早由一位作曲家独立创作的弥撒曲之一。
马肖的单声部歌曲继承了法国北部游吟诗人的传统，复调维勒莱、回旋歌和叙事歌则明显地表现出“新艺术”风格的倾向，如突出二等分节拍的地位、和声上大量使用三度和六度音响，独唱声部旋律更为精雕细琢等，他强调诗歌音乐应出于真挚情感，才能具有感染力。他对叙事歌与回旋歌的发展起了重要作用。
意大利新艺术时期的主要音乐成就体现在牧歌、巴拉塔和狩猎曲等世俗音乐形式中。
意大利新艺术音乐的代表人物是杰出的歌手、诗人、音乐理论家和演奏家兰迪尼。身为教会神职人员，兰迪尼留存下来的154首音乐作品却都是世俗音乐，除4首牧歌和1首狩猎歌外，其余全部是巴拉塔，包括90首二声部的和42首三声部的。二声部巴拉塔风格近似牧歌，三声部则象法国叙事歌一样，是为独唱和两个伴奏声部而作。兰迪尼的和声喜用三度和五度或三度和六度的音响效果，他还是“兰迪尼终止式”的创始人。
11．简述亚纳切克及其艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
亚纳切克（Leos Janacek , 1854~1928），捷克作曲家、音乐理论家、音乐教育家。他最重要的创作集中在歌剧与合唱方面，音乐生涯的前半部分主要从事音乐教育，五十岁以后才开始专注于创作并取得了极大的成功。
（2）代表作品:
①歌剧:《叶努法》《沙尔卡》《卡佳·卡巴诺娃》《死屋》等9部。
②声乐套曲:《一个失踪者的日记》。