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一、名词解释

1． 维也纳乐派

【答案】海顿、莫扎特、贝多芬三位大师，先后以维也纳为生活、创作的中心地，他们之间有着内在的深刻的继承关系，共同对欧洲音乐产生了久远的影响，被后人称为是“维也纳古典乐派”。古典派音乐的特色特别体现在奏鸣曲和交响曲形式的音乐上。曼海姆乐派的室内乐和交响乐影响了维也纳乐派。

奏鸣曲是古典派音乐中极富代表性的形式。曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的奏鸣曲形式，他们还在交响乐中加入小步舞曲乐章。这个乐派的交响乐配器中，木管乐器也采用了双管编制。莫扎特在自己的交响乐中加用单簧管，也是受了曼海姆乐派的影响。

2． 组曲

【答案】组曲是指1750年前后出现的一组用同一调性写作的舞曲乐章，其前身是16世纪琉特琴或键盘乐器中成对或成组的舞曲。德国作曲家弗洛贝格尔确立了阿勒曼德一库朗特一萨拉班德和基格四乐章舞曲组曲的体裁形式，对巴赫和亨德尔的键盘组曲有极大影响。法国作曲家库泊兰的羽管键琴组曲包含8-15首小曲，多带有描绘性标题，如“恋爱中的夜莺”、“蒙妮卡姐妹”等。

3． 虞山派

【答案】虞山派是我国明代中叶兴起的一种古琴流派。创始人为严澂，在京师曾向琴人沈音及民间琴师学琴，失意后退居山林，又向徐门弟子陈星源学琴。他利用自己的社会地位，在常熟虞山组织琴家结社，名为虞山派。严段曾主持编印了《松弦馆琴谱》，收入他弹过的29曲和撰写的文论《琴川谱汇序》，文章强调琴艺应发挥音乐本身的表现力。虞山派的另一位代表人物徐青山，是严微的师兄弟，但演奏风格不尽相同，严激提倡“清微淡远”，而徐青山则认为“调之有徐必有疾”，将严澂未曾收录的《乌夜啼》、《雉朝飞》、《潇湘水云》等优秀琴曲继承下来，所传30余曲，由他的弟子夏溥在清康熙十二年编印成《大还阁琴谱》。徐青山还著有表演美学著作《溪山琴况》共总结了二十四况。作者对每“况”都作了较详尽的阐述，继承和发展了道家和嵇康等先哲的见解，强调孤高寡和的情调，追求静穆古雅的风格。

4． 写意戏剧

【答案】写意戏剧是在东方文化的土壤上滋生发展起来的一种戏剧样式，其中贯彻着东方民

族寓实于虚、虚实结合的艺术精神。写意戏剧属于变现型，注重表现，不注重对现实人生的具象摹写，而着力于人物心灵的抒发与事件本质的探求，在形似与神似之间注重神似，强调以形传神，只是传“神”所需，淡化情节和冲突，有时甚至失去某些合理性。

5． 优孟

【答案】春秋时楚庄王的乐人。楚相孙叔放死后，儿子得不到抚恤，生活困难，求助于优孟。优孟模仿孙叔敖，经过一年多的练习，成效显著。其后在楚庄王的宴会上，庄王误以为孙叔敖复活，命其继续为相。优孟拒绝，趁机讽谏。庄王醒悟，赐予孙叔熬儿子土地和奴仆。优孟的表演有化妆，人物模仿，台词和歌唱。但不是真正的戏剧，只是一次性的表演。后来“优孟衣冠”成为演戏的代称。

6． 《一口菜饼子》

【答案】《一口菜饼子》是中国的第一部电视剧。北京电视台1958年6月15日以黑白电视在演播室以直播方式播出。由陈赓根据许可同名短篇小说改编，导演是胡旭、梅村，由中央广播实验剧团表演。全剧采取第一人称串讲了妹妹以一块枣丝糕逗狗，姐姐回忆起解放前一家逃荒之时姐妹因一块菜饼子退让，母亲却因为饥饿气绝而亡，妹妹痛悔不该忘去过去苦难的故事。

7． 喜剧

【答案】喜剧最早出现于公元前6世纪至前5世纪左右的希腊，一般认为它起源于古希腊农民祭祀酒神狄奥尼索斯时表演的狂欢歌舞和民间滑稽戏。亚里士多德在《诗学》中提出:“喜剧通常描写不如我们的人物”，这意味着喜剧是通过描写人的缺点和性格缺陷来激发或通过共鸣来满足人欢乐的需要。此外，喜剧的讽刺功能常常使它成为尖锐的时代和社会的批判武器。喜剧本身在长期发展中有很多变化或变种。包括讽刺喜剧、幽默喜剧、欢乐喜剧、正喜剧、荒诞喜剧与闹剧等。但无论怎样变化，喜剧总是通过引起笑，通过讽刺和嘲讽产生喜剧效果来吸引观众，从而达到独特的审美愉悦。

8． 少数民族戏曲音乐

【答案】我国一些少数民族的戏曲艺术。如西藏和青海、甘肃、四川等地藏语地区的藏戏，贵州的侗戏，云南的白剧、傣剧、彝剧，广西、石南的壮剧等。这些剧种有的保持着民间歌舞音乐的传统，有的保持着民间说唱音乐的传统”有的也接受汉族戏曲的某些影响。

二、简答题

9． 简述古典芭蕾的艺术成就。

【答案】（1）古典芭蕾的含义

古典芭蕾指“浪漫主义芭蕾时期”之后、“现代芭蕾时期”之前的那种特定时期风格艺术。以俄罗斯学派的崛起为背景的古典芭蕾又称“东方芭蕾”。

（2）古典芭蕾的艺术成就

19世纪下半叶，俄国成为了古典芭蕾舞艺术发展的新的世界中心，俄国进入了芭蕾舞史上的鼎盛时期。其留下了以《睡美人》、《胡桃夹子》和《天鹅湖》“三大舞剧”为首的一大批经典剧目; 促使人们形成了“双人舞”和“性格舞”的模式及“舞剧是舞蹈的最高形式”等观念，而这些舞蹈模式和舞蹈观念的形成对后世舞蹈艺术产生了深远影响。

①“双人舞”模式

“双人舞”模式指按照ABA 三段体的模式创作和表演的男女双人舞。A 代表男女合舞，B 代表男女分别独舞，行话叫做“变奏”，通常是指男女分别跳两轮，主要用来展示各自的辉煌技巧; 而第一次合舞必定是在慢板的音乐中优美抒情地开始，而第二次合舞则一定是在快板的音乐中欢快活泼地结束。

双人舞模式的确立，主要是通过两段变奏，为男主演提供了崭露头角的机会，为扭转芭蕾舞台上自“浪漫主义芭蕾时期”以来愈演愈烈的阴盛阳衰，发挥了重大的作用。

②“性格舞”模式

“性格舞”模式指根据芭蕾舞剧的内容与形式需要，再创作并表演的一连串各类异国情调的民间舞。它们通常具有渲染气氛、烘托场面、丰富色彩和推动情节等功用。因此，性格舞演员需要具有热情奔放的性格特征，并能把握多种多样的动作风格。

③俄罗斯学派的芭蕾集意大利和法兰西两大流派之大成的硕果，并自然天成地带上俄罗斯民间特有的气势恢弘、动作凝重、精力过人、戏剧性强等特点，而这些特点也一直持续至今。

10．简述《丝路花雨》的艺术特色。

【答案】《丝路花雨》是由甘肃省歌舞团创作并演出的一部饮誉中外的舞剧。1979年在首都舞台与观众见面之后，引起强烈反响。它那花雨漫天飞、仙女凌空舞的神奇美妙，别开生面的舞台画面，以及“扭腰”、“送胯”、“勾脚”，全身体态呈三道弯的“S ”形舞姿，开拓了一个自成天地的动作体系，为“敦煌舞蹈”的研究提供了生动的形象基础。

《丝路花雨》属于传统的戏剧式“线形结构”样式。归纳起来，《丝路花雨》的艺术特色可用题材新、构思新、舞蹈新三方面来概括，具体表现为:

（1）题材新

以前的舞剧大多是神话传说、民间故事的题材。《丝路花雨》则别开生面地以坐落在甘肃省驰名中外的艺术宝库莫高窟和穿越甘肃省的友谊通道丝绸之路为背景，通过对老画工神笔张和女儿英娘悲欢离合的命运及他们同波斯商人伊努思之间的深情厚谊的叙述，热情歌颂了我们祖先的创造才能和中外人民的传统友谊。在题材开掘上，该剧创造了一个“古为今用”的良好先例，采用了一个全新的题材，使观众在享受艺术美的同时受到了爱国主义和国际主义的教育。

（2）构思新

《丝路花雨》中的人物与莫高窟壁画中的“飞天”、“神女”朝夕相处，剧中许多场面和舞段都是因画而起舞，因舞而有画，画舞交融，相互生辉，使舞剧充满着神奇色彩。特别是在序幕和尾声中，那“天衣飞扬，满壁风动”的“飞天”在太空中自由飞翔的形象，唤起观众无限遐想和万般思绪。此剧被人们赞为“富有想象力的艺术构思”。