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一、名词解释

1． 形式教育

【答案】形式教育包括形式美和美的形式两个方面。形式美指事物的自然属性及其组合规律; 美的形式是审美对象的外部表现形态和内部结构方式。形式美可以作为独立的审美对象，具有相对的独立性，美的形式则与美的内容意蕴紧密相连，难以分割。

2． 表演艺术

【答案】表演艺术是指通过人的演奏和演唱以及形体动作来完成作品的艺术，主要指音乐和舞蹈。美的形式既是意象创造的中介，也是情感对象化的中介，或者说艺术既能创造形象，也能表现情感，但不同的艺术形式可能偏重于其中的某一个方面，或重形象的创造，或重情感的表现。

3． 意境

【答案】意境是指抒情文学创作中的一种审美境界。即抒情性作品中和谐广阔的自然和生活图景，渗透着作家含蓄丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。“虚实结合”是创造意境的总的方法，中国古代文学批评家多重视作品的意境创造。

4． 随物赋形

【答案】“随物赋形”是苏轼提出的一条文艺创作及美学的原则。它要求艺术家尊重表现对象的特征和规律，准确而又自然地表现出对象的形态和特征。其中的“物”指客观对象，包括自然事物与社会生活内容，“形”指作品中所反映的事物的情貌和形态。苏轼的“随物赋形”的创作主张以艺术形象的刻画应合乎自然为最高标准，要求创作以传神为主而形神兼备。

5． 古希腊悲剧

【答案】古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃古希腊悲剧主要不是写悲，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。亚里士多德认为古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的摹仿; 目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这此情感的净化; 主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。

6． 直觉即表现

【答案】“直觉即表现”是表现主义美学的核心命题，由意大利克罗齐在1902年出版的《美学原理》一书中提出。克罗齐认为直觉就是见到一个事物时，不假思索，不审意义，心中只领会

该事物的意象这样一种认识活动，它可以不依赖于概念赋予无形式的物质以形式。直觉活动能创造出表现人的主观感情的个别意象，直觉本质上就是一种表现，表现也总是一种直觉，是赋子所感觉到的东西以形象形式。直觉所表现的是主观的情感，一切直觉都是抒情的表现。该观点对以后的科林伍德、荣格等西方美学家产生了巨大影响，对西方美学起了推动作用。

7． 悲剧

【答案】悲剧是戏剧的主要类别之一。主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局为基本内容。悲剧描写的主人公在为其所从事的事业，所进行的活动及追求美好理想与未来的过程中，或由于社会制度的不合理，遭受邪恶势力的迫害，或由于生活环境等客观条件的限制，或由于性格的矛盾、思想的软弱、行动的失误等，最终以失败或死亡告终，从而“将人生有价值的东西毁灭给人看”（鲁迅语），激起人们的同情、崇敬，产生出一种悲愤的力量。在文学史上，根据酿成悲剧的不同原因，常将悲剧分为命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧等。

8． 美育书简

【答案】《美育书简》又译作《审美教育书简》，是德国古典美学家席勒的代表作，也是席勒美学思想的集中体现。追求人类本性的完善，提倡理性的自由是席勒美育思想的核心。作者鉴于他所处的时代“上层腐朽，下层粗野”的状况，认为当时的人是不完整的分裂的人。这种分裂的人身上存在着两种冲动，即形式冲动和理性冲动。但二者各有强制性，不能直接结合，故要是二者结合，人从自然人走向理性人，中间必须要有一座桥梁，这便是审美教育。审美教育能使人恢复健康、赋予人美的心灵、充当人性的教师，它尤其能唤起人身上的第三种冲动——游戏冲动。这种冲动是自由的同义语，它使得感性与理性、物质与形式等对立都结合起来，从而克服人的分裂状态。

二、简答题

9． 如何理解柳宗元的“美不自美，因人而彰”。

【答案】这个命题的内涵是:不存在一种实体化的，外在于人的“美”，“美”离不开人的审美活动。美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏者都带有创造性。美并不是对任何人都一样的。同一外物在不同人面前显示为不同的景象，具有不同的意蕴。美带有历史性。在不同的历史时代、不同的民族、不同的阶段，美一方面有共同性，另一方面有差异性。

10．什么是喜剧? 它的审美特点是什么?

【答案】喜剧（或者滑稽）发源于古代希腊，时间比悲剧略晚一些，是和时间观念联系在一起的。是一个新陈代谢，辞旧迎新的过程。

喜剧感的突出特点是轻松愉快地笑; 包含了同情感，智慧感和新奇感。喜剧的笑也不是单一的，他还可以细分为各种不同的类型，如:嘲笑、理智的笑（机智）、轻松的笑（幽默）、同情的笑（反讽）、戏谑的笑（诙谐）等。喜剧感使主体处于一种平静的，轻松地精神状态之中。

11．请简要分析社会美。

【答案】社会美主要分为五个方面，即:人物美、日常生活的美、民俗风情的美、节庆狂欢的美、休闲文化中的美。具体如下:

（1）人物美:人物美可以从二个层面去关照。

①人物美的第一个层面是人体美;

②人物美的第二个层面是人的风姿和风神;

③人物美的第三个层面是处于特定历史情境中的人的美。

（2）日常生活的美:如果人们能以审美的眼光去关照，他们就会展示出一个充满情趣的意象世界。

（3）民俗风情的美:民俗风情是重要的审美领域。因为这里包含有人生，历史的图景，有老百姓的酸甜苦辣，喜怒哀乐。

（4）节庆狂欢的美:节庆狂欢是人们对日常生活的超越。

（5）体闲文化中的美:旅游文化是休闲文化的重要内容，旅游活动从本质上讲就是审美活动，也就是超越实用功利的心态和眼光，在精神上达到一种自由的境域，获得一种美的享受。

12．是否所有的自然物（自然风景）都是美的?

【答案】并非所有的自然物（自然风景）都是美的。

“肯定美学”的“自然全美”的观点，最根本的问题是把自然物的美看成是自然物本身的超历史的属性，从而否定审美活动（美与美感）是一种社会的历史的文化活动。但是人类的文化史说明，审美的社会性，历史性是不能否定的，人与自然物能否沟通和契合，能否生成审美意象（“美”），这主要取决于社会文化环境的诸多因素，取决于审美主体的审美意识以及审美活动的具体情境，因而自然中的东西不可能“全美”，“肯定美学”所持的“自然全美”的观点是站不住脚的。

13．简述丑的历史。

【答案】（1）在原始巫术和图腾崇拜时期，是没有美丑之分的。

（2）美和丑到了有文字记载的古代社会已经分的很清楚了。凡是形式上和谐、一致的，看上去令人愉悦的东西就是美的（实际上是优美），凡是形式上零乱、不和谐的，看上去让人不舒服的东西就是丑的。而且，美的东西和“善”相联系，丑的东西和恶相联系。

（3）在很长的时期内，中国大约在隋唐之前，西方大约在十八世纪浪漫主义之前，人们无论在实践上还是在理论上，人们提倡和追求的都是美——优美，而丑却被抑制了。丑没有消失，也不会消失。人们给了它一个位置，就是作为美的衬托而存在。

（4）随着实践的加深加广，人生境界的扩大，审美主体具有了更大的开放性和包容性，人们可以正视丑、面对丑，并且能够欣赏丑。现代派兴起后，丑就堂而皇之地被表现了。