当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 日本新感觉派

【答案】日本新感觉派是20世纪初日本文坛的一个以小说创作为主的文学流派，也是日本的第一个现代主义文学流派。主要代表人物有横光利一、川端康成等。日本新感觉派受西方现代主义文学思潮的影响，从诞生之日起，便打出“反传统”的旗号，力图从形式和技巧上，另创新路。他们反对艺术创作注重形象塑造和环境描写，强调主观和直感的作用，主张不再通过视觉进入知觉、把握客观规律认识世界，而是通过变形的主观来反映客观世界，描写超现实的幻想和心理变态; 强调艺术至上，认为现实中没有艺术，没有美，因而在幻想的世界中追求虚幻的美。横光利一的《头与腹》被认为是新感觉派的代表作。

2． 巴那斯派

【答案】巴那斯派是法国19世纪60年代兴起的一个诗歌流派，又称“高蹈派”。以古希腊神话中阿波罗和缪斯诸神居住的巴那斯山称其名，并出有诗选《当代巴那斯》。巴那斯派反对浪漫主义的直抒胸臆，倡导艺术形式的“唯美主义”，诗歌造型精巧美丽。它主张诗歌脱离社会，不问政治; 以创作“冷静的”、“客观的”、“无我”的诗相标榜，充满悲观颓废情调; 形式上刻意追求造型美感，是当时自然主义思潮在诗歌创作中的表现，亦为法国象征主义的文学前驱。

3． 超现实主义

【答案】超现实主义是资产阶级艺术派别之一。也常被称为超现实主义运动，或简称超现实。它源于达达主义，最先兴起于法国，之后逐步发展到世界各地。超现实主义于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界，对视觉艺术产生了深远的影响力。其主要特征，是以“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。

4． 缪斯

【答案】缪斯是希腊神话中科学、艺术女神的总称，为主神宙斯与记忆女神漠涅摩绪涅所生。对于缪斯女神的数目主要有三女神之说和九女神之说。三女神是指墨勒忒、阿俄得、漠涅墨三位女神，它们体现了远古时代人们进行崇拜仪式时所需要的诗歌形式和技巧。九女神之说最为经典，分别是指克利俄、欧忒耳珀、塔利亚、墨耳波墨涅、忒耳普西科瑞、厄拉托、波吕许谟尼亚和卡

利俄珀九位女神，它们代表通过传统的音乐和舞蹈、即时的和流传的歌所表达出来的传说。

5． 古典主义

【答案】古典主义是17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。这一潮流是特定历史时期产物，因它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范和样板而被称为“古典主义”。作为一种文艺思潮，古典主义在欧洲流行了两个世纪，直到19世纪初浪漫主义文艺兴起才结束。它在17世纪的法国最为盛行，发展也最为完备。法国古典主义的政治基础是中央集权的君主专制，哲学基础是笛卡儿的唯理主义理论。古典主义在创作理论上强调模仿古代，主张用民族规范语言，按照规定的创作原则进行创作，追求艺术完美。

6． 俳句

【答案】俳句是日本古代重要的诗歌样式之一，也是日本文学最短小的诗歌形式。它源于日本的连歌及俳谐两种诗歌形式，在中古后期发展起来。俳句以三句十七音组成，首句五音，次句七音，末句五音，故又称十七音诗。按照规定，其中一般有一个表示春、夏、秋、冬及新年的季节用语，在音韵上具有自然悦耳的特征。它善于以短小的形式表达诗人瞬间的感受，多采用比喻和象征的手法，语言含蓄凝练，风格淡雅闲寂。最有名的俳句诗人是松尾芭蕉，他因不断发展创新而被称为“俳圣”。

7． “长河小说”

【答案】“长河小说”是20世纪初欧洲文坛重要的文学现象，是对19世纪现实主义文学传统的深入和发展。“长河小说”得名于罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》，他在这部小说第7卷的序言中写道:“在我看来，《约翰·克利斯朵夫》始终就像是一条长河。”长河小说以多卷本的方式，或者通过一个人的经历，或者通过一两个家庭的变迁，反映一个历史时期的现实生活。罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》是长河小说的代表之作，此外，《悲惨世界》、《人间喜剧》、《卢贡一马卡尔家族》等都可算作长河小说，它们线条清晰，具有长河那样一气呵成绵延万里的特点。

8． “能”和“狂言”

【答案】“能”和“狂言”是日本的两个古典剧种，诞生于镰仓室町时期，是日本戏剧史上辉煌的开端。“能”着重演唱、舞蹈表演，具有庄重典雅的正剧特点，其表现的是一种超现实世界，主角人物是以超自然的英雄的化身形象出现的，由他来讲述故事并完成剧情的推动。现实中的一切则以面具遮面的形式出现，用来表现幽灵、女人、孩子和老人。“狂言”以幽默滑稽的科白、类似相声剧的形式来表演，体现出轻松诙谐的笑剧风格。

二、简答题

9． 高尔基的自传体三部曲在人物描写上有何特点?

【答案】高尔基的自传体长篇三部曲是高尔基根据自己的生活经历写成，在艺术上树立了传

记文学的典范，它的艺术成就主要体现在对人物尤其是阿廖沙这个形象的描写上。

（1）阿廖沙立足于高尔基自身的经历，是一个具自传性特点的人物形象。

（2）对善良的不倦追求和对真理的执著探求，是阿廖沙突出的精神特征小说在描写阿廖沙成长过程中，突出了不同社会力量对其的影响，展现了这一人物由对现实苦难的漠然，到仄弃邪恶、向往善良，由自发反抗到自觉反抗的过程。

（3）阿廖沙这一形象折射了时代的不幸阿廖沙经受了众多的磨难，但是小说没有突出他的不幸，而是集中描写了其精神成长的过程，突出了他对真、善、美的追求，以及他对社会不幸的进一步认识，既描写了普通人的反抗，也反映了这一时期社会的本质。

（4）阿廖沙体现了俄罗斯20世纪初期新人的成长高尔基立足于自我生活的真实，牢牢把握人物精神的成长，将时代真实与艺术真实紧紧地结合在一起，以19世纪末20世纪初的俄罗斯社会背景为舞台，塑造了阿廖沙这一人物形象，赋予这一人物以深厚的历史代表性和鲜明的时代特征，反映了一代新人的精神成长历程。

10．维吉尔在《埃涅阿斯纪》中是如何借鉴荷马史诗的?

【答案】维吉尔在写《埃涅阿斯纪》时，以荷马史诗为蓝本。其对荷与史诗的模仿主要表现在以下几个方面:

（1）维吉尔的《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为蓝本创作

①从结构上看，史诗的前半部分写埃涅阿斯的海上冒险，模仿《奥德修纪》中奥德修斯海上漂泊以及回家的时间结构; 后半部分写特洛伊人与拉丁姆人之间的战争，模仿《伊利昂纪》中特洛伊战争的空间结构。

②在情节上，二者的题材都出于同一个神话传说系统，即特洛伊战争。埃涅阿斯也是特洛伊的一名英雄，其历险同奥德修斯的还乡有不少相似之处。而且，与荷马史诗一样，《埃涅阿斯纪》中的神也分成两派，参与人间的战争，以主神宙斯为主的神主宰战争的结局。此外，在战争中起衬托作用的都是一方好友被另一方好友所杀。

③在人物上，埃涅阿斯与图尔努斯形成了对比，模仿了阿基琉斯与赫克托耳的对应。

④在叙述手法上，《埃涅阿斯纪》与《奥德修纪》都运用了追叙的手法，前七年的经历都由主人翁在宴会上讲述出来。此外，还有一些细节也多类似，如主人公游地府，铁匠神应女神之请为主人公铸造甲胃，举行葬礼竞技等等。

⑤在描写手法上，维吉尔同荷马一样，使用了大量比喻和重复的手法。

（2）维吉尔对荷马史诗的借鉴有着鲜明的时代特征和民族特征《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为范本，前半部分写漂泊，与《奥德赛》相似; 后半部分写战争，与《伊利亚特》雷同，因此后人往往称它为罗马的荷马史诗。但是，它又不是荷马史诗的简单仿作，而是有着鲜明的时代特征和民族特征，是罗马民族的史诗。最为可贵的是，维吉尔充分发挥了自己的风格和特长，写人物心理细致入微，应用比喻贴切优美，故事性强、语言典雅，是欧洲第一部杰出的由一个文人独立创作出来的史诗。