当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 滋味说

【答案】滋味说是中国古典美学关于艺术美感的理论，语出南朝齐梁时钟嵘《诗品·序》:“五言居文词之要，是众作之有滋味者也”。“滋味”就是“指事造形，穷情写物，最为详切”，即从内容与形式的统一上去创造鲜明的艺术形象。钟嵘认为诗歌是否具有美感魅力是艺术品评的标准，主张从美感辨味进行作品赏析，要求诗歌创作应“使味之者无极，闻之者动心”，具有艺术的感染力。

2． 叙事模式

【答案】叙事模式是指在叙事作品中用于创造出一个故事传达者（即叙述者）形象的一套技巧和文字手段。L. 多莱泽尔根据:“第一，故事是由第二人称还是由第一人称叙述，第二，叙述者是否是行动的人物，第三，叙述者的主观态度以及对人对事的评价、评论是表达出来还是含而不露”这三条标准，划分出六种叙事模式。这六种叙事模式分别为第三人称客观叙事模式，第三人称评述叙事模式，第三人称主观叙事模式，第一人称客观叙事模式，第一人称评述叙事模式，第一人称主观叙事模式。

3． 审美意识形态

【答案】审美意识形态是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域，其具体表现形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动。审美意识形态在意识形态中具有特殊性:它一方面被看作是意识形态中的富于审美特性的种类，但另一方面又渗透着社会生活以及其他意识形态的因子，与它们复杂地交织在一起。因此，审美意识形态不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互浸染、彼此渗透的状况。

4． 文体期待

【答案】文体期待是指读者在阅读文学作品时，山某种已经惯例化的文学类型或形式特征而引发的心理期待指向。这种指向意味着读者希望体味到某种文体所可能具有的特定艺术韵味、艺术魅力乃至语言、结构、人物、情节等方面的特色。

二、简答题

5． 谈谈象征型文学与现实型、理想型文学的区别。

【答案】根据文学创造的主客体关系和文学作为意识形态对现实的不同反映方式，可以把文学作品分为现实型、理想型和象征型三种类型。

（1）象征型文学与现实型、理想型文学的关系

现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态。理想型文学是一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。三种文学类型的形成，是人类文学创作活动的历史产物。在不同的历史发展阶段，它们呈现不同的结构形态。

（2）象征型文学与现实型、理想型文学的区别

①定义及特征不同

现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态。它的基本特征是:再现性和逼真性。

理想型文学是一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。它的基本特征是:表现性和虚幻性。

象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。‘自的基本特征是:暗示性和朦胧性。

②创作过程不同

现实型文学着重描写生活中的事物，并以写实的方式达到细节的真实，力求如实地再现现实。 理想型文学偏于塑造生活中不存在的虚幻的形象，以夸张、虚构为其主要的表现手段，力求表现超越现实的主观理想。

象征型文学或直接取材于现实事物，对它们进行变形化、拟人化的处理，或凭借想象虚构出非现实性的事物，从而塑造出具象与抽象、个别与一般、现实与超现实统一的寓意性形象。象征型文学描写客观物象的目的是为丁暗示某种深广的意义，所以它不求物象细节的真实，而以主观变形的方法使其具有超越自身的内涵。

6． 什么是灵感? 它需要哪些条件及触发它的原因。

【答案】（1）灵感的含义

灵感是艺术构思阶段最为重要的思维方式之一，其是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。它的外在形态是围绕某一主题线索（意念或形象）的思考获得突如其来的顿悟。灵感来临的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。

（2）灵感产生的条件及触发原因

灵感的产生并不是瞬间而至的，恰恰相反，它是长期思考的结果。灵感需要作家在内心长期积累、比较、分析材料，经过艰苦的思索以致达到废寝忘食的程度，之后突然在无意间获得的一种可能性的结果。这表明，灵感的出现是创造性思维久久酝酿并接近成熟的表现。灵感被触发的原因便是长期积累之后，作者已经放弃专注的沉思，但由于某种触发，而将中断的神经重新连接，从而产生了认识上的飞跃，在不经意间从脑海中迸发了灵感。

7． 如何理解风格的审美价值?

【答案】（1）不同的风格具有不同的审美价值

雄浑刚劲的风格可以壮人胸怀，清新俏丽的风格可以舒人心脾，飘逸疏野的风格可以养人性

情，沉着含蓄的风格可以启人思力。不同的文学风格，给人以不同的审美享受。所以，文学风格各有各的审美价值。由于人们的审美心理基础不同，也有特定的语境或心境，可以对风格美有不同的偏好和选择，但不可以主观随意地褒此而贬彼。

（2）风格美可以超越时代、地域和阶层的限制

过去时代形成的风格类型，其审美价值并不随时代的变化而消逝。古今中外凡有独特风格的作家作品，都以其不可重复的艺术独创性，不仅在文学史上取得应有的地位，而且在审美天地里得到千万读者的回响。在这个意义上，历史和未来都属于拥有独特风格的作家。

（3）风格的审美价值在多大程度上得到实现，往往受时代价值取向的影响和制约

风格的审美价值取决于时代、民族、阶级的选择。一个抗争的阶级、苦难的民族、悲剧的时代，可能更激赏慷慨悲凉、沉郁顿挫的风格，而冷落闲适恬淡或华艳绮丽的风格，但这种风格尽管被冷落被鄙视，也自有其审美价值。沈从文小说中的原始纯朴，钱钟书小说中的机智冷峭，张爱玲小说中的苍凉幽暗，都各有审美价值，至今也仍然有相应的读者群。

8． 叙述角度的转换对于阅读有何意义?

【答案】叙述角度即叙述视角，是作品中对故事内容进行考察和讲述的角度。叙述角度的转换对阅读的意义在于:叙述角度的变换，可以拉近或拉远作品与读者、叙述者与接受者的距离，从而造成不同的阅读效果。

（1）第三人称向第一人称转换的意义:超越全知全能，弥补了其可靠性上的不足

第三人称叙述是从与故事无关的旁观者立场进行的叙述，传统的叙事作品采取这种叙述方式很普遍，然而叙述者的过于自由往往导致接受者探索、解释作品的权力受到限制。因此现代的第三人称叙述作品中出现了一类不同于“全知全能”式叙述的变体，作者放弃了第三人称可以无所不在的自由，实际上退缩到了一个固定的焦点上。如英国女作家沃尔夫的小说《达罗卫夫人》，用的是第三人称，故事中有好几位人物，然而叙述的焦点始终落在达罗卫夫人身上，除了她的所见、所为、所说之外，主要着力描写了她的心理活动。这样一来，读者实际上是从达罗卫夫人的角度观察世界。这种第三人称实际上已经接近于第一人称叙述了。

（2）第一人称向第二人称转变:客观地叙述，令读者对其产生信任

第一人称叙述的作品中叙述者同时又是故事中的一个角色，他不仅可以参与事件过程，又可以离开作品环境面向读者进行描述和评价，但他作为叙述者的视角受到了角色身份的限制，不能叙述本角色所不知的内容，这种限制造成了叙述的主观性。不过在一些作品中，叙述者只是故事中的次要人物或旁观者。这样的叙述往往较为客观一些，较为极端的例子如普希金的《骚站长》，叙述者“我”同主要故事几乎不发生任何关系，仅仅是个旁听者而已。

（3）第二人称向第三人称转变:拉大叙述者和接受者的距离，造成返程阅读经验

第二人称叙述的作品中主人公或某个角色是以“你”的称谓出现的，这种叙述方式不过是第三人称叙述的一种变体，因为在这种叙述中，叙述者实际上同第三人称叙述一样，仍是处在旁观者的位置上。但叙述的接受者却同时又是故事中的一个角色，从而使读者与叙述接受者二者之间距离拉大，形成一种反常的阅读经验。这是作者刻意追求的一种特殊效果。