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一、名词解释

1． 风格

【答案】风格是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。它是通过艺术作品表现出来的相对稳定、更为深刻、更为本质性的时代、民族及艺术家个人的审美理想等内在特征的外部印记。风格的形成是艺术家创作个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志。艺术风格既有鲜明的多样性特点，又具有民族特色和时代特色。

2． 移情

【答案】移情是指在审美或欣赏时，人们把自己的主观感情转移或外射到审美对象身上，且对之进行欣赏和体验，从而使知觉表象与情感相融合的过程。移情的概念由德国美学家菲舍尔提出，立普斯则是“移情说”最重要的代表，该学说认为人在审美过程中，把物化成人，以人度物，设身处在物的地位，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有了感觉、思想、意志，从而使人与物发生同情与共鸣，达到物我交融、物我同一的境地，产生美感。“移情说”对西方现代派艺术产生过非常重要的影响。

3． 列夫·托尔斯泰

【答案】列夫·托尔斯泰是俄国作家，所著《复活》、《安娜·卡列尼娜》、《战争与和平》等均为不朽之作。文学创作的同时，托尔斯泰还以浓郁的兴趣探讨了一些重要的美学问题，所著《莫泊桑文集序》、《艺术论》、《论莎士比亚及其戏剧》等，提出了一系列值得重视的美学见解。托尔斯泰是艺术表情论的著名代表，他认为艺术的功能与使命就是在人际间建立普遍的情感联系，艺术品的水平取决于情感的真诚、独特、清晰所产生的感染力。在《艺术论》中，托尔斯泰详细论述了情感在艺术创作和欣赏中的作用。他指出，艺术的感染力是区分真正艺术和虚伪艺术的标志。艺术感染力的程度取决于艺术家对生活的理解和解释。他以特有的概括的广度，创造了史诗体小说，是现实主义的巅峰之一，它的文学传统不仅通过高尔基而为苏联作家所继承和发展，在世界文学史中也有巨大的影响。

4． 造型艺术的瞬间性

【答案】造型艺术的瞬间性是指造型艺术为了能够以形传神、以静写动，从而在事物运动的动静交叉点上，抓住客观事物变化发展的瞬间形象，并将其用物质材料和艺术语言固定下来。通过将瞬间闪现的画面，把日常生活当中的典型之处捕捉出来，这体现了艺术源于生活而又高于生活。

5． 艺术生产

【答案】艺术生产是一种特殊的生产形态，即精神生产。它具有生产的一般性质，但决定其艺术生产本质的，并不是其物质生产性质，而是其精神生产性质。马克思明确提出“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，这在美学史和艺术史上是一个前所未有的创举。马克思关于艺术生产的概念有两个层次的含义:一是艺术活动的生产实践性质; 二是艺术活动是作为与物质生产相对应而存在的精神生产的一种特殊的方式。

6． 审美直觉

【答案】审美直觉是一种瞬间领悟能力。审美主体在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象所具有的一种不假思索而即刻把握与领悟的能力，使人刹那间暂时忘却一切，聚精会神地观赏它，全部身心沉浸在审美愉悦之中，这种能力就是审美直觉。审美直觉体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体，具有整体性、直观性、自然性等特征。

7． 印象派

【答案】印象派，又称“印象主义”，是19世纪60~90年代西方绘画史上划时代的艺术流派。代表作有马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》等。印象主义画家追求外光和色彩的表现，主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。此外，印象主义的巨大潮流还波及到音乐、文学、摄影、电影等领域，均取得了巨大发展。

8． 狄德罗

【答案】狄德罗是法国杰出的唯物主义思想家。他的哲学思想虽未超出机械唯物论的局限但含有丰富的辩证法的因素。在文艺理论上，他的主要贡献在于:打破古典主义的悲剧和喜剧的框子，建立符合资产阶级需要的严肃剧或市民剧; 扭转法国绘画中以布歇为代表的“罗可可”风尚，提出了一整套启蒙主义理想的现实主义艺术理论。主要著作《画论》、《关于<私生子>的谈话》。

二、简答题

9． 艺术接受的社会环节有哪些?

【答案】（1）艺术展览馆

艺术展览馆是艺术世界的中介体制之一，是美术接受和传播的重要机构和场所，它对于艺术家来说是他的作品走向社会接受过程的第一步; 从大众接受角度看，艺术展览馆是他们了解、感受当代艺术作品的最初环节，了解、感受当代艺术界的发展趋势和潮流的重要中介。

（2）新闻媒介

新闻媒介是艺术接受的一个非常重要的环节和中介。人们这里所说的新闻媒介包括报纸、杂志、电视与电台。形式有广告、报道、介绍和评论等。

（3）艺术出版社

①艺术出版社通过对艺术作品的复制发行，是艺术接受大众化的完成。

②艺术出版社可以把艺术理论家、批评家、艺术史家对艺术世界的思考，对艺术史及艺术作品的阐释、理解所写成的著作出版发行，给广大接受者以指导。

（4）艺术博物馆

艺术博物馆是人类艺术史、文化史和艺术传统的保存者，博物馆中的艺术作品能永远与不同历史中的接受者对话、交流，使前述艺术接受的无限创造性成为可能。

（5）艺术市场

①艺术市场是艺术接受的中介环节

a. 艺术市场使成千卜万的艺术作品进入大众的家庭中，成为他们精神生活的一部分。

b. 艺术市场中的主体具有调节、引导艺术自身的规律。

c. 艺术市场像其他中介体制一样，既联结一也隔离着艺术家与接受者的关系。

（6）艺术院校

①艺术院校的重要性

在人类社会中，任何一位为社会提供物质或精神产品的人，都首先是以一个学习者、接受者的身份开始的。

a. 首先表现在中小学及师范院校的普及性艺术教育方面。这种教育能提高整个社会对艺术作品的审美接受能力。

b. 其次是通过培养专业艺术创作人才来影响艺术接受的趋势与结构。

②艺术院校作为中介的特殊性

a. 它有一套行之有效和系统的教育方式，能使接受者在循序渐进的教育过程中获得有关的艺术知识和欣赏艺术作品的方法。

b. 强制性

对于接受者来说，是否去艺术博物馆、艺术展览馆或剧场观赏艺术作品，完全取决于内在的需要和对艺术的兴趣程度。但学校的艺术教育则不一样，‘白有固定的时间和场所; 有相应的强制性纪律促使接受者学习到相应的知识。

c. 基础性

学校中的艺术教育是从人类己有的艺术传统中精选出精华的部分传授给艺术接受者的，这样，接受者在学校中学到的往往是那些有关艺术和艺术作品的最基本，也是最重要的知识，它的作用在于为接受者未来接触大量复杂的、风格各异的艺术作品提供一些必备的条件。

10．西方建筑艺术经历了哪些发展阶段? 各阶段的特点为何?

【答案】建筑艺术作为民族文化的体现和时代精神的镜子，又总是以直观形象的方式反映出一定的社会意识形态和深刻的历史文化内涵。由于历史的悠久、数量的众多、风格的差异、民族和时代的特色，这些建筑具有很高的审美认识价值和文化价值。

西方建筑艺术经历的发展阶段及各阶段的特点具体如下:

（1）神权至上