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一、名词解释

1． 戏剧

【答案】戏剧是一种表演艺术，其特点是由演员扮演角色，在舞台上当众表演有一定情节的故事。在中国，戏剧是话剧、歌剧、舞剧、戏曲的总称; 而在西方，戏剧仅指话剧。世界各国戏剧都由古代的歌舞演变而来，逐渐发展成由文学、美术、音乐、表演等多种成分组成的综合艺术。戏剧的基本要素是矛盾冲突。通过不同人物之间的矛盾冲突展开情节，构成戏剧性，反映社会生活，达到教育规劝的目的，并使观众获得美的享受。

2． 崇高

【答案】崇高是指人与社会、人与自然在矛盾冲突中克服矛盾所呈现的自由，美处于主客体的矛盾激化中。它具有一种压倒一切的强大力量，是一种不可阻遏的强劲的气势。在形式上往往表现为一种粗犷、激荡、刚健、雄伟的特征，给人以惊心动魄的审美感受。

3． 艺术构思

【答案】艺术构思是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用艺术思维对与此有关的生活素材进行工、提炼和组合，从而在头脑中孕育出一个完整而独特的艺术意象，其实质是艺术家对社会现实的一种审美认识活动。艺术构思是艺术创作的中心环节，上承观察和体验生活，下接意象物化，是将生活表象和艺术家的思想情感高度融合的典型化的过程。在这一过程中，想象和情感具有特别重要的地位和作用。

4． 神韵

【答案】神韵，又称“韵”，是指含蓄蕴藉、冲淡清远的艺术风格和境界。神韵以抒写主体审美体验为主，追求生动自然、清奇冲淡、委曲含蓄、耐人寻味的境界，使人能从所写之物中冥观未写之物，从所道之事中默识未道之事，即获得古人常说的“言外之意、象外之象、意味无穷”的美感。“神韵”是一种理想的艺术境界，其美学特征是自然传神，韵味深远，天生化成而无人工造作的痕迹。

5． 艺术思潮

【答案】艺术思潮是指在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，在艺术领域中出现的新的艺术思想和创作倾向的一股潮流。艺术思潮往往具有两个特征:新的艺术思想，其中包括新的创作主张、创作倾向、艺术手法及体现出的风格特色; 形成影响广泛的群体性潮流，表现为在一定艺术思想和创作倾向下的群体性活动。如批判现实主义文艺思潮、西方现代主义文艺思潮等。

6． 非物质文化遗产

【答案】非物质文化遗产是指各民族人民世代相承的，与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式，如民俗活动、表演艺术、传统知识等。

7． 类型电影

【答案】类型电影是美国好莱坞商业电影发展起来的一个重要流派，在20世纪三四十年代曾占据世界影坛统治地位。大制片企业为确保商业利润而实行的由制片专权，强调专业分工、各司其职的传送带式影片生产。类型电影，就是按照各种不同的标准化模式创作出来的影片。类型电影作为一种拍片方法，实质上是一种艺术产品标准化的规范。随着大制片厂制度在20世纪50年代以后的逐渐解体，类型电影也趋于衰落，各种类型之间的严格界线趋于模糊，越来越成为一般意义上的样式划分。

8． 艺术美

【答案】艺术美是指经过艺术创造实践，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中地表现在艺术作品中的美。艺术美是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的典型概括，比现实生活中的美更集中、更典型。艺术美具有鲜明的形象性，不仅要反映社会和自然的美，而且要显示艺术家自我心灵的美。艺术美虽然源于生活，但并不等于生活，它是艺术家的独特创造，是具有一定社会内容的感情形象。

二、简答题

9． 艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，主要体现在哪些方面?

【答案】艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，主要体现在:

（1）艺术家创作出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能真正发挥它的社会意义和美学价值

接受美学认为，艺术作品的审美价值在欣赏过程中才能产生并表现出来。例如文学作品无人阅读，只是一叠印着铅字的纸张，雕塑作品无人欣赏，只是一堆无生命的石块，只有通过接受主体的再创造，才能使它们获得现实的艺术生命力。尤其是艺术作品的审美教育、审美认知、审美娱乐等诸多功能，都不能由作者或作品来单独实现，只能由鉴赏主休自己通过审美再创造活动来实现。

（2）鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动、消极地接受，而是积极主动地进行着审美再创造

这是因为任何艺术作品不管表现得如何全面、生动、具体，总会有许多“不确定性”与“空白”，需要鉴赏者通过想象、联想等多种心理功能去丰富和补充。伊塞尔认为“作品的意义不确定性和意义空白，促使读者去寻找作品的意义，从而赋予他参与作品意义构成的权利”。

（3）艺术鉴赏同艺术创作一样，也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征，这种特性不仅表现在艺

术创作和艺术作品之中，同样表现在艺术鉴赏之中。它集中表现在鉴赏主体总是要根据自己的生活经验、艺术修养、兴趣爱好、思想情感和审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造、补充丰富，进行审美的再创造。

在这种艺术鉴赏的审美再创造活动中，鉴赏主体同样可以享受到创造的愉悦。正如艺术家进行艺术创作时，在自身本质力量对象化的创作过程中产生无比的喜悦一样，鉴赏者同样可以在审美再创造活动中，充分展现自己的聪明、智慧和才能，通过艺术鉴赏，将自身的本质力量对象化到艺术作品之中，从而获得极其强烈的美感。

10．简述经济对艺术发展的影响作用。

【答案】经济是艺术发展的决定力量和终极原因

（1）经济决定艺术的发生

任何艺术的发生，都以经济的一定发展为前提。经济创造了艺术发生的条件，经济创造了艺术发生的动因，经济甚至决定了艺术的内容与形式。一切艺术，哪怕是充满神奇幻想的神话，都是一定社会经济的产物。

（2）经济决定艺术的性质

由于人们对生产资料的占有关系不同，在生产关系中地位不同，有人占据着统治阶级的地位，有人处于被统治阶级的地位。因而必然有表现统治阶级思想感情的艺术，也有表现被统治阶级思想感情的艺术。经济决定了艺术的不同的性质。思想在社会中的性质是经济决定的，艺术在社会中的性质也是经济决定的。

（3）经济决定艺术的发展

艺术是发展的，推动艺术发展的决定力量是经济的发展。经济的繁荣带来艺术发展的鼎盛。经济繁荣是动因，艺术鼎盛是结果。

（4）艺术与经济发展的不平衡性

艺术繁荣与经济高涨并不是如影随形、亦步亦趋的绝对平衡的关系，而是复杂的、包含差别的关系，这就是艺术与经济发展的不平衡性。根据马克思的论述，艺术发展与经济发展的不平衡性表现在以下几个方面:

①对历史发展不同时代做纵向比较、艺术与经济的发展具有不平衡性。

②对同一时代不同地区、国家做横向比较，艺术与经济的发展具有小平衡性。

③对艺术内部不同艺术种类做比较，艺术与经济的发展具有不平衡性。

11．艺术家的审美创造力主要表现在哪几个方面?

【答案】艺术家的审美创造力主要表现在以下几个方面:

（1）敏锐的感知力

艺术家对生活中各类事物必须有着浓厚的兴趣和敏锐的感受，他们要善于观察和捕捉那些不为人们注意的事物特征及情绪因素，从中发现生活与自然的内涵，做出对生活、自然与人生的独特思考。因此，是否具有敏锐的感知能力，是确认一个艺术家的艺术修养和素质高低、优劣的主