2018年西南大学中国文学研究所中国新诗研究所853中外文学史之外国文学简编[欧美部分]考研强化五套模拟题
● 摘要
一、简答题
1. 现代主义是一个统一的流派吗?
【答案】现代主义是一个泛概念,是20世纪诸多文学流派的总称。这些流派,主张不同,风格各异,它们同时并存或频繁更迭,相互影响渗透或相互排斥刺激,本身就构成了一个令人眼花缭乱的多元化的艺术世界。它们共同举起了“反传统”的旗巾只,锐意求新,大胆探索,表现了强烈的挑战意识和先锋精神。它们的探索成败得失不一,在文学史上的地位也不尽相同,但总体而论,是扩大了文学的视野,丰富了文学的观念,拓展了文学把握世界和表现世界的能力。从20世纪初至第二次世界大战间,现代主义文学的主要流派有未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义、“意识流”等。
(1)未来主义
未来主义是20世纪出现最早、反叛精神最强烈的一个文艺流派。其创始人是意大利诗人、剧作家、理论家托马佐•马里内蒂。未来主义以“否定一切”为其基本特征。未来主义者把抨击的矛头直指王权、教权及资产阶级的国家机器,强烈要求变革社会制度,寄希望于一个高度发达、充分自由的“未来”王国。在他们的政治主张中,包含着明显的无政府主义倾向。在文化上,他们是彻底的虚无主义者,主张“摧毁一切博物馆、图书馆和科学院”,抛弃已有的一切文明成果,以创造全新的属于“未来”的艺术。未来主义的成就主要在诗歌方面。除主将马里内蒂外,重要的诗人还有意大利的帕拉采斯基、卢齐尼、帕皮尼,法国的阿波里奈尔,俄国的马雅可夫斯基等。未来主义运动虽存在时间不长,且主张过于偏激,但影响遍及全欧,并对现代主义文学的形成和发展具有一定的奠基意义。
(2)超现实主义
超现实主义是源于法国的又一个具有鲜明先锋精神的文学流派。超现实主义团体是以布勒东、阿拉贡、菲利普•苏波和保罗•艾吕雅等为首的一批激进文学青年组成的。他们积极投身政治斗争,反对资本主义制度,但总体而论,他们更向往绝对的思想自由和行动自由,政治思想属无政府主义体系。他们认为,理性和外部世界一样已受到资本主义的毒化,只有意识深处才蕴藏着美,只有潜意识才是未受干扰的纯粹精神,才是奇妙独特且具有真正价值的“真实”,在梦幻中才能找到对现实的超越和绝对真实的“超现实”。他们提倡“自动写作法”,提倡写梦和“白日梦”,以此谋求最大限度地展示自我的内在真实,展示纯粹精神的神奇魅力。这种竭诚向内在世界探秘的努力,使超现实主义者把艺术画面涂抹得光怪陆离,把“梦幻人生”记叙得有声有色,彻底冲破了文学固有的樊篱。直觉的创作只有靠直觉去体味,超现实主义的挑战是史无前例的。
(3)后期象征主义
后期象征主义,是19世纪末象征主义的继续和发展。主要代表作家有法国的瓦雷里、奥地利的里尔克、英国的艾略特、爱尔兰的叶芝、俄国的勃洛克等。并有以美国的庞德为代表的“意象派”诗歌汇入,形成现代诗歌的大潮。后期象征主义依然坚持着凭借直觉把握内在真实的创作方法,主张寻找思想的“客观对应物”,以可感的形式去体现抽象的理念,在象征、意象中隐含人生的哲理。不同的是,后期象征诗人大都主张超越狭窄的生活圈和纯粹个人情感的局限,力图深刻地反映整个现代社会的精神面貌。他们认为,诗歌创作中起作用的不仅是个人的情感和经历,还应包括整个文学传统和时代意识。因此,后期象征派诗歌视野更加开阔,思考更加深沉,增强了作品的气势和时代感。
(4)表现主义
表现主义在20世纪初起源于德国的绘画,后扩展至音乐、文学等领域。表现主义反对客观再现,强调主观表现,认为艺术创作的任务在于表现主观的真实、内在的本质和永恒的品格。为此,他们可以摒弃外在的“形似”、细节的真实和暂时的现象,而以夸张、扭曲、变形、荒诞的手法,突出主观的感受,追求强烈的艺术效果。19世纪末,瑞典作家斯特林堡的戏剧,被认为是表现主义文学的先声。20世纪最杰出的代表是卡夫卡和捷克的科幻作家恰佩克等。而美国的奥尼尔,既写出过一些出色的表现主义作品,也创作了不少现实主义的戏剧。
(5)意识流小说
意识流小说和表现主义相似,难以算作严格意义上的文学流派,只是由于一批具有创新意识的作家,在第一次世界大战前后,不约而同地以与传统迥然相异的方法创作出一些颇具特色的小说,使小说创作继诗歌之后进入了一个新时期。意识流小说代表着一种新的文学观念。在意识流作家看来,客观世界既是一个不清晰的“光晕”,又是表面、单一的;只有内在世界才是真实的、丰富的、复杂的。他们在创作中努力开掘人物的内心世界,让人物的意识和潜意识得以充分自由地呈现;他们淡化了情节因素,因为结构严谨的情节,只能是作家臆造的赝品,而意识的自然流动才是唯一的真实;他们扬弃了全知型的叙述角度,让小说家退出小说,代之以叙述者角度,以求得逼真的效果。由此可见,意识流小说种种技法的采用,无不来源于对文学真实的一种现代理解。
2. 从左拉的创作看自然主义的贡献。
【答案】左拉从1860年代中期开始提出自然主义创作理论,主张以科学实验方法从事文学创作,按生物学定律描写人,无动于衷地记录现实生活的一切方面。他强调深入体察社会,大量掌握生活素材,所遵循的基本上还是现实主义的创作方法。
(1)《黛莱丝•拉甘》和《玛德兰•费拉》对自然主义的实践
《黛莱丝•拉甘》和《玛德兰•费拉》反应了左拉把其自然主义用于创作实践的努力。这两部小说都表现了“生理主义”的观点。《黛莱丝•拉甘》描写一个女人和她的情夫在肉欲的驱使下合谋杀死了女人的丈夫,后来又感到懊悔,并发展成为彼此仇恨,以至精神失常,最后自杀。长篇小
说《玛德兰•费拉》里也充满着病态的爱情心理分析。《黛莱丝•拉甘》和《玛德兰•费拉》这两部小说,是左拉所创作的自然主义成分最明显的作品。
(2)左拉具有实践自然主义和抱负的巨大决心
从1868年起,他着手准备写一部多卷集的、《人间喜剧》式的庞大作品一一《卢贡一马卡尔家族》。按照左拉的构想,这部庞大作品将是“第二帝国时代一个家族的自然史和社会史”。他在给他的出版家的计划中,对这部巨著的生理学和社会方面的目的作了这样的说明:“第一,研究一个家族的血统和环境的问题……以生理学新的发现为线索,用一种科学方法,到那里面去发掘。……第二,研究整个的第二帝国时代,自„政变‟起,到今日为止。……通过各种事实和情感,并且在千万种风俗和发生的事件的细节中,来描写这个社会时期。”
3. 阐述文艺复兴时期文学在欧美文学发展史上的重要地位。
【答案】文艺复兴时期欧洲各国并存着三种文学,即人文主义文学、民间文学和封建文学,而人文主义文学已经形成为强大的洪流,占据主导地位。人文主义文学的巨大成就带来了欧洲文学史上一个新的繁荣时期。恩格斯说:“这种艺术繁荣好像是古典古代的反照,以后就再也不曾达到过。在意大利、法国、德国都产生了新的文学,即最初的现代文学;英国和西班牙跟着很快进入了自己的古典文学时代。”文艺复兴时期的文学是欧洲近代文学的开端,也是继古希腊文学以后的欧洲文学的又一次高峰。
4. 为什么说《复活》是“最清醒的现实主义”之作?
【答案】(1)托尔斯泰把现实主义奉为创作的准则
托尔斯泰极其重视真实,认为生活是一切的基础。他耗费十年心血创作的《复活》,正是以生活真实为基础,触及人们从城市到乡村、从首都彼得堡到外省、从衙门到律师住所、从贵族庭院到农民茅舍、从枢密院到地方法庭、从监狱到流放站的活动和生活,又经过高度的艺术概括,十分广泛和深刻地反映了俄国社会的黑暗和人民的苦难。应该说,《复活》正是“最清醒的现实主义”特点的代表作。
(2)“托尔斯泰主义”是指精神的自我完善,勿以暴力抗恶以及博爱
在《复活》中,这一切都有着很好的体现。表现在男女主人公身上的精神的自我完善。男主人公聂赫留朵夫思想和性格的发展经历了三个阶段:一是纯洁善良、追求理想阶段。此时他是一个正直善良的贵族青年。二是放纵情欲、走向堕落阶段。当步兵时是个彻头彻尾的利己主义者;当陪审员时是一个奢侈放荡的人。三是从后悔走向忏悔阶段。“精神上的人”战胜“动物的人”,他拒绝米希求婚,向玛丝洛娃道歉,分田产,澄清玛丝洛娃的罪,为她上诉,向她求婚。女主人公玛丝洛娃是一个被侮辱与被损害的下层妇女的形象。其一生也可分三个阶段:一是纯洁少女阶段——热情而聪明的卡丘莎;二是堕落的妓女阶段——麻木不仁、卖弄风骚的流宝芙;三是觉醒的犯人阶段——玛丝洛娃。主人公聂赫留朵夫和玛丝洛娃通过“忏悔”和“宽恕”,走向精神上和道德上的“复活”,使人性由丧失到复归。
(3)托尔斯泰的《复活》存在着矛盾