● 摘要
摘 要
青春电影是以青年人为题材和表现对象,表现有关青春成长话题的电影类型,如青春时期的幸福抑或反叛,其中内心世界的描述是此类型电影的主要特点。这种电影类型在世界很多国家和地区占据着举足轻重的地位,其中日本导演岩井俊二就专注于对此类题材的诠释,并取得了瞩目的成绩,其作品成为青春电影的典范。他执着于完美的电影创作理念,形成了“唯美”与“凄凉”的审美风格。
本文主要以岩井俊二青春电影中“唯美”与“凄凉”的审美风格作为论述重点,结合相关的电影作品,运用存在主义和电影叙事学的相关理论,参照青年时期的心理特征,深入挖掘这种审美风格在相关电影中的体现。基于对这种审美风格的分析,探究其形成的渊源,借此通过中国青春电影的发展现状发现其特点,并以岩井俊二青春电影为例,寻找可供中国青春电影借鉴的经验,从而为中国此类型电影的发展提供有效帮助。各部分的具体研究如下:
第1章 绪论部分 简要介绍本文的研究背景和研究内容,对研究现状做了梳理,并提出本文的研究意义。
第2章 主要阐述岩井俊二电影中“唯美”与“凄凉”的审美风格。对电影主题的设置及存在主义视角下的不同表达、视听感官的时空呈现、人物角色、感情基调及青年时期的情感诉求等四方面进行具体分析,认为岩井俊二塑造了 “唯美”与“凄凉”的审美风格。其电影坚持把时代感模糊化,偏重把青春的美好和残酷用两种极端而又矛盾的风格,即“唯美”与“凄凉”体现出来,从而引发人们对青春的思考。
第3章 追溯岩井俊二青春电影审美风格形成的原因,即在于岩井俊二深受日本民族文化的熏陶,其电影本身是对民族精神的继承。另外,岩井的个人气质因素也使他对青春具有独到的见解和感悟,如此也影响了其电影风格的形成。
第4章 大致概括中国青春电影的发展,发现其特点,即中国青春电影虽然有着鲜明的时代印记,但在时代的鲜明个性中具有青春的普遍共性,是青春共性和个性的融合。进而,通过岩井俊二审美风格的成功,对中国青春电影的发展提供一些启示和意义。现如今,中国青春电影的描述范围似乎更为广阔,既有对过去青春的祭奠,还有对现有青春的感叹。其意义在于,既要引起人们对过往青春的情感共鸣,又想找寻曾经的勇气和坚持以克服现有的生存压力。
总结岩井俊二对于青春电影创作理念的执着与坚持,以及其青春电影的审美风格,目的是为中国的青春电影提供学习、借鉴的经验。作者认为中国青春电影应将青春的时代印记中青年群体的个性与共性相融合这一特点传承下去,从民族文化的根基和时代赋予的新文化中挖掘青年人的性格特征,巩固中国青春电影的独特风格,让中国的青春电影拥有更广阔的发展平台。
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