2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题
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2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题（一） ... 2 2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题（二） . 10 2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题（三） . 19 2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题（四） . 28 2018年中国传媒大学广告学院721设计艺术学基础之艺术概论考研强化五套模拟题（五） . 34
一、名词解释
1． 题材
【答案】题材是艺术家对客观社会生活的提炼和概括的内容。题材来自社会生活，但又经过了艺术家的选择和加工，成为作品主题得以表现的基础。广义的题材是指艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围或性质，也称取材范围。狭义的题材是指构成作品内容的基本材料，也就是作品表现出来的具体的生活形态。在小说、电影、绘画等作品中，题材就是指作品所具体描绘的事件、人物和故事。
2． 自然主义
【答案】自然主义是19世纪后半期的一种文艺创作思潮。自然主义以孔德的实证主义哲学和泰纳的实证主义美学为理论基础，其本质在于表面地描绘现实的个别现象，轻视艺术的概括，拒绝对所描绘的事物作社会的、政治的、道德的和美学的评价。作为创作方法，自然主义追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上，以“按照事物本来的样子去摹仿”作为出发点的自然主义创作倾向，同现实主义创作倾向一样源远流长。
3． “文以明道”说
【答案】“文以明道”说是中国传统美学中涉及“文”“道”关系时的基本命题之一，其重要代表人物之一是南北朝时期的刘勰，他在《文心雕龙》中已谈到“文”是“道”的表现，“道”是“文”的本源。宋代理学家将“文”、“道”关系推向了极端，趋向重“道”而轻“文”，将“文”与“道”的关系看作本末主从的关系。总之，“文以道明”说是把艺术本质归结为某种客观精神。
4． 意境
【答案】意境是中国传统美学思想的重要范畴。在艺术中，意境是指艺术作品所创造的审美意象整体达到情与景高度融会、艺术家自我与客观物象实现深刻交流而体现出来的艺术境界。意境理论最先出现于文学创作与批评。三国两晋南北朝时期文学创作中有“意象”说和“境界”说。在长期的美学探讨的基础上，王国维在《人间词话》提出的意境说产生了重大影响:意境首先是“情景交融”，艺术家将自己的情感注入到对象之中，成为一种客观化的情感，即移情于景，借物抒情。意境不仅只是情与景的融合，而且也是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融
合。
5． 视觉艺术
【答案】视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样，所表现的艺术形象既包括二维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等形式。
6． 巫术说
【答案】巫术说是20世纪以来西方影响最大的艺术发生理论。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的，最早见于英国著名人类学家爱德华·泰勒的《原始文化》一书。巫术说的核心观点是:原始艺术起源于原始巫术，原始巫术根植于万物有灵的世界观，原始人通过偶像、图画等造型艺术手段，以达到巫术的目的，而原始艺术也就成为原始世界观的一种曲折反映。这种观点用实用性来了解艺术的起源，认为在原始人心目中，最初的艺术有着极人的实用功利价值。巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动机，忽略了隐藏在精神动机后面的动因，即人类的物质生产活动，因而也不能完全地了解原始艺术的真正起源。
7． 大众狂欢
【答案】大众狂欢是当代中国电视文艺理论学中一种对娱乐节目的研究学说。它将当代中国广播电视艺术“大众狂欢”的场面分为两种:一是以中央电视台一年一度的春节联欢晚会为代表的各种类型的综合性电视文艺晚会的兴盛; 二是以娱乐受众为标榜的各种类型的游戏娱乐节目的蜂起。这些娱乐游戏类节目具备一定的大众参与性，它们一改以往综艺节目中观众的被动欣赏为主动介入，将观众拉入节目，使其成为舞台上的主角，如《幸运520》、《开心辞典》、《开门大吉》等，都抛弃了用明星来拉动收视率的方式，而改用平民参与的方式来引起坐在电视机前的收视群体的共鸣感。此外，还有仿制国外“流行偶像娱乐”的节目，如《超级女声》（湖南卫视）、《我是歌手》（湖南卫视）、《爸爸去哪儿》（湖南卫视）、《两天一夜》（四川卫视）、《我是中国星》（华娱卫视）、《梦想中国》（中央电视台）、《中国好声音》（浙江卫视）等以制造平民偶像为噱头的娱乐节目。
8． 艺术鉴赏
【答案】艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体，力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。艺术鉴赏是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。艺术鉴赏是一种积极能动的审美再创造活动。严格来说，没有艺术鉴赏，就没有真正意义上的艺术创作，而艺术鉴赏又是其他一切艺术接受方式如艺术批评、艺术史研究的基础。
二、简答题
9． 什么是艺术作品的结构? 它由哪些部分组成?
【答案】（1）艺术作品结构的含义
艺术作品的结构是指艺术作品的内部构造和组织形式。结构的作用是通过一定的组织方式和安排构造，将艺术作品中的各个部分结合成有机统一的艺术整体。
（2）艺术作品结构的构成
艺术作品的结构主要由剪裁、布局和衔接三部分组成。
①剪裁。是指对素材的选取和详略的安排，即根据作品表现主题的需要，选择与主题密切相关的部分，并由此决定它的详略多寡。
②布局。是对艺术作品各个部分的通盘考虑，既有全局性的整体安排，也有局部性的具体构想，布局在造型艺术中尤为重要。
③衔接。是指部分和部分之间的有序连接、巧妙安排，衔接恰当可以给人流畅自如、水到渠成的愉悦感，衔接巧妙则能给人出乎意料的惊喜感。
10．简述艺术审美教育作用的特点。
【答案】（1）艺术审美教育作用的内涵
艺术审美教育作用主要是指人们通过艺术鉴赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人们思想、感情、理想的变化，使人们正确地理解和认识生活，从而树立起正确的人生观和世界观。
（2）艺术审美教育作用的特点
①“以情感人”
它是艺术教育与其他教育最鲜明的区别。艺术作品总是灌注着艺术家的思想感情，通过生动感人的艺术描绘，作用于欣赏者的感情，使人受到强烈的感染和熏陶。所以，艺术的教育作用绝不是干巴巴地道德说教，更不是板着面孔的道德训诫，而是以情感人、以情动人，通过艺术强烈的感染性，使欣赏者自觉自愿地受到教育。
②“潜移默化”
艺术作品对人的教育，常常是在毫无强制的情况下，使欣赏者自由自愿、不知不觉地受到感染，在这种渐渐地长期作用下使人的心灵得到净化，对人的思想情感和精神面貌起到潜移默化的教育作用。
③“寓教于乐”
它主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美' 俞说，赏心悦目，畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。“教”是目的，“教”必须通过“乐”的手段才能实现，教化功能在艺术作品中不应脱离使人获得愉悦的具体艺术形象，欣赏者总是在对艺术作品的审美体验和审美感受中得到陶冶教化。
11．简单解释艺术作品的“意蕴”、“意境”、“风格”、“格调”与“品位”。
【答案】（1）意蕴的内涵