当前位置：问答库＞考研试题

一、简答题

1． 简述元杂剧兴起的原因。

【答案】元杂剧又称北杂剧，形成于宋末，繁盛于元大德年间。主要代表作家有关汉卿、王实甫、马致远、白朴等。代表作有《窦娥冤》《汉宫秋》《西厢记》等。其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，“四折一楔子”和“一人主唱”。元杂剧的兴起主要有以下五方面的原因:

（1）市场经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化

宋金元城市经济的发展为杂剧的兴盛准备了充裕的物质条件。城市经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化，是促使戏剧成熟与兴盛的必要基础。

（2）农村戏剧演出的兴盛

到了元代，农村的戏剧演出也出现了固定的场所，这种舞台也可说是“神庙剧场”，在这种戏台演出的是专业戏班，戏剧演出不如城市勾栏中那样经常，一般当是在庙会、节日才会有演出活动，也就是与祭冲活动相互结合，既娱神也娱人。

（3）上层社会的提倡

元朝统治者中多数人的汉语文化修养不足以欣赏高雅的诗词，他们的民族性格也难以对这种纯粹的书面文艺发生兴趣，所以歌舞伎乐为他们所特别嗜好。元代的教坊乐部规模非常庞大。在中国历史上是颇为突出的，元代宫廷中，也经常由教坊司搬演各种歌舞和杂剧。

（4）众多知识分子参与

使得元杂剧发展成熟、繁荣兴旺的一个关键因素，是专业作家群的形成。元初的民族矛盾和阶级矛盾十分尖锐，又没有恢复科举制度，除了少数依附元朝统治者的官僚外，大多数文人和广大人民同样受到残酷的迫害，地位低下，当时有所谓“九儒十丐”之说。因此，他们和民众的关系比较密切。部分文人和民间艺人结合，组成书会，他们一方面学习民间艺术的成就，同时又把自己的才能贡献给杂剧的创作。书会的组织，民间艺人和文人的合作对元杂剧的兴盛起了推进的作用。代表人物是关汉卿，他既能够粉墨登场，懂得表演艺术，又有杰出的写作才能，而且能够深刻地了解社会与民众生活。

（5）著名演员的作用

元人夏庭芝的《青楼集》曾记载很多杂剧著名演员，他们不仅各务行当，各有专长，而且一些著名演员具有相当高的文化水平，如珠帘秀能与当时的著名文人作曲唱和。

此外，元朝的疆域广大，交通发达，国际和国内各民族之间的关系密切。各民族之间的文化

交流，特别是北方诸民族乐曲的传播，对杂剧的兴盛也有一定的作用。

2． 简述魏晋南北朝文学在中国文学史上的重要地位。

【答案】魏晋南北朝文学在整个中国文学史上具有十分重要的地位，它是一个承上启下，走向繁荣的过渡时期，被称为文学自觉的时代。这一时期，在文学思想、题材、体裁以及整体风貌上，都呈现出许多新变化:

（1）文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类

汉朝的文学是指学术，特别是儒学。到了南朝，文学有了新的独立于学术的地位。宋文帝立四学，文学与人学、玄学、史学并立，这是重要的标志。同时，这一时期又有文笔之分。《文心雕龙·总术》中说:“今之常言，有文有笔，以为无韵者笔也，有韵者文也。”梁元帝萧绎在《金楼子·立言篇》中对文笔之分有进一步的说明; “……至如文者，惟须绮毅纷披，宫微靡曼，唇吻遒会，情灵摇荡。”他所说的文笔之别已不限于有韵无韵，而是强调了文之抒发感情、以情动人的特点，且更广泛地注重语言的形式美，己接近人们今天所说的文学了。

（2）对文学各种体裁有了细致区分，井对各体裁的体制和风格特点有了明确的认识

文体辨析可卜溯至《汉书·艺文志》，而更为明晰而自觉的文体辨析则始自曹王的《典论·论文》，他将文体分为四科，并指出它们各自的特点:“奏议宜雅”，“书论宜理”，“铭诔尚实”，“诗赋欲丽”。《文赋》进一步将文体分为十类，对每一类的特点也有所论述。且将诗和赋分开，指出“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”的特点。西晋挚虞的《文章流别论》，论及十二种文体，对各种文体追溯其起源，考察其演变，并举出一些作品加以讨论，比曹丕和陆机又进了一步。东晋李充的《翰林论》联系风格来辨析文体，是对文体风格的进一步探讨。《文心雕龙》和《文选》则对文体有着十分系统的区分和深入的讨论。

（3）对文学样式、题材、风格等都有一定的继承和创新

①确立了五言诗这一主要样式，同时也为中国七言诗的发展奠立了基础。

②确立了田园诗、山水诗、边塞诗这三种重要的文学题材，为唐代田园山水诗派、边塞诗派的兴盛开启了道路。

③文学理论、文学批评得到了空前的发展，初步形成了中国古代文论的基本特色。

④从风骨与声律两方面为唐代诗歌的繁盛提供了文学演进的内在动因，对中国文学的进一步发展做出了突出的贡献。

（4）对文学的审美特性有了自觉的追求

文学的自觉，最重要的或者说最终还是表现在对审美特性的自觉追求上。到了南朝，四声的发现及其在诗歌中的运用，对用事和对偶的讲究，表明人们对语言的形式美有了更自觉的追求，这对中国文学包括诗歌、骈文、词和曲的发展具有极其重要的影响。而《文心雕龙》对文学作品艺术特征的论述，更是文学自觉的标志。

3． 简述宋元话本的艺术特色。

【答案】宋元话本的出现是小说史上的一大变迁，是中国小说史上第一次将白话作为小说的

语言进行创作。宋元话本的艺术特色主要表现为:

（1）注重趣味性和虚构

“说话”是“说话人”赖以养家糊口的职业，所以必须尽一切可能来吸引听众。而听众听“说话”是为了娱乐，“说话人”要讲得有趣味才能吸引他们。因此，趣味性就成了“说话”的第一原则。“说话”主要是叙述故事，而事实不一定有趣味。“讲史”所说，有许多都出于虚构，其故即在于此。所以，“说话”的追求趣味性是以虚构为基础的。

（2）思想感情与市井民众相通

由于要使听众——市井民众感到有趣，“说话人”不但不能采取说教的态度，而且不能使话本中人物的感情、言行“高雅”得让市井民众无法理解和接受，而必须使听众对话本里的人物产生深刻共鸣，感同身受地关注其命运，从而兴味盎然地倾听“说话人”的演述。因此，话本中人物的感情、言行也正是市井民众在类似情况下所可能产生或向往的。

（3）叙事描写趋于细腻

现在所见元代刊印或编定的话本，有的叙事粗疏，只能勉强达意甚或词不达意; 有的则能显示出大致的轮廓，偶尔也注意到细节; 有的描写则相当细腻，但可能经过了明代人的加工。

4． 请分析说明王实甫《西厢记》与郑光祖《倩女离魂》在主题思想、故事情节、写作手法等方面的异同。

【答案】（1）主题思想

同:《西厢记》和《倩女离魂》都是爱情剧，都表现了女主人公大胆追求爱情的勇气。

异:《西厢记》明确地提出“愿天下有情人终成眷属”的主旨，有情人包括那些未经家长认可自行恋爱、私定婚姻的青年，这是对封建礼教和封建婚姻制度的大胆挑战。而《倩女离魂》把闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压迫感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力，但是也带有较浓的道德说教气息。

（2）故事情节同:《西厢记》和《倩女离魂》中，女主人公都为追求自己的爱情奋勇行动，在爱情中敢于迈出自己的步伐，而不是被动接受; 代表封建顽固势力的老一辈都阻止男女主人公的自由结合，都以功名相要挟，推迟故事的高潮。故事最后都以高中科举、幸福成婚结局。

异:《西厢记》中莺莺和张生的爱情中有红娘这个中间人物牵线搭桥、化解矛盾，而后者纯是王文举和张倩女之间的情感纠葛，因此倩女对爱情的追求表现地比莺莺更积极、勇敢。《西厢记》涉及人物更多，情节、矛盾更复杂，展示了青年一代与封建家长斗争的长期性和曲折性，戏剧冲突比《倩女离魂》更丰富。

（3）写作手法

同:两者都注重文采与本色相生、藻艳与白描兼备，注重戏剧效果，刻画人物都细致入微，主要人物形象性格鲜明突出。

异:《西厢记》具有文体创新的意义，全篇有五本二十折，突破了一本四折的体制，有些折段突破了元杂剧一人主唱的通例，吸取和借鉴了院本、南戏的演出形式。《西厢记》有一主一辅两