当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 甲骨文

【答案】甲骨文，又称“契文’，、“甲骨卜辞”或“龟甲兽骨文”。记录和反映了商朝的政治和经济情况，主要指商朝后期王室用于占卜记事而在龟甲或兽骨上契刻的文字。殷商灭亡周朝兴起之后，甲骨文还延绵使用了一段时期，是中国已知最早的成体系的文字形式，它上承原始刻绘符号，下启青铜铭文，是汉字发展的关键形态，被称为“最早的汉字”现代汉字即由甲骨文演变而来。

2． 传神论

【答案】“传神论”是中国古代美术史中有关美学的一个命题，东晋画家顾恺之是己知画史上最早用“传神”评价美术现象的。历来传神论者，大体有两种意见:一类贵神贱形; 另一类形神兼得，由形似求神似。一般文人写意画家为前者，宫廷、肖像画家为后者，从理论意义上看，彼此是相互补充的。前者并非完全否定形似，要求的不过是约形; 后者也并非外形的酷似，而是要求更严。为达到传神的目的，对观察与描绘方法古代画家主张整体、运动地观察对象，反对孤立、静止的表现方法，这一原则在元代以后传神论述中取得一致认同。

3． 扬州画派

【答案】扬州画派又称“扬州八怪”，是指清代中期活动在扬州地区的一批画家，有郑燮、金农、黄慎等人。他们发展了重视生活感受、强烈抒发性灵的阔笔写意画，尤其是写意花鸟画，冲击了当时流行的悍寿平正统花鸟画风，被称之为“怪”

4． 黑陶

【答案】黑陶，诞生于中国新石器时代，古老的汉族制陶技艺，有色如墨，声如钟，薄如纸，亮如镜，硬如瓷的美誉。在大溪文化、屈家岭文化、龙山文化遗址中均有发现，其中以屈家岭文化为最早，距今6000年左右。黑陶按质地可分为三种:泥质黑陶、夹砂黑陶、细泥黑陶。

5． 永乐宫壁画

【答案】永乐宫壁画是元代道教壁画的代表。永乐宫位于山西永济县（因建水库今迁丙城），为元代所建，其壁画规模宏伟，形象生动，线描作莼菜条，施以重彩，局部作堆金沥粉，华美异常，可见吴道子画风之影响。

6． 小景山水

【答案】小景山水是北宋流行的山水样式。它以表现幽情美趣、水边沙岸、柳溪野趣的小景见长。作画多是小轴，很秀雅，也很有情趣，引人人胜。小景山水在全景式雄伟山水之外别开新境，使现实可居的世界变得清丽可善，受到宫廷贵族与文人骚客的欣赏和喜爱。代表作品有惠崇的《溪山春晓图》和赵令穰的《湖庄清夏图卷》。

7． 三远

【答案】三远是山水画的三种取景法，即高远、深远、平远，是中国画特有的透视法。由北宋郭熙在其山水画论《林泉高致》中提出。“三远”论述了山水画创作中对于构图、透视原理的三种不同方法的视觉感受和绘画意境的诞生，对中国画理论和实践的发展具有重要贡献。

8． 《李白行吟图》

【答案】《李白行吟图》是南宋画家梁楷的作品。原藏于圆明园，现藏于日本东京国立博物馆。此圈采用减笔技法，仅寥寥数笔，就勾画出一个洒脱放达的诗仙形象。《李白行吟图》体现了大胆的画风，虽用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。

9． 翰林图画院

【答案】翰林图画院是宋代宫廷绘画机构。宋初建立，专为宫廷及皇室贵族服务，设有待招、画学正、艺学、祗侯、画学生等职位。宋徽宗赵佶时又增设画学以培养宫廷绘画人材，画院制度以此时最为完各，规模最为兴盛。

10．富春山居图

【答案】富春山居图，元代黄公望作，长卷大轴。以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡于湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。画法有湿笔披麻皱，也有干笔效擦，用笔简练，使水墨发挥极大作用，对以后水墨山水画的发展有很大影响。

二、论述题

11．略论什么是“写意画”。

【答案】写意，就是偏重于意韵与情趣的表达，并不拘泥于客观对象本质的外貌形态，强调创作者的主观情感的融入。“或强调哲理性的显现，或重视抒情的表达”，但这种“抒情的表达”义并不是无本之源，并不是作者的随心所欲，而是在观察可观对象的基础上完成的。

写意画，即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。

追求表现对象的形体准确、逼真，并非写意水墨画的主要使命，写意画贵在得意，它不但写

出对象的外形，更要写出对象的神情，同时也强烈地包含着画家自身抒发的意境和意趣。只求形似，不是艺。写意画面中的景物经常是变形的，这也是写意画通常运用的手段，变形犹如文学上的夸张手法如李白诗句“飞流直下三千尺”，它强烈、新奇但依然是自然而近情理。

写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式，是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王国维因其诗、画俱佳。故后人称他的画为“画中有诗，诗中有画”，他“一变勾祈之法”，创造了“水墨淡，笔意清润”的破魔山水。五代徐熙先用色写花的枝叶蕊尊，然后略施淡彩，开创了徐体“落墨法”。之后宋代文同兴“四君子”画风，明代林良开“院体”写意之新格，明代沈周善用浓墨浅色，陈白阳重写实的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践，写意画代己经进入全盛时期。经八大山人、石涛、李解、吴昌硕、齐白石等发扬光大，如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。

写意画用意第一，其绘画的内涵更注重文以载道、遗形写神，其形式上更讲究个性的笔情墨趣、诗书画印的配合。写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种，它以淋漓的水墨，纵横的笔法、弥满的气势，使观者赞声鼎沸叹为奇观，并拥有广泛众多的欣赏者。通过画的立意叩动欣赏者的情意，产生回味不尽的画意是成败的关键。

12．与前代相比较唐代敦煌莫高窟艺术有哪些发展变化?

【答案】敦煌莫高窟，始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。唐代是莫高窟艺术发展的极盛时期。与前代相比，敦煌莫高窟艺术有了巨大的发展变化，主要表现在以下几个方面:

（1）开窟造像

莫高窟开窟造像之风至唐代达到鼎盛，现存三百余个隋唐窟。其中，典型窟的艺术特点多表现为:平面方形覆斗顶窟或孟顶窟，正面开一皂，或沿三壁设“凹”字形低坛，坛上塑像，并且出现了大像窟。

（2）莫高窟唐代壁画

①创造了具有鲜明时代特征的独特的经变画样式。经变画种类多至数十种，尤以西方净土变、东方药师变、维摩变等突出，反映出大唐盛世人们对西方极乐世界生活的向往。

②在经变图中，人物造型、绘制技巧及画面场景的营造都达到空前水平。如盛唐103窟维摩变壁画轻施薄彩，重视线的表现力，人物组织具情节性，将人物动态和心理特征刻画的惟妙惟肖。

（3）莫高窟彩塑

①莫高窟彩塑达到技巧上的高峰，莫高窟造像采用泥塑加彩形式，形成独特的莫高窟彩塑艺术，与莫高窟壁画相结合，形成塑绘统一的完美效果。

②莫高窟彩塑菩萨像是其中的典型，在唐代莫高窟彩塑中体现出了更多的女性气质，这种气质的体现是通过各部细致的变化、不同的质感和色彩的对比，将整个彩塑雕像作为一个整体加以