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一、名词解释

1． 用传奇法而以志怪

【答案】“用传奇法而以志怪”是鲁迅对《聊斋志异》艺术特色的评价。蒲松龄吸收了唐传奇的优点，借用传奇的笔法和技巧，重视人物性格特征的描写，故事情节曲折有致，描绘更加生动细腻，尤其是在妖神鬼狐的形象上，他们多具人情，偶尔又表现出非人的特点，虚幻情节和现实情节融为一体，使他们的形象千姿百态，个性突出。《聊斋志异》不仅标志着我国传统志怪小说及传奇的中兴，而且代表了文言小说的高峰。

2． 春秋笔法

【答案】“春秋笔法”是我国古代的一种历史叙述方式和技巧，又称“春秋书法”或“微言大义”。它是孔子首创的一种文章写法，是指寓褒贬于曲折的文笔之中，不直接表明作家自己的态度，并且在作品中灌注强烈的感情色彩。作为一种使用语言的艺术，在文章的记叙之中表现出作者的思想倾向，而小是通过议论性文辞表达出来。春秋笔法以合乎礼法作为标准，既包括不隐晦事实真相、据事直书的一面，也包括“为尊者讳，为亲者讳，为贤者讳”的曲笔的一面。

3． 明传奇

【答案】明传奇是中国早期戏曲剧种之一，由宋元“南戏”发展而来。它是明代戏曲的主体，其繁荣标志着中国戏曲发展进入新阶段。传奇是宋元南戏发展到明代时的改称，主要指那些以南曲演唱为主的中长篇戏曲。明传奇在明代后期发展到辉煌时期，并形成“临川”与“吴江”两大流派。临川派以其领袖人物汤显祖为江西临川人得名，代表作家还有阮大铖、吴炳等，这一派注重传奇的文学性，讲究辞藻文采，主张“以意趣神色为主”。吴江派以其领袖人物沈璟是江苏吴江人得名，代表作家有吕天成、冯梦龙等，这一派注重传奇的音乐性和戏剧性，主张作曲“协律”，语言“本色”。在当时，吴江派的主张较占优势。

4． 乐府诗

【答案】乐府诗是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。两汉时期，朝廷乐府机关会采撷、演唱一些新兴的俗乐歌辞，这些歌辞有的出于文人之手，有的出于民间。乐府民歌是汉代音乐机构从民间采集的“俗乐”，大都是劳动人民或下层士人的作品，是乐府诗中的精华。乐府民歌真实地反映了汉代广阔的社会现实生活和人民的感情，其主要艺术特色是以叙事为主、诗体多样、语言朴实生动，代表了汉代诗歌的主要成就。魏晋以后的文人，或大力模拟乐府诗，如西晋陆机等; 或沿用古乐府旧题而写新诗，如李白、杜甫

等; 或自创新题，咏写时事，如元白诗派等。

5． 豪放派

【答案】豪放派是宋词的风格流派之一。豪放派取材广泛，常抒写壮志豪情，描绘奇伟景物，风格豪迈奔放，沉郁悲壮。苏轼是该词派的开创者。苏词冲破了晚唐以来词的“艳科”范围，扩大了词的题材，提高了词品和词的艺术功能，境界雄奇阔大，气势吞吐八方，给词坛吹进了一股豪放雄风。到南宋则词人众多，其中辛弃疾为豪放词派的大师。辛词回荡着铁马金戈的爱国主义强音，慷慨悲凉。骏发踔厉，充满豪情。

6． 宫体诗

【答案】宫体诗是指以南朝梁简文帝为太子时的东宫，以及陈后主、隋炀帝、唐太宗等几个宫廷为中心的诗歌。“宫体”是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳靡丽之风，梁代时宫廷贵族不满足于山水的清音，而追求强烈的声色刺激。宫体诗创作特点表现为题材的娱乐性质和对写实技巧的追求。宫体诗发展了吴歌西曲的艺术形式，并继承了永明体的艺术探索而更趋格律化，对唐代律诗的形成起过积极的作用。徐陵编有《玉台新咏》，只收“艳诗”，可以说是宫体诗的合集。直到“初唐四杰”和陈子昂，宫体诗浮靡轻艳的创作风气才得到了根本的改变。

二、简答题

7． 请结合作品具体内容，分析王实甫《西厢记》中的红娘、汤显祖《牡丹亭》中的春香这两个人物形象的主要异同。

【答案】王实甫《西厢记》中的红娘、汤显祖《牡丹亭》中的春香虽然不是作品中的主要人物，然而作者都赋予她们鲜明的个性特点，是剧情发展的重要人物。

（1）相同点

①红娘和春香的身份相同，都是婢女，社会地位低下，是受气挨打的角色。

②从红娘和春香的性格来说，她们都充满活力，活泼开朗而又机灵聪慧。二者都属于心计不深而且兢兢业业为主上服侍的那类。稍有不同的是，红娘更机灵些，而春香更稚嫩些。

③红娘和春香在推动剧情，促成男女主人公的爱情上都起了重要作用。

（2）不同点

①红娘和春香给读者的整体印象不一样

红娘举止大方得体，端庄而又礼貌，出语不凡，颇有大家闺秀的风范。春香则显得孩子气。有孩子的天真无邪，率直顽皮。

②红娘和春香在剧中存在的意义不同

红娘是崔莺莺和张生之间的连结，她符合大众的接受和欣赏特点，很自然地成为剧情发展的积极联络者和推动者。而春香是服侍和陪读的丫鬓，她是作为杜丽娘的陪衬而存在的。

③女性意识的觉醒和对封建礼教的反抗程度不同

《西厢记》中，红娘的反抗是有自我意识的，是自觉的，始终站在反抗封建礼教的前沿，表

面看是想使“有情人终成眷属”，但实际上却是对封建礼教的反抗，是女性意识在封建礼教下的觉醒，她早己把封建的婚姻制度和传统观念统统地抛弃了。春香就不同，她的反抗是无意识的，她的叛逆性格来源于她天生爱美爱自由的本性。她的女性意识的觉醒是不自觉的，她的反抗主要是对先生的教学和到大花园去玩耍。春香的这种反抗只是杜丽娘反抗的陪衬。

④红娘和春香所处的环境不同

红娘生活的环境较艰难，相国夫人和崔莺莺都心计深重，做事遮遮掩掩。崔莺莺把她当作母亲安插在身边的间谍，而夫人又认为是她带小姐出去学坏的，红娘两面都难做人。而春香生活的环境较为轻松，杜丽娘和她之间没有明显的阶级划分，属于玩伴的关系。

8． 简述陈子昂诗歌复古倾向的得与失。

【答案】隋唐文坛起初还是沿袭了齐梁文风，陈子昂登上文坛后，大力倡导革新，呈现出复古倾向，使得唐诗面貌焕然一新。陈子昂诗歌复古倾向的得与失主要表现为:

（1）陈子昂诗歌复古倾向之“得”

①述怀言志、壮伟豪侠的诗歌风格

在《感遇》诗里，有一部分是表现作者侠肝义胆的述怀言志之作，将匡时济世的人生抱负化为慷慨悲歌的情思，具有昂扬壮大的感情气势，如《感遇》其三十五。他写下的千古绝唱《登幽州台歌》蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出英雄无用武之地、抚剑四顾茫茫而慷慨悲歌的豪侠气概。

壮伟之情和豪侠之气，是陈子昂诗歌创作的个性风采，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代十人精神风貌的新内容，被称为唐诗风骨。提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用，陈子昂较早地在创作中体认到了这一点，并有十分明确的理论表述。

②陈子昂的复古理论主张

陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》里，第一次将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、没有兴寄的作品。这样，复归风雅的目的就不只是美刺比兴，而是要有悲凉慷慨之气的建安风骨，寄托济世的功业理想和人生意气，与片面追求藻饰的齐梁诗风彻底地划清了界限。他还提出了一种“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的诗美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律词采的美结合起来，创造健康而瑰丽的文学。

（2）陈子昂诗歌复古倾向之“失”

陈子昂的这种兴寄方式，突破了古诗美刺比兴的传统局限，直接建安诗人的慷慨多气，虽在表现形式上带有受阮籍《咏怀》诗影响的痕迹，但没有兴寄无端的苦闷，而是蕴藏着壮伟情怀，展现出不甘平庸、积极进取的精神风貌。从“四杰”开始的那种渴望建功立业的昂扬情调，在陈子昂的这类兴寄之作里更显激越，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。

总之，陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代。他对风骨的追求，他提出的诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义。这为后来唐代文学的进一步发展所证实，成为盛唐诗歌行将到来的序曲。