2018年江苏师范大学美术学院871中外美术史(教)[专业硕士]之外国美术简史考研强化五套模拟题
● 摘要
一、名词解释
1. 穆里略
【答案】穆立略是西班牙17世纪下半期美术界的最重要的代表之一。他是“黄金时期”艺术传统的继承者。委拉斯贵支和凡·代克的艺术曾对他产生过有力的影响。他善于画宗教题材画和风俗画。他的宗教画和苏巴兰、里韦拉一样强调世俗化的特点,表现了人间的情趣,风俗画更加明显的继承了17世纪上半期的现实主义传统,平民写实的精神在他的风俗画作品中有着鲜明的反映。
2. 观念艺术
【答案】观念艺术是指20世纪60年代在美国出现并影响欧亚各国的艺术流派,认为艺术家的概念、观念在艺术活动中是第一位的,真正的艺术品无需由艺术家创造物质形态,而主要通过各种媒介(文字、图片、录音、录像和艺术家本人的身体、行为)把观念的形成和发展过程传达给大众,观念艺术特别重视观众的参与。德国艺术家波伊斯是重要代表人物。
3. 正面律
【答案】古埃及艺术具有严格的程式,其中最著名的是正面律。“正面律”就是指在埃及表现人物时,运用头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面的表现手法对人物的形象进行处理的方法。这是为了使人的形象特征更加突出和完整,这也是埃及绘画追求完整性的体现。这种法则源于强烈的宗教感情,人死以后复生是基于灵魂与冥体的重新结合,这就必须为灵魂的复归找到门路。凡法老王及王族成员的雕刻,都取正面律。
4. 立体主义
【答案】立体主义又称立体派,是指追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面的艺术流派。1908年以毕加索为代表的一群青年画家在法国推出。立体主义否定传统绘画中的定点透视,试探以动点透视多方向去观察和表现物体,将一个对象分解成多个视角的几何切面,然后再加以主观的并置、重叠、组合,从而彻底摒弃了物体的自然形象。立体主义不仅影响了20世纪绘画的发展,还有力的推动了建筑和设计艺术的革新。代表人物是毕加索和布拉克。《亚威农少女》是立体主义的开山之作。
5. 维米尔
【答案】维米尔是17世纪荷兰著名的风俗画家、“荷兰小画派”的代表人物。他喜欢用蓝、
簧两种色调描绘市民家庭妇女的日常生活,着重刻画自然光线的微妙变化,造型简洁洗练,画面充满宁静、安适的生活气息。人部分作品表现了舒适、安闲的中产阶级家庭生活,表现周围熟悉的妇女,喜欢将通常的家务分动诗意化。代表作有《戴珍珠耳环的少女》、《倒牛奶的女仆》、《花边女工》等。
6. 安格尔
【答案】安格尔是大卫的学生,法国新古典主义画家。作为19世纪新古典主义的代表,他代表着保守的学院派,与当时新兴的浪漫主义画派对立,形成尖锐的学派斗争。安格尔善于把握古典艺术的造型美,把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格,始终以温克尔曼的“静穆的伟大,崇高的单纯”作为自己的原则。代表作品有《瓦平松浴女》、《大宫女》、《泉》等。
7. 罗马绘画样式
【答案】罗马绘画样式也即“埃及化风格”,它强调墙的平面感和建筑空间的小巧玲珑,绘有花冠静物,精致的装饰图案,力求典雅的气氛。风格严肃、较冷。具体而言有三种样式,即用石灰泥做好建筑细部的实体,然后涂绘色彩,该种样式流行于前2世纪; 直接在平面墙上用色彩描绘建筑细节,以达到立体的效果,这种样式流行于前1世纪至1世纪; 第四样式,流行在1世纪,比较华丽,与舞台布景相似。
二、简答题
8. 简述古代埃及美术的特点。
【答案】埃及是古代奴隶制专制国家的典型表现,具有法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构。埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,它的作用是歌颂王权,巩固奴隶主国家的政权,强调等级制度。古代埃及美术的特点是:
(1)内容上,好大喜功的法老不惜动用数十万奴隶为自己建造陵墓、庙宇,雕凿巨像,以此表现他至高无上的地位。
(2)题材和表现方法上,为了神化法老和贵族,必须严格服从统治者的要求,这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式,其中最著名的就是正面律。
(3)形式上,埃及美术在3000年间基本处于稳定不变的状态,总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。
9. 简述西方传统写实画在两维画面上的创造三位立体幻象的主要创作经验和手段。
【答案】乔托和阿尔贝蒂对写实绘画技法的形成有着重要贡献:
(1)乔托是近代西方写实绘画的创始人。与中世纪画家以抽象的或半抽象的手法给教堂绘制壁画的风格迥然不同,乔托以写实的手法,表现现实生活的面貌。乔托作品中的写实性约有以下几点:
①描绘人物开始讲究正常的比例,并且描摹见于日常生活的姿势;
②将许多有动态的人物互相配合而成为戏剧性的场面;
③开始以透视、明暗的观念处理画面。
总的来说,后来达芬奇画中的写实手法,在乔托的圈中都以初具规模。
(2)为了“再现”与“写实”,从13世纪到15世纪逐渐发展了与科学结合的技法课程,即透视法、明暗影调、人体解剖学等等。其中“焦点透视学”最为重要。这是因为,一切再现性绘画的基本课题都是怎样在_维的平面上再现出三维空间中的物形和环境。焦点透视法的先驱人物阿尔贝蒂说过“绘画就是视觉锥体的一个横切面”,达芬奇也说“透视法是绘画的缓绳和舵轮”,可见焦点透视法是写实绘画的核心,换句话说,如果没有焦点透视法就没有西方写实绘画。
10.简述色彩与素描之争。
【答案】色彩与素描之争发生在17世纪末的法国,从皇家美术学院内部开始,结果影响到整个18世纪的画坛风
(1)争论双方论争双方的领袖一边是路易十四的首席宫廷画师勒布伦,一边是他的继任者米尼亚尔。勒布伦推崇法国古典主义大师普桑,认为“启迪心灵的素描高于刺激感官的色彩”,米尼亚尔则标榜佛兰德斯巴洛克巨匠鲁本斯,主张“能够强烈表达人的感觉的色彩比素描更忠实于自然”。
(2)争论结果
勒布伦去世后,鲁本斯派占了压倒性优势,鲁本斯以及威尼斯派色彩大师提香、委罗内塞等成为法国画家争相追摹的对象。
(3)争论意义
色彩与素描之争不仅使得艺术家们更深入得了解两者的特色与区别,也为法国画坛一代新风——罗可可绘画的出现开辟了道路。
三、论述题
11.试述康定斯基对抽象主义绘画的贡献。
【答案】康定斯基的抽象绘画理论对二十世纪西方现代美术产生了深刻的影响。
(1)康定斯基的贡献体现在他改变了绘画艺术的造型方向,创立了抽象艺术这一20世纪最具成就的里程碑式的艺术表现形式。
其抽象主义的绘画风格体现在:
①强调绘画的自律性;
②强调色彩和形的独立表现价值;
③主张画家用心灵体验和创造,通过非具象的形式传达世界内在的声音。
(2)在艺术理论和现代设计的基础教学领域也树立了一尊光辉的里程碑式的榜样,对后来的现代艺术和现代设计产生了无与伦比的理论和形式上的影响。
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