2017年中国人民大学哲学院801哲学专业综合之美学原理考研题库
● 摘要
一、简答题
1． 简述悲剧和悲剧精神。
【答案】（1）悲剧主要是指亚里十多德在《诗学》中对于悲剧的定义:悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿; 它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用; 摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借以引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。
（2）悲剧精神是指，整个悲剧艺术包含形象、性格、情节、言词、歌曲和思想六个成分，在这六个成分中，最重要的是情节，怜悯、恐惧、怨怒、哀伤等否定性情感被观众以精神力量加以疏导、宣泄、净化，并在疏导、宣泄、净化的过程中对这些情感重新加以“体验”，把他们转化为一种高尚、纯洁、爱我人类的慈悲情怀与追求自由的奋发精神，这就是悲剧精神，悲剧是强力撞击情感的艺术，是提升精神、净化灵魂的艺术，悲剧精神的体现主要有严肃的情调，崇高的境界和英雄的气概。
2． 一个人的人生可以分为几个层面? 什么是审美人生?
【答案】审美的人生就是诗意的人生，创造的人生，爱的人生。
（1）诗意的人生（“诗意的栖居”），就是跳出“自我”，跳出主客二分的限隔，用审美的眼光和审美的心胸看待世界，照亮万物一体的生活世界，体验它的无限意味和情趣，从而享受“现在”，回到人类的精神家园。
（2）创造的人生，就是一个人的生命力和创造力高度发挥，从而使自己的人生充满意义和价值，显得五彩缤纷。
（3）一个人的人生充满诗意和创造，一定会给他带来无限的喜悦，使他热爱人生，有一种拥抱一切的胸怀和对每个人以及万事万物的爱，这是爱的人生。爱的人生是感恩的人生。
3． 简述美的形式与形式美的异同
【答案】美的形式与形式美的异同表现在:
（1）美的形式与形式美的相同之处
形式美的形成是由美的外在形式演变而来。其中包含着具体的社会内容的，经过长期重复、仿制，使原有的具体社会内容逐渐泛化成为某种观念内容，而美的外在形式即由此长期的过程，演变为一种规范化的形式，成为独立审美的对象。
（2）美的形式与形式美的不同之处
①美的形式和形式美所体现的内容不同
美的形式所体现的是它所表现的那种事物本身的美的内容，是确定的、个别的、特定的、具
体的，并且美的形式与其内容的关系是对立统一，不可分离的; 而形式美则不然，形式美所体现的是形式本身所包容的内容，它与美的形式所要表现的那种事物美的内容是相脱离的，而单独呈现出形式所蕴有的朦胧、宽泛的意味。
②美的形式和形式美的存在方式不同
美的形式是美的有机统一体不可缺少的组成部分，是美的感性外观形态，而不是独立的审美对象; 形式美是独立存在的审美对象，具有独立的审美特性。
4． 简述柏拉图的迷狂说。
【答案】（1）“迷狂说”
“迷狂说”是柏拉图提出的命题，他认为高明的诗人都是凭灵感来创作。“迷狂说”包含两层含义:一是“神明凭附”，它是“迷狂说”的基本内涵，即神灵凭附在一般诗人身上，使其打造出动人的诗歌作品; 一是“灵魂回忆”，它要比“神明凭附”更“高贵”一些。“灵魂回忆”中灵魂对美的追求小是出于被动的“神灵凭附”，而是出于某种对理念美的怀恋，因而是自觉的灵魂，这种自觉的灵魂按照美的阶梯有次序地逐步上升。
（2）“迷狂说”的理性主义立场
柏拉图的迷狂说揭示了灵感的来源和非理性特征，并极大地弘扬了非理性精神，但迷狂说在他整个理性主义体系下仍坚持了理性主义的立场。
在古希腊，迷狂往往是与宗教巫术联系在一起的，柏拉图沿用了这一观念，认为神圣的米矿石“神灵的享赋”，在柏拉图看来，灵魂依附肉体只是暂时一现象。它本质上是努力向上的，竭力挣脱肉体，飞升到天上神的世界，即永恒普遍的“理念”世界。如果它再次依附于肉体，投身人世时，人世的事物使它依稀回忆“理念”世界的美的景象时，创作者欣喜若狂、眷恋爱慕的情绪。但是，这种境界并不是丧失理智、陷入激情的泥潭而不能自拔，而恰恰是热爱理智而置世俗一切于不顾，才被执著于尘世幸福的人说成是迷狂。因此，迷狂说本质上是理性主义的。
5． 美感和快感有什么关系?
【答案】（1）多数美学家认为美感是一种高级的精神愉悦，它和生理快感是不同的。我们也赞同这种看法:美感是一种高级的精神愉悦，应该把它的生理快感加以区分。区分的根据主要是两点:
①美感是超实用，超功利的，而生理快感则起于实用要求的满足，如口渴时喝水所获得的快感，肚饿时吃饭所获得的快感;
②美感的实质是情景交融，物我同一，美感必有一个审美意象，而生理快感完全受外来刺激所支配，他不可能出现情景交融，物我同一，不可能有审美意象。
（2）但是，我们不要把生理快感和美感的这种区别加以绝对化。我们要注意以下几点:
①人的美感，主要依赖于视，听这两种感官。
②除了视听这两种感官，其他器官（格兰. 亚伦说的“低等感官”）获得的快感，有时也可以渗透到美感当中，有时可以转化为美感或加强美感。
6． 简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。
【答案】（1）艺术教育与美育的关系
艺术教育与美育是教育过程的两个重要方面，二者既联系又存在区别。
①艺术教育与美育的联系
美育与艺术教育有着最密切的联系，艺术教育是美育的主要内容和方式。在历史上，最初的审美教育就是艺术教育，而且至今艺术教育还是美育的核心和实施美育的主要途径。由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和方式。艺术中的美作为美的集中表现形态，对提高创造美、欣赏美的能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。
②艺术教育与美育的区别
a. 二者内涵不同
美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。审美教育不一定涉及艺术技巧的培养，即便涉及对艺术感受力的培养，其目的也是为了形成、完善审美主体的审美心理结构和健康的人格。
艺术教育主要是通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏活动实现美育的最终目标。艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育，并以培养人的艺术感受力与创造力为主。
b. 二者所拥有的教育手段不同
艺术教育主要以艺术作品为教育手段，而审美教育除了艺术作品之外，还要以广泛的审美活动为教育手段。所以，审美教育是不等同于艺术教育的。若把单纯艺术技巧的训练等同于艺术教育或美育，就会干扰、阻碍审美教育的开展。
（2）艺术教育的主要任务
艺术教育的任务和日标与美育的任务和目标根本上是一致的，主要包括普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养:健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力; 陶冶人的情操，培养完美的人格等。
7． 简述自然物与人的生活的联系。
【答案】从理论和实践两方面自然物都是人的生活不可分割的一部分。当自然美的领域一旦扩大到植物的范围，植物本身所具有的那些极为丰富的形式特征，促进了人们对许多形式规律的掌握。自然物与人的生活的紧密联系具体表现为:
（1）山水成为美的对象
①中国山水诗画
a. 秦汉都是以人物画为主，到了魏晋南北朝山水画逐渐发展，但多为人物画背景。
b. 东晋、南朝时，山水画才开始成为独立画种。南朝时宗炳著有《画山水序》，王微著有《叙画》，都是专门总结山水画的经验。