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一、名词解释

1． 《捣练图》

【答案】《捣练图》是唐代名画，作者是唐代画家张首，现所见为宋摹本。《捣练图》卷是一隔工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。这幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。画中的贵族妇女大都曲眉丰颊、体态肥硕、服装头饰繁褥华丽，故被称为“绮罗人物”。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。

2． 缂丝

【答案】缂丝是丝织工艺的一种。它是用绕以不同色丝的各种小梭，根据花纹要求分块进行缀织，其纬丝不横贯全幅，因而俗称“通经断纬”。缂丝的色彩可以自由变化，丰富多彩; 由于是断纬单织，所以织幅很薄，并且具有双面效果; 又因为纬丝起头处不相连接，花纹轮廓产生空断，如同镂刻一样，故又称刻丝。缂丝在宋代的发展最大。

3． 马踏飞燕

【答案】马踏飞燕，又称铜奔马，是东汉青铜雕塑的代表作。1969年出土于甘肃省武威市雷台汉墓。通高34.5厘米，作者独具匠心，运用浪漫主义手法设计一匹矫健奔驰的骏马，三足腾空，一足踩在展翅疾飞的燕单背上，具有强烈的运动。作者巧妙地让燕华双翅张开，加强雕像支点的稳定感，同时用燕集的疾飞之态烘托出天马的神速，取得了内容与形式、技术与思想的完美统一，堪称中国古代青铜雕塑的典范。

4． 石窟寺

【答案】中国石窟寺是佛教寺院的一种形式，多依山崖开凿，窟前往往建造木构或仿木构窟前建筑，有些依附于寺院。由于古代地面建筑多已毁坏，只保留了洞窟遗迹，故也简称石窟。

5． 彩陶

【答案】彩陶是新石器时代最重要的艺术形式，它是指在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然

的矿物质颜料进行描绘，用储石和氧化锰作呈色元素，然后入窖烧制，在橙红色的陶胚上呈现出用赭红、黑、白诸种颜色绘制的几何图形、花卉、动物纹样等美丽图案，形成的纹样与器物造型高度统一，达到装饰美化效果的陶器。以仰韶文化（例“人面鱼纹彩陶盆”）与马家窑文化（例“舞蹈纹彩陶盆”）的彩陶艺术最为杰出。

6． 颜筋柳骨

【答案】“颜”指唐代书法家颜真卿，“柳”指唐代书法家柳公权。“颜筋柳骨”是指颜真卿的书法筋力丰满，气派雍容堂正; 柳公权的书法则偏重骨力劲健。他们二人的风格像筋、骨那样挺劲有力，笔法劲健，各有千秋。又泛指书法极佳，各体都能。

7． 米氏云山

【答案】米氏云山又称米家山水，“米氏云山”是宋代书画家米芾及其长子米友仁开创的一种画派。米芾诗文书画以不蹈前人为标榜，认为山水画“古今相师，少有出尘格”，他借鉴了董源的山水画法，又根据对江南山水的亲身感受，以水墨挥洒点染表现烟雨掩映树木，借笔作画不求工细。米友仁画山水以极淡的墨色勾卷云的廓，而重在以浓淡变化的墨色烘染出蒸腾之势。山体仅用淡墨渍染出轮廓，再依结构以大小错落、由淡而浓（或以浓破淡）的横点叠加，渲染山体的雄厚。以极简之笔勾出房舍、树枝，再以浓淡相间的横点点叶。这种以落茄（即墨点）表现江南山川景色，不求修饰，崇尚天真，充分表现了文人士大夫的审美情趣，开创了文人画的新局面。对水墨山水发展影响很大，是北宋中期山水画变革的主要形式之一。

8． 南陈北崔

【答案】南陈北崔是指晚明人物画大家陈洪缓和崔子忠。他俩的人物画题材多为道释人物，造型夸张变幻，饶有装饰意趣，笔法遒劲，设色古雅。

9． 青铜礼器

【答案】西周奴隶主，制定出整套礼制，规定了森严的等级差别，以维护奴隶制统治秩序。由于礼制的加强，一些用于祭祀和宴饮的器物，被赋予特殊的意义，成为礼制的体现，这就是“藏礼于器”。这类器物叫作“青铜礼器”，简称“礼器”，或称“彝器”。先秦时期，青铜礼器占据突出的地位，成为王权和等级的一种特定标志和具体象征，其社会功能主要通过在祭祀和各种礼仪中的使用来体现，主要包括鼎、鬲、觚、爵、斝、簋等容器。

10．景泰蓝

【答案】景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，是以紫铜作坯，制成各种造型，再用金线或铜丝掐成各种花，中充珐琅釉，经烧制、磨光、镀金等工序制成的独特工艺品。这项工艺于明代景泰年间最盛，而且多用蓝色，故名“景泰蓝”。其特点在于形、饰、色的结合，造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽，金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，被称为国宝“京”粹。

二、论述题

11．试述吴道子的艺术成就及其在美术史上的地位。

【答案】吴道子，唐朝著名画家。画史尊称吴生，因其深信黄老道学，后改名为“道玄”。

（1）艺术成就

①擅画佛道人物，远师南朝梁张僧繇，近学张孝师，笔迹磊落，势状雄峻，生动而有立体感。曾作佛道宗教壁画三百徐间，情状各不相同。落笔或自臂起，或从足先，均能不失尺度; 写佛像圆光、屋宇柱梁，或弯弓挺刃，不用圆规矩尺，一笔挥就。

②注重线条的运用，他的线条一向富有运动感和强烈的节奏感，注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。所绘人物，善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶，使有飘举之势，人称“吴带当风”又喜以焦墨勾线，略加淡彩设色，又称“吴装。”他还创作有“只以墨踪为之”的“白画”，为后世白描之先声。

（2）在美术史上的地位

①在唐代，吴道子独创的宗教图像样式，称为“吴家样”，是张僧繇“张家样”以后的一种新的更成熟的中国佛教美术的样式。

②吴道子在绘画技术上的不断创新与拓展，在一定程度上体现了时代精神和审美变化，所创“吴带当风”成为后世典范，因而享有“百代画圣”之誉。代表作有《地狱变相图》、《送子天王图》、《钟馗捉鬼图》等。

12．简述上海画派的代表艺术家及其艺术特征（“海派”）。

【答案】上海画派是指19世纪居于上海主流地位的画家群体，又被称为“海派”。“海派”善于把诗、书、画、印一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，又从古代刚健雄强的金石艺术中吸取营养，描写民间喜闻乐见的题材，将明清以来大写意水墨画技艺和强烈的色彩相结合，形成雅俗共赏的新风貌。代表人物有任熊，任颐、吴昌硕等。

（1）任熊

任熊是清代晚期著名画家，“海派”艺术的代表人物之一。字谓长，一字湘浦，号不舍。长于画人物，形成了高古谨严，笔力刚健，勾勒方硬，富有装饰感的个人风格。其艺术特征具体表现在:

①任熊善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽，笔力雄厚，气味静穆，深得宋人神髓。 ②任熊画作中的人物形象多高古、奇倔、夸张，得陈洪缓神韵而能别出心裁，其自画像神态刻画细致入微，十分写实。

③任熊对衣纹的勾画十分精彩，铁画银钩，很见功力。所题款字也是十分有力，与画法同出一辙。

（2）任颐

任颐是近代著名画家。初名润，字伯年，一字次远，号小楼。所画题材，极为广泛，人物、花鸟、山水、走兽无不精妙。他的画用笔用墨，丰富多变，构图新巧，创造了一种清新流畅的独