2017年北京服装学院造型艺术系613综合艺术理论考研强化模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 齐白石
【答案】齐白石，原名齐纯芝，是近现代中国绘画大师，世界文化名人。齐白石书工篆隶，篆刻自成一家，善写诗文。主张绘画“妙在似与不似之间”。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。代表画作有《蛙声十里出山泉》、《墨虾》等。
2． 屋漏痕
【答案】屋漏痕是书法术语，出自颜真卿与怀素的对话，比喻用笔如破屋壁间之雨水漏痕，其形凝重自然，故名。它形象地比喻了横直划力匀而藏锋的用笔方法及艺术效果。行笔时不可一泻无余，笔管要一起一倒，笔锋时左时右，顿挫运行，犹如屋漏的水流沿泥墙缓缓滴下，蜿蜒下注，形成鼓起的半圆型线条，笔画圆活、沉实、饱满，具有立体感、厚重感和流动感。
3． 黄庭坚
【答案】黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，北宋知名诗人，江西诗派开山祖师。书法亦能树格，为宋四家之一。他写诗提倡以学问为诗，学习杜诗、韩文的“无一字无来处”，提倡以故为新，变俗为雅，有“点铁成金”和“夺胎换骨”之说，工于炼字和用典，造语好奇尚硬，力求出人意表。创制拗句和拗律，讲究语意老重和规模宏远，笔势奇纵，风格生新瘦硬。著有《山谷词》。
4． 高颐阔
【答案】高颐阔，东汉益州太守高颐墓前的威仪性建筑，位于四川雅安，它是仿木结构的子母17，包括台基、网身、17楼、屋顶四部分。高颐网是全国唯一碑、墓、神道、石兽保存最为完整的汉代葬制实体，其17身则是我国保存最为完好，雕刻最为精美，内容最为丰富的珍贵古迹。
5． 蔡元培
【答案】蔡元培，字鹤卿，是我国近代史上著名的民主革命家，伟大的教育家，也是一位很有影响的美学家和美育实践家。他认为美育具有普遍性、超越性。他的“美育代宗教说”的观点要求新式教育从宗教垄断和封建迷信中解放出来，使美育成为新式教育方针中的独立内容。蔡元培并不赞成凭着感情去研究宗教而是主张采取客观的态度。“美育代宗教说”的中心论点是希望以美育来陶养人们的感情，把美育当成改造国民精神的手段。
6． 太平天国壁画
【答案】太平天国时壁画盛行。壁圈多承载宣传教化、粉饰太平和为太平天国歌功颂德的政
教功能。据记载，太平军每攻下一城一县，都在墙、门、梁、枯上作画。多为反映当时军事斗争的题材。此外，还有很多富有装饰意味、喜庆吉祥的花鸟和山水等。
二、简答题
7． 简述中国画“三远”的含义。
【答案】三远，山水画技名，既涵盖的山水的透视关系，也是山水的构思观念。宋代郭熙的山水画论著《林泉高致》，就已提到“高远”、“深远”、“平远”的所谓“三远”。它是中国山水画的特殊透视法，即以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点、焦点透视观察景物的局限。
（1）高远，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种所见的巍峨雄伟的山势。北宋范宽的《溪山行旅图》就是运用高远法的典型佳作。
（2）深远，就是“自山前而窥山后’，。画中进深大，造成一种具有深远空间的意境。元代黄公望的《九峰雪雾图》即运用了深远法。
（3）平远，就是“自近山而望远山”，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的艺术效果。黄公望的《富春山居图》即属于平远山水的类型。
“三远”技法打破了时间、空问的局限性，把人的视线引发开去，导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性。它的确立是中国传统山水画成熟的体现。
8． 简述《苦瓜和尚语录》及其理论贡献。
【答案】《苦瓜和尚话语录》是中国清代绘画理论著作，在中国山水画理论体系占有重要地位。
（1）《话语录》简介
《话语录》是由中国画坛上的一位奇才一一中国画“黄山派”的创始人石涛所著。
①《话语录》内容与结构
全书分十八章，前四章围绕“一画论”就画法原理发挥见解，高屋建领，多有精义。第五章至第十七章，就山水形象、意境、笔墨、格调、书画关系等，展开讨论。第十八章则明确提出了革新创造的绘画思想。
②《话语录》特点
统观全书，先讲原理，次述运腕，最终引申出理论主张，构成了完整有机的山水画理论体系。在这一体系中，石涛把对画理画法的认识提向到宇宙观的高度，穷其原委变化，具有较强的理论件和系统性，具有充分的逻辑力匡刽兰巨。
（2）《话语录》理论贡献
①“一画”
石涛《苦瓜和尚画语录》的理论核心是“一画”，“一画”被视为是世界万物包括绘画的根本原理和法则。以“一画”观认识绘画，则“‘夫画’者，从于心者也，‘夫画’，天下变通之大法也。”
②革新自由创作
石涛从“常”与“变”、“万”与“一”、“受”与“识”等辩证关系出发，论述了山水画创作
中主观与客观、法则与自由、继承与创新、多样与统一的关系，抨击了食古不化的时弊，提出创造性的艺术主张:“山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。”
简而言之，石涛《苦瓜和尚画语录》以反对拟古，重视发挥画家个性并提倡自由创作的强烈主张，对18世纪以来的山水画乃至整个中国画创作产生了深刻影响。
9． 简述《清明上河图》的创作时代、作者、作品的基本内容和艺术特点。
【答案】《清明上河图》是北宋后期卓越风俗画家张择端的作品，是中国十大传世名画之一，代表了宋代风俗画的高度水平。它小但是一幅杰出的绘画艺术作品，而且具有高度的历史文献价值。
（1）作品的基本内容
《清明上河图》以全景式构图，严谨精细的笔法，展现出北宋都城汴梁郊外汴河沿岸及东南门里市区清明时节的风貌。画的内容结构大体分为三个部分:开首为郊外农村风光; 中段以虹桥为中心的汁河及其两岸船车运输，手工业和商业贸易活动; 后段为城门内外、街道纵横，店铺纵横、车水马龙的繁华热闹景象。它再现了宋代城市生活的各个方面，展现了当时的民间风俗。
（2）作品的艺术特点
①内容丰富，描绘东西繁多。《清明上河图》中画有1695人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。
②结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。整幅画作主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
③在技法上，大手笔与精细的手笔相结合。作者善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。
10．试比较院体画和文人画有什么不同。
【答案】中国传统绘画中，有两种绘画风格备受瞩目，即院体画和文人画。
这两种风格大都在五代出现端倪，至宋代，作为中国绘画的鼎盛期，同时出现院体画和文人画的潮流，这两种风格历经元、明、清，其不同之处是:
（1）院体画，简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。文人画，也称“士大夫甲意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。
（2）院体画为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材。文人画题材偏重墨竹、墨梅、山水树石及花卉，以梅兰竹菊自喻。
（3）院体画的艺术特征表现为造型准确，格法严谨，精微细腻; 赋色浓艳，华贵富丽; 既有精