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2017年首都师范大学美术史论之外国美术简史复试仿真模拟三套题

  摘要

一、名词解释

1. 哥特式建筑

【答案】哥特式建筑是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格,常见于欧洲的主教座堂、大修道院与教堂。其源于法国,遍及全欧洲,由罗马式建筑发展而来,为文艺复兴建筑所继承,代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构,广泛运用尖券、肋拱,以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁,使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔,充满强烈的向上动感。代表建筑有法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂、意大利米兰大教堂等。

2. 威尼斯画派

【答案】威尼斯画派是文艺复兴晚期在以威尼斯为中心的北部地区形成的著名画派。威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感,追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。他们的题材从宗教转向世俗,多描绘美丽的自然风光。作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿,不适合壁画的创作,他们发展了油画的创作。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。

3. 观念艺术

【答案】观念艺术是指20世纪60年代在美国出现并影响欧亚各国的艺术流派,认为艺术家的概念、观念在艺术活动中是第一位的,真正的艺术品无需由艺术家创造物质形态,而主要通过各种媒介(文字、图片、录音、录像和艺术家本人的身体、行为)把观念的形成和发展过程传达给大众,观念艺术特别重视观众的参与。德国艺术家波伊斯是重要代表人物。

4. 照相写实主义

【答案】照相写实主义又被称作超级写实主义,是流行于70年代的一种艺术风格。它几乎完全以照片作为参照,在画布上客观而清晰地加以再现。其作品常予人以严峻的淡漠感,多少反映出当代西方社会人与人之间的疏远、淡漠和无人情味。查克·克罗斯是其代表人物。

5. 列宾

【答案】伊里亚·叶菲莫维奇·列宾,俄罗斯画家,巡回览画派重要代表人物。列宾的艺术活动是巡回画派现实主义艺术的最高成就。他对绘画中的各种体裁都很擅长,但始终不渝地坚持创作的是以人民的作用为基调的纪念碑绘画。列宾的肖像画是19世纪下半叶俄国文化、科学、艺术处于民主主义高涨时期的写照。他的代表作品有《伏尔加河上的纤夫》、《扎波罗什人给土耳其苏丹写信》、《宣传者被捕》、《意外归来》等。

6. 大卫

【答案】雅克·路易·大卫,法国古典主义画派的奠基人,画风严谨,技法精工。被称为新古典主义的大卫,并不满足于古代的理想美。他在新的时代背景下不断探索艺术创作,突破了古典主义的因袭陈规,比启蒙思潮下的写实主义更进一步地描绘了时代的革命斗争现实。代表作品有《荷加斯兄弟的宣誓》、《苏格拉底之死》、《布鲁图斯》、《马拉之死》、《萨宾女人》等。

7. 德加

【答案】埃德加·德加,印象派重要画家,出身于富裕的资产阶级家庭,受到严格古典主义教育,早期承袭安格尔画风。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。代表作品有《苦艾酒》、《熨衣妇》等。

8. 伦勃朗

【答案】伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的画家,在肖像画、风俗画、历史画等多方面都有惊人的成就,一生坎坷却始终坚持现实主义创作道路。他把卡拉瓦乔的强烈明暗对比画法加以发展,形成了自己的独特画风。其肖像画深刻揭示了各色人物丰富的内心世界。代表作有《杜普教授的解剖学课》《夜巡》及大量的《白画像》等。

二、简答题

9. 简述十六世纪的德国画家丢勒的艺术特点主要有哪些?

【答案】丢勒是德国中世纪末期、文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。

(1)在其一生之中,共创作了近十幅自画像,包括速写、素描、版画和油画等创作手法,其创作的自画像大多具有严整细致的特征,艺术表现力与后来的伦勃朗遥相呼应。因此,丢勒被誉为“自画像之父”;

(2)丢勒的版画刀法严谨,线条精细完密,历来被认为是西方版画艺术的典范。他的版画主要有木刻、铜刻两种,前者为阳文,后者则为阴文。木刻组画皆采用群众熟悉的宗教题材,既在艺术上别开生面,自成一格,又能雅俗共赏,传播极广。代表作有《农民和他的妻子》《骑士、死神和魔鬼》;

(3)丢勒的油画作品也以精于写实和气魄宏伟见称;

(4)其作品充满了人文主义精神,在宗教画中洋溢着对生活的热爱,塑造了真实生动的人物形象。

10.意大利文艺复兴时期的艺术发展共几个阶段? 各阶段的艺术特色是什么?

【答案】文艺复兴是欧洲特定历史时期,也指十三世纪末叶在意大利各城市兴起,以后扩展到西欧各国,于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动。它揭开了近代欧洲历史的序幕,被认为

是中古时代和近代的分界。文艺复兴的核心是人文主义精神,主张人生的目的是追求现实生活中的幸福,倡导个性解放,反对愚昧迷信的神学思想,认为人是现实生活的创造者和主人。其本质是正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。

意大利文艺复兴时期的艺术发展可分为开端、早期、盛期和晚期四个时期,各阶段的艺术特色具体表现在

(1)开端:主要指13世纪到14世纪。这一时期的造型艺术尽管与哥特式雕塑有着密切的联系,但对古罗马艺术的关注却是产生新的表现形式的重要因素,新的写实因素也开始出现。代表人物有尼古拉·皮萨诺、杜乔、乔托等。

(2)早期:主要指15世纪。这时大批艺术家对新的艺术精神和艺术创新因素进入到探索阶段。尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴。代表画家有多纳太罗、马萨乔等。

(3)盛期:主要指75世纪末到16世纪中叶。这是意大利文艺复兴最辉煌的时期,人才辈出,硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法得到空前的发展。代表人物有达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。

(4)晚期:主要指16世纪中晚期。这一时期的艺术家力求探索新的艺术风格,勇于突破盛期的艺术规范,是上承文艺复兴、下启17世纪巴洛克艺术的过渡时期。代表人物有提香、乔尔乔内等。

11.法国印象派的总体风格特点是什么? 举出印象派中人物画和风景画代表人物并分述它们的创作特点。

【答案】印象派是西方绘画史中的重要艺术流派,产生于19世纪60年代的法国。1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画,遭到学院派的攻击,评论家们戏称这些画家们是“印象派”,印象派由此而得名。

(1)法国印象派的总体风格特点:

①印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派,反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画,而是在柯罗、巴比松画派和库尔贝等人的写实画风的推动下,吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养。

②在绘画中注重对外光的研究和表现,主张到户外去,在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画,表现物象在光的照射下,色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上,一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。

③印象主义画家侧重描绘他们所感受到的现实,他们周围的生活。他们的作品记录的大多是瞬间印象,为扑捉稍纵即逝的生活场景和自然景象,他们故意不求构图的完整性,而追求偶然和率真的效果。

④印象派中的大多数人对物象的形较为忽视,侧重于视觉印象和光色效果,因而轮廓线减弱,外形朦胧和模糊。他们进而排出黑色,运用纯色,追求色调的高明度。从而为新印象主义的点彩