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一、名词解释

1． 艺术心理定势

【答案】艺术心理定势是指长期从事艺术创作的工作者形成的习惯一时和习惯无意识。艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上，在长期进行艺术修养过程中，在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势也就是长期反复运用的艺术知识、审美观念、创作经验和世界观等形成了习惯意识和习惯无意识，作为主体的既定心理态势，对以后进行的艺术活动发挥着充分准备和预先指向的作用。

2． 新古典主义音乐

【答案】新古典主义音乐是20世纪初开始盛行的一种创作思潮，它主张音乐应回归到“古典”当中去。最典型作品有斯特拉文斯基的《阿波罗》、《妖女的亲吻》、《圣诗交响曲》等。这些作品有的选自古代神话故事，有的采用中世纪宗教题材; 在音乐上力求模仿古代音乐风格，创作手法上则多运用现代技术。

3． 艺术形象

【答案】艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是艺术家根据社会生活通过审美主体与审美客体的相互交融，经由主体创造出来的蕴含情感的、具有审美价值的艺术成果。艺术形象的内涵是:艺术形象是艺术家的创造，是社会生活的反映，是生动的图画而不是抽象的概念。

4． 表演

【答案】表演是指演奏乐曲、上演剧本、朗诵诗词等直接或者借助技术设备以声音、表情、动作公开再现作品。表演艺术的最高境界是对角色塑造的完美化以及性格意义上的出色刻画，其大致分为:①影视表演，主要有电影表演和戏剧表演:电影表演是由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术; 戏剧表演中演员在舞台上可以直接和观众交流; ②音乐表演，是指借助一定的音乐器材或音乐伴奏而进行的表演; ③舞蹈表演，是在一定的时间与空间中展示的视觉艺术，以有韵律的人体动作为主要手段的表演; ④时装表演，是指设计师、企业或学术团体为提出新的设计主张，引导流行色彩、流行款式，由模特儿穿着时装在舞台、灯光、音乐等条件下所作的表演，分为商业性时装表演和艺术文化性时装表演。

5． 普列汉诺夫《论艺术——没有地址的信》

【答案】《论艺术——没有地址的信》是俄国革命民主主义者普列汉诺夫的著作，发表于1899~1900年。全书分为六个部分:《第一封信》至《第四封信》及两个《札记》。《论艺术——没有地址的信》是马克思主义美学史上第一部运用唯物史观的基本观点和方法研究艺术起源的成功

之作，也是马克思主义美学的经典著作之一。作者运用马克思主义的立场和方法，通过对原始音乐、舞蹈、绘画艺术以及它们同生产劳动实际联系的分析，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，认为艺术不是起源于“游戏”，而是起源于生产劳动。该著作在传播马克思主义和建设马克思主义美学与文艺学体系方面都起了重要作用。

6． 劳动说

【答案】劳动说是19世纪末叶以来，在欧洲大陆许多民族学家与艺术史家中广为流传的艺术起源于“劳动”的理论。俄国普列汉诺夫通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且引出了艺术发生于劳动的观点。原始艺术是适应着劳动的需要并在劳动实践过程中产生的，具有明显的功利目的。例如集体劳动中产生“节奏”和节奏感，节奏又促成音乐、舞蹈等艺术类型的发生。

7． 艺术发展的他律性

【答案】艺术发展的他律性就是指在艺术发展过程中，艺术与其他事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等的本质的、必然的、稳定的联系，也就是揭示艺术的外因是怎样制约和推动艺术的发展。艺术发展的他律性主要表现在:经济是艺术发展的决定力量和终极原因，政治对艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响，宗教对艺术的影响和道德给艺术的发展以巨大的影响等内容。

8． 主题

【答案】主题是透过题材所暗示出来的思想内涵。主体是作者的主观情思与题材本身的客观意义的契合，从中生发出的具有某种社会意义的思想，也就是作者对题材不断认识理解，所提炼出的明确的思想。主题是构成艺术作品的主导因素，所以被称为是作品的“灵魂”、“统帅”。艺术作品的主题可以是政治性的、哲学性的、伦理性的、宗教性的、生活情趣的、自然之美等性质的。

二、简答题

9． 简述艺术意境的审美特征。

【答案】艺术意境的审美特征主要表现为:

（1）情景交融

意境是情思与景物的统一。情景交融又可分作两个类型:其一，景中有情，即“景生情”; 其二，情中见景，即“情生景”。

（2）虚实相生

虚实相生是人们对于和谐美意境的创造和追求。“虚”与“实”是艺术辩证法中最重要的一对矛盾统一体，虚实对比、虚实相生是我国传统艺术创作常采用的艺术手法。意境，应是实境和虚境相互转化和融合的结果。

（3）意与境谐

意与境谐即指主体在艺术活动中得以升华的审美精神和生命意识与作品中建构而成的浓郁美

感氛围的交融与和谐。

（4）韵味无穷

韵味无穷指意境中那种使人得到美的感染的韵致、情趣和滋味，又可具体从空灵、飞动、含蓄等方面来阐述。

10．为什么说“意境”是中国传统美学中的一个重要范畴? 请结合具体的艺术作品，论述艺术意境的特点。

【答案】（1）“意境”是中国传统美学中一个重要范畴的原因

意境是中国古典美学传统的一个重要范畴，中国古典诗、画、文、赋、书法、音乐、建筑、戏曲都十分重视意境。

意境是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。意境是主观情感与客观景物相熔铸的产物，它是情与景、意与境的统一。

（2）艺术意境的特点

①意境是一种若有若无的朦胧美

意境首先是作为文学艺术中一种空灵境界出现的，在中国传统哲学和艺术思想中，理性与感性、精神与物质、形而上与形而下，从来都是彼此依存、相互联系的，二者总是在不同层次上处于高度的统一之中。在中国传统艺术境界里，更多地将其分为虚与实两个部分。

虚与实可以说是中国传统美学对构成审美对象的两大要素的区分，心与物、情与景、意与象、神与形等等，大体上讲，前者为虚，后者为实。意境的实部分存在十画面、文字、乐曲及想象的意象之中; 虚的部分，即意境之重要或本质的部分存在于想象和感悟之中。

②意境是一种由有限到无限的超越美

中国传统美学与艺术理论追求一种“韵外之致”或“味外之旨”。魏晋时期王弼就提出了“得象忘言，得意忘象”，就是力求突破言、象的有限性，追求意的无限性。中国古典诗文追求言外之意，中国古典音乐追求弦外之音，中国古典绘画追求画外之情，都是要通过有限的艺术形象达到无限的艺术意境。

意境之所以具有强烈的艺术感染力，是由于历代艺术家们抓住了自然形象中富有诗意的特征，融情人景，以景传情，使这些自然形象更具有强烈的主观感情色彩，达到情景交融，虚实结合，产生出余意不尽的韵味，使欣赏者能够从有限的艺术形象中领悟到无限的艺术意蕴。

③意境是一种不设不施的自然美

中国美学史历来有两种不同的美的理想，一种是“错采镂金，雕绩满眼”的美，另一种是“初发芙蓉，自然可爱”的美。意境中的情是“景中情”，意境中的景是“情中景”，在客观意象中体现出主观情感，在艺术形象中蕴含着艺术意蕴，它是凭借艺术家的技巧所创造出来的情景交融的艺术境界，情与景契合无间、高度统一，才能形成一个有机的艺术整体。