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一、名词解释

1． 语言艺术

【答案】语言艺术是指人们常说的文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。由于文学总是以语言为手段来塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者的思想感情，语言作为艺术媒介和基本材料始终发挥着重要作用，因此，人们一般将文学称为语言艺术。

2． 艺术革新

【答案】革新是一切时代、一切民族艺术发展过程中的必然规律。艺术革新是艺术的任务、本质所决定的，是欣赏者的审美需求和艺术家的个性和思想感情的独特性所共同决定的。在艺术发展过程中，艺术革新主要体现在:从艺术作品来看，艺术革新表现为艺术作品内容和形式的革新; 从艺术家的角度来看，艺术革新表现为对他人和对自我的超越; 从革新的程度来看，艺术革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。

3． 工业设计

【答案】工业设计是现代化大生产条件下对于传统实用工艺的重大发展，它将技术活动与审美活动有机地统一到现代大工业生产的实践中，并通过市场推广扩展到人类生产与生活的许多领域。工业设计产生于20世纪30至40年代，是一种代替实用艺术的新型工业艺术创作。广义上讲，凡是采用现代工业手段生产的便是工业设计，狭义的工业设计指的是产品设计。

4． 意境

【答案】意境是中国传统美学思想的重要范畴。在艺术中，意境是指艺术作品所创造的审美意象整体达到情与景高度融会、艺术家自我与客观物象实现深刻交流而体现出来的艺术境界。意境理论最先出现于文学创作与批评。三国两晋南北朝时期文学创作中有“意象”说和“境界”说。在长期的美学探讨的基础上，王国维在《人间词话》提出的意境说产生了重大影响:意境首先是“情景交融”，艺术家将自己的情感注入到对象之中，成为一种客观化的情感，即移情于景，借物抒情。意境不仅只是情与景的融合，而且也是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。

5． 王国维

【答案】王国维是中国近代重要的史学家、美学和文艺理沦家。他把西方美学和文艺思想与中国古代美学和文艺思想融合起来，把西方哲学、社会科学的逻辑思辨方法与乾嘉学派的考据方法结合起来，进行美学和文艺理论以及中国古代戏曲艺术史研究。王国维所著《人间词话》是我国第一部古代戏曲艺术史专著，其著作结集为《海宁王静安先生遗书》。

6． 意蕴

【答案】意蕴是指艺术作品内在的含义、意义或意味（其中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵）。它是感性的、具体的、可以多重理解的。艺术作品的意蕴大致可分为四个层次:第一个层次寓于各门类艺术的物质材料之中; 第二个层次包含在作品的形式构成之中; 第三个层次是作品中的物象、时间、情节等的指称意义和表现意义:第四层次是文化意义，也就是约定俗成的意义和本质的意义。意蕴的各个层次之间是相互联系、相互制约、相互渗透的，并只有在整体性中才得以确定。艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性等特点，它深藏于作品内部，需要欣赏者靠心灵去感悟、体现。艺术意蕴是艺术创造的最高境界，也是艺术作品具有不朽艺术魅力的根本原因。

7． 工艺美术

【答案】工艺美术是在生活领域中以功能为前提，通过物质生产手段对材料进行审美加工的一种美的创造，是美化生活用品和生活环境的美术，工艺美术强调制作的手工性特征。它既包括传统的器物制作，也包括当代的手工制作品。工艺美术在本质特征上具有物质的和精神的双重属性，这一双重属性决定了工艺美术的创作原则——实用、经济、美观。

8． 象征

【答案】象征是艺术创作的基本手法，是指借助于某一具体事物的外在特征，寄寓艺术家某种深邃的思想或表达某种富有特殊意义的事理的艺术手法。运用象征这种艺术手法，可使抽象的概念具体化、形象化，可使复杂的事理浅显化、单一化，还可以延伸描写的内涵，创造一种艺术意境，以引起人们的联想，增强作品的表现力和艺术效果。

9． 浪漫主义创作方法

【答案】浪漫主义创作方法指艺术家以奔放的主观激情，按照理想的面貌表现生活的创作方法。它的基本特征是:创作的重心是追求理想，创造奇幻型的艺术形象，具有强烈的主观抒情色彩。在艺术表现上，浪漫主义常常运用强烈的对比、绚丽的色彩、昂扬的节奏、夸张的语言、离奇的情节等构成奇幻的特色。浪漫主义创作方法对西方艺术的发展起到了重要作用。

10．四品（四格）

【答案】四品是古代画论术语，是评画的标准之一。如唐代朱景玄《唐朝名画录》中把评画的标准分为神、妙、能三品，外增逸品。到北宋黄休复的《益州名画记》分为逸、神、妙、能四品。神品——中国画术语，指品评绘画艺术的一个等级。神品的作品不仅能达到外在的形似，而且能达到画家主观精神与物象内在气质的合二为一的境界。妙品——亦称“妙格”，中国画术语，指品评绘画艺术的一个等级。徐复观在《中国艺术精神》中分析妙格“所谓能格，指的是形似的精能; 所谓神格，则指的是传神，指的是气韵; 而妙格是介乎二者之间，忘技巧而尚未能忘物之形似; 得气韵之体，而尚未能得气韵之全。”能格——能，指精能; 能格作品注重客观描绘物象，得其形似。逸品——亦称“逸格”，中国画术语，指品评绘画艺术的一个等级。最早见于唐代朱景

玄的《唐朝名画录》，其在张怀瓘《画品断》分为神、妙、能三品之外又置“格外不拘常法”的“逸品”。至北宋黄休复《益州名画录》中置“逸格”于三格之上。之后逸品成为中国文人画的最高典范。

二、简答题

11．简述艺术美和现实丑的关系。

【答案】丑本身是使人不快的事物，是恶的外在表现，是违背正常发展规律的事物的形式。但在艺术领域中，不管是现实丑还是艺术美，都是美的集中表现。艺术美和现实丑的对立统一关系主要体现在:

（1）艺术美和现实丑相互排斥

艺术美和现实丑是不可融合的二者，犹如水和火。艺术美把现实丑表现得更为丑陋，把艺术美对比得更加美丽，具有强烈的冲击感。

（2）艺术美和现实丑相统一

本质上，艺术美和现实丑相互统一、可以转化。世间没有绝对的丑，也没有绝对的美，两者彼此互溶，相互对生。现实丑转化为艺术美的条件表现为:

①欣赏者有正确的审美态度

欣赏者必须明确，现实丑与表现现实丑的艺术形象不是一回事。现实丑是客观的，是令人厌恶、鄙弃的，而表现现实丑的艺术形象则是主观与客观、个性与共性、内容与形式高度完美统一的艺术形象，是典型的、成功的。

②艺术家塑造的表现现实丑的艺术形象深刻地、真实地揭示了丑的本质

现实丑转化为艺术美，不是要艺术家把现实中的丑歪曲地表现为美，而是要如实地、深刻地、典型地表现丑，艺术中的丑要比现实丑更丑，因为它揭示了丑的本质。

③艺术家的情感

艺术家表现现实丑，并不是客观地、机械地照相，而是给表现现实丑的形象灌注了生气，渗透进艺术家的情感。对于社会丑，即恶的表现形式，艺术家用鄙弃的情感去否定它，艺术中的这种丑才具有审美价值。对于形式丑，如畸形、疾病、衰老等，它们一般与不幸、善良相联系，艺术家用同情的情感去表现它，就使这些表现现实丑的艺术形象具有审美价值。

12．根据自己的理解和体验，谈艺术的审美特征。

【答案】（1）艺术的实践性与主体性

①艺术的实践性和主体性体现在艺术作品的创作过程中

艺术家作为艺术生产和审美创造的主体，必须通过生活实践和艺术实践才能认识现实、改造现实和创造第二现实即艺术作品; 而在艺术创作和艺术作品中，一切文学家、艺术家都毫无例外地表现出他们的主体能动作用和主体个性。

②艺术的实践性和主体性体现在艺术家对技艺和媒介的把握上

艺术创作有一个运用物质媒介的手段把艺术家的审美观念、审美意象和审美情感传达出来的