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一、名词解释

1． 戈雅

【答案】戈雅是18世纪西班牙画家，浪漫主义美术的伟大先驱，他与大卫同时代，其作品具有鲜明的现实主义风格又充满浪漫主义的战斗激情，包含讽刺、幻想、夸张等因素。对19世纪浪漫主义和现实主义美术产生了重要影响。代表作:铜版组画《奇想曲》《战争的灾难》，油画《裸体的玛哈》《着衣的玛哈》《查理四世的一家》《1808年5月3日夜枪杀起义者》等。

2． 新客观社

【答案】新客观社是德国表现主义后期的美术社团。他们提倡用写实的手段揭示客观现实。在G ·格罗斯、O ·迪克斯和M ·贝克曼等代表性画家的作品中，严峻的感情和毫不含糊的细节描绘构成了他们共同的艺术特色。

3． 拉斐尔

【答案】拉斐尔是意大利文艺复兴时期著名的画家和建筑师，与达·芬奇和米开朗琪罗并称文艺复兴三杰。其作品优雅、秀美，笔下的人物具有温和、高贵的气质，尤其以描绘圣母形象著称。代表作有《雅典学院》《西斯庭圣母》等。拉斐尔所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一。

4． 佛兰德斯艺术

【答案】佛兰德斯画派是17世纪佛兰德斯的错综复杂的艺术因素相互融合、相互影响，形成的具有鲜明特征的艺术形式。这个画派的服务对象是教会和贵族，运用艺术形象为他们歌功颂德、树碑立传，并满足他们的奢侈生活和娱乐享受。弗兰德斯画派的艺术风格保留了尼德兰民族艺术的本色，又广泛吸收了意大利文艺复兴时期大师们的艺术成就，还在很大程度上受了巴洛克艺术、学院主义和卡拉瓦乔主义的影响，尤其是巴洛克艺术，己经成为弗兰德斯画派的主流风格。代表画家有彼得·勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·爱克。

5． 罗马绘画样式

【答案】罗马绘画样式也即“埃及化风格”，它强调墙的平面感和建筑空间的小巧玲珑，绘有花冠静物，精致的装饰图案，力求典雅的气氛。风格严肃、较冷。具体而言有三种样式，即用石灰泥做好建筑细部的实体，然后涂绘色彩，该种样式流行于前2世纪; 直接在平面墙上用色彩描绘建筑细节，以达到立体的效果，这种样式流行于前1世纪至1世纪; 第四样式，流行在1世纪，比较华丽，与舞台布景相似。

6． 卡拉瓦乔

【答案】卡拉瓦乔是意大利16世纪末至17世纪初杰出的现实主义画家，把现实主义艺术推向了一个新的阶段。卡拉瓦乔的艺术，将目光对准下层，专门画被侮辱，被损害者的形象，大胆的怀疑和批判当时那个社会。他的作品有浓郁的生活气息，从生活到艺术，卡拉瓦乔都是一个叛逆者和革新者。他把流浪汉、农民、渔夫的形象引进神圣的教堂，使宗教题材世俗化。代表作品有《基督下葬》、《圣母之死》、《多疑的多玛》等。

7． 北欧岩画

【答案】北欧岩画是分布在北欧的挪威、瑞典、芬兰，以及原苏联北部等地的露天的岩画。它分为写实与抽象两大类风格:写实风格属于渔猎部落人的作品，表现了与实物同样大小的动物形象，以线到为主，以写实为主; 抽象风格属于农牧民的作品，他们把动物简化为抽象的图形，最后演变成几何形，反映出一定的抽象概括能力，孕育了工艺美术的萌芽。

8． 浮雕《垂死的母狮》

【答案】《垂死的母狮》是描写一头垂死的母狮的大理石亚述浮雕，现藏于英国伦敦小列颠博物馆。《垂死的母狮》中对狮子受伤后的咆哮和挣扎的刻画极为生动，狮子痛苦和狂怒的形象具有一种“悲剧性的崇高”。在业述的其它雕刻都显得十分僵硬的情况下，这一块浮雕的完美性就显得特别突出，作为一种宫殿装饰性浮雕，它已超越了装饰本身的含义，成为古代亚述美术中最值得珍视的现实主义杰作之一。

9． 米开朗基罗

【答案】米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期著名的雕刻家、画家和建筑师，与达·芬奇和拉斐尔并称文艺复兴三杰。他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情，充分发挥了人体的表现力。雕塑有《大卫》、《摩西》; 绘画西斯庭教堂天顶画《创世纪》和西斯庭教堂祭坛画《最后的审判》:建筑有圣彼得大教堂弯顶。

10．象征主义

【答案】象征主义是指用一种形式作为一种概念的习馈代表的创作手法，凡能表达某种观念及事物的符号或物品就叫做“象征”。象征主义是19世纪80-90年代发源于法国、流行于欧洲的一种文艺思潮，包括文学、音乐、美术等各个领域。它强调主观感觉，反对理性，忽视客观。这派画家在创作中采用象征、寓意的手法，表现梦境、黑夜、病态，甚至歌颂死亡，追求虚幻荒诞的境界，具有神秘色彩。高更被认为是象征主义的精神领袖，象征主义的主要画家有法国的夏凡纳、莫罗，德国的勃克林等。

二、简答题

11．简述罗马共和时期艺术成就。

【答案】罗马共和时期艺术成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻等方面。

（1）建筑成就

①公共建筑讲求实用，重视享乐。有公路、高架输水道、广场、剧场和角斗场、神庙等。 ②发展了希腊柱式，出现“券柱式”，既做结构，又做装饰。

③对多层建筑采用“叠柱式”。

④建筑形制相当成熟，并且与建筑的功能完美结合。

（2）肖像雕刻成就

①罗马肖像画走向形式的多样化、艺术性的概括和表情生动。

②肖像雕刻中写实风格流行，出现了具有强烈的个性和复杂的内心世界描写的肖像。

③艺术家采用了散点透视法，出色地处理了情节繁琐、层次复杂、人物众多的构图。

（3）壁画成就

罗马时期的壁画成就以庞贝壁画为代表。其样式丰富，主要有建筑样式、装饰泥灰样式、装饰样式、幻想建筑样式。风格富有变化，画法、线型描造等方面千变万化，富有风格。

12．法国印象派的总体风格特点是什么? 举出印象派中人物画和风景画代表人物并分述它们的创作特点。

【答案】印象派是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国。1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画，遭到学院派的攻击，评论家们戏称这些画家们是“印象派”，印象派由此而得名。

（1）法国印象派的总体风格特点:

①印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画，而是在柯罗、巴比松画派和库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养。

②在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。

③印象主义画家侧重描绘他们所感受到的现实，他们周围的生活。他们的作品记录的大多是瞬间印象，为扑捉稍纵即逝的生活场景和自然景象，他们故意不求构图的完整性，而追求偶然和率真的效果。

④印象派中的大多数人对物象的形较为忽视，侧重于视觉印象和光色效果，因而轮廓线减弱，外形朦胧和模糊。他们进而排出黑色，运用纯色，追求色调的高明度。从而为新印象主义的点彩法铺平了道路。

（2）印象派中人物画和风景画代表人物

在印象主义内部存在着两种类型的画家群:注重素描和造型的画家们，以德加为代表; 以及重