2016年长安大学艺术概论复试笔试仿真模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 绘画
【答案】绘画是以线条、色彩、块面等造型艺术手段，塑造具有一定内涵和意味的平面视觉形象的艺术样式。它在美术门类中应用最为广泛，并且居于基础地位。绘画可以由创作主体根据自己的经验，描绘出取材于社会和自然的一切可视形象。在照相术发明以前的漫长岁月里，绘画是用直观形象记录和反映现实的主要手段。绘画是造型艺术中最为自由的一种类型，题材极为广泛。因使用的物质材料和技法不同，分为许多品种，其中主要的是油画、水墨画、版画等。
2． 艺术思潮
【答案】艺术思潮是指在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，在艺术领域中出现的新的艺术思想和创作倾向的一股潮流。艺术思潮往往具有两个特征:新的艺术思想，其中包括新的创作主张、创作倾向、艺术手法及体现出的风格特色; 形成影响广泛的群体性潮流，表现为在一定艺术思想和创作倾向下的群体性活动。如批判现实主义文艺思潮、西方现代主义文艺思潮等。
3． 艺术风格
【答案】艺术风格是艺术作品在整体卜呈现出的具有代表性的面貌，它是通过艺术作品表现出来的相对稳定、更为深刻、更为本质性的时代、民族及艺术家个人的审美理想等内在特征的外部印记。艺术风格既有鲜明的多样性特点，又具有民族特色和时代特色。
4． 移情
【答案】移情是指在审美或欣赏时，人们把自己的主观感情转移或外射到审美对象身上，且对之进行欣赏和体验，从而使知觉表象与情感相融合的过程。移情的概念由德国美学家菲舍尔提出，立普斯则是“移情说”最重要的代表，该学说认为人在审美过程中，把物化成人，以人度物，设身处在物的地位，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有了感觉、思想、意志，从而使人与物发生同情与共鸣，达到物我交融、物我同一的境地，产生美感。“移情说”对西方现代派艺术产生过非常重要的影响。
5． 解衣般礴
【答案】“解衣般礴”是指艺术家对于艺术的精神投入。“解衣般礴”出自《庄子》的一段关于绘画活动的著名论述。其形象地描绘了艺术家创作时的自由情态，借此说明，作为人类一种特殊的精神产品，艺术创作活动有其特殊的规律性，它是要求创作者纯化自己的思维，摒除杂念，以全身心投入其中的一种创造劳动。“解衣般礴”论就是强调艺术创作中主体精神的作用，主张人的情感在创作活动中的无拘无束的抒发。这一理论对中国艺术创作具有不可低估的影响。
6． 浪漫主义音乐
【答案】浪漫主义音乐是萌芽于18世纪末，形成于19世纪初的音乐创作思潮。这期间的欧洲是政治风云变幻频繁的时代，反映在艺术领域里，便产生了一种幻想式的、乌托邦性质的浪漫主义学派。在音乐上，它的艺术主旨是表现个人情感和幻想，尤其强调个人的主观体验。浪漫主义音乐家热衷于反映内心最强烈的爱情主题，倾心于带有自传性质的忧郁和孤独精神:在描绘自然景色及现实形象时，更强调主观色彩的表现。
7． 审美性
【答案】审美性是艺术的基本特征之一。从艺术生产的角度来看，任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一，它必须是人类艺术生产的产品; 其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使艺术品和其他一切非艺术品区分开来。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶，是内容美与形式美的统一。
8． 形象性
【答案】形象性是艺术的基本特征之一。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的形式来反映客观世界，文学、艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想、情感。各个具体艺术门类，因为它们所塑造的艺术形象的不同而具有各自不同的特点，如雕塑、绘画、电影、戏剧等门类的艺术形象，欣赏者可以通过感官直接感受到，而音乐、文学等门类的艺术形象，欣赏者则必须通过音响、语言文字等媒介才能间接地感受到。但无论怎样，任何艺术都不能没有形象。艺术形象是客观与主观的统一，内容与形式的统一，个性与共性的统一。
二、简答题
9． 什么是审美想象? 简述审美想象的特征。
【答案】（1）审美想象的含义
审美想象是在记忆表象基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象和情境的过程，它是艺术家从事创造活动及获得审美经验过程中最重要的因素之一。想象分为再造性想象和创造性想象，艺术家的创造活动主要依靠创造性想象。
（2）审美想象的特征
①审美想象离不开表象记忆。
②审美想象是积极的、能动的和创造性的。
③审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。
10．中国书法艺术的基本技法和表现形式有哪些?
【答案】中国书法艺术的基本技法和表现形式由用笔、用墨、结构、章法、韵律、风格等构成，主要表现为:
（1）“用笔”，它是指行笔的方式、方法及其产生的效果。
（2）“用墨”，它是指墨的着色程度，如浓淡、枯润等，使墨色富有变化。
（3）“结构”，它是指字的结构以及每个字的大小、疏密、斜正等，需要精心考虑，呼应对比，恰到好处。
（4）“章法”，它是指作品的总体布局，即整幅字在行次布局中应当错综变化，疏密相宜，苦心经营，具有节奏和气势，从而体现出整幅作品内在的神韵。
（5）“韵律”，它是指笔画和线条的动静、起伏、枯润等变化。
（6）“风格”，它是指作品整体的艺术特征，以及山此表现出来的书法家不同的艺术追求，它是由用笔、用墨、结构、章法、韵律等共同形成的艺术效果。
11．为什么说艺术家是艺术生产过程的主宰者? 所谓艺术生产和艺术作品的不可替代性是什么意思?
【答案】（1）艺术家是艺术生产过程的主宰者
艺术家在观察体验社会生活、构思艺术意象和将艺术意象物化为艺术作品等三个大的艺术创作阶段中，都充分表现出艺术家主体的决定艺术创作过程和艺术产品命运的主宰作用。
（2）艺术生产和艺术作品不可替代性的内涵
艺术家的艺术作品具有不同的个性特点和不可替代性。任何一件艺术作品都必须具有独创性。艺术生产和艺术产品的不可替代性由多方面因素决定:
①艺术家所处的不同时代、不同社会制度和社会生活，不同民族、不同生活经历、不同艺术思想、不同艺术表现形式;
②艺术创作主体的艺术心理定势所包含的各个层次的文化知识、艺术专业知识、艺术创作经验和创作才能;
③艺术家所凭借的社会生活素材，所选用的艺术语言的组合，艺术主体，意象、艺术形象等; ④艺术家主观意识上的独创性。
12．艺术欣赏的性质与特征?
【答案】（1）艺术欣赏的性质
①艺术欣赏是一种认识活动
这种认识既包含着对艺术作品的形式、风格、艺术语言和艺术技巧的认识与理解; 也包含着对作品中的题材意义、主题思想、人生经验、道德判断等的认识与理解; 更进一步说，在艺术欣赏中，欣赏者还能通过作品深入认识和理解广大的现实世界。
②艺术欣赏在本质上是一种审美的认识活动。欣赏者是通过感性的形式和形象来理解和把握真理的，而不是通过抽象的概念和范畴。
③艺术欣赏是一种非反思性的审美认识活动。
（2）艺术欣赏的特征
①在艺术欣赏中，感性和理性是统一和互渗的
a. 艺术欣赏的对象是以感性和形象的方式旱现给欣赏者的。