2017年扬州大学艺术学院642音乐史论之西方音乐通史考研导师圈点必考题汇编
● 摘要
一、名词解释
1. 古诺
【答案】浪漫主义时期法国作曲家。创作集中在歌剧和宗教音乐领域,代表作有歌剧《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》等,还作有弥撒曲、清唱剧和安魂曲。
2. 独奏协奏曲
【答案】巴洛克晚期出现但沿用至今的协奏曲类型,由一件独奏乐器和管弦乐队相互竞奏,小提琴是当时最常见的独奏乐器。1698年托雷利写作了最早的独奏协奏曲,并开创快—慢—快三乐章的协奏曲套曲形式。巴洛克时期最多产的独奏协奏曲作曲家是意大利小提琴家维瓦尔第。
3. 古典交响曲
【答案】交响曲是由交响乐队演奏的奏鸣曲,约定型于18世纪中叶。古典交响曲由四个乐章构成,第一乐章通常是用奏鸣曲式写作的快板,第二乐章是慢速的乐章,第三乐章是小步舞曲或谐谑曲,第四乐章是快板或急板的终曲。交响曲的前身是“快—慢—快”的意大利歌剧序曲,所以意大利歌剧作曲家萨马尔蒂尼、佩尔戈莱西、约梅利和加卢皮等都是早期交响曲的作曲家,德奥地区的交响曲发展以柏林乐派、曼海姆乐派和维也纳乐派作曲家为代表。
4. F. 库泊兰
,生前在凡尔赛宫任【答案】17~19世纪法国键盘乐音乐世家中最著名者,世称“大库泊兰”
皇家答:管风琴师,创作了键盘乐曲、器乐重奏及教堂声乐。他的200多首羽管键琴曲组合成27
,他还写作了最早的套组曲,技巧娴熟、精致动人,部分有引人人胜的标题,如“恋爱中的夜莺”
论述演奏法的理论书《羽管键琴演奏艺术》。
5. 无词歌
【答案】按照歌曲体裁风格写作的小型器乐曲,常由歌唱性旋律和音型化伴奏织体组成,由
门德尔松创立。他写有49首无词歌,有些带有标题,如“威尼斯船歌”“春之歌”“纺织歌”等。
6. 《查拉图斯特拉如是说》
【答案】理查德·斯特劳斯创作的交响诗作品,以尼采的同名哲学著作为依据,结合作曲家的理解,对人类与宗教和科学的关系,直至尼采的超人学说进行了解说,作品分为日出、行板和赋格三部分。
7. 泰勒曼
【答案】泰勒曼(G .Philipp Telemann,1681~1767)处在巴罗克时期与古典主义时期之间的过渡阶段,是当时德国最重要的作曲家、管风琴家。他注重旋律写作的主调织体而常常抛开精致的对位技法,强调轻盈优美的旋律、明快对称的节奏、不臃肿浮躁的伴奏。他在那个时代被看作是“前卫”作曲家。作有600首意大利风格的序曲,44首受难曲,12套礼拜乐,40部歌剧及一些管弦乐、室内乐作品。他提倡音乐要接近民众,要为多数人而创作; 他的创作突出主调音乐的特点,促进了音乐从巴罗克时期到古典主义时期的过渡。培养市民的音乐素质,:从事社会音乐教育下作,
创立了大学生音乐社团,把教堂音乐搬上市民阶层的舞台。
8. 维也纳古典乐派
【答案】18世纪下半叶到19世纪初活跃于维也纳一批德奥作曲家的总称,包括格鲁克、海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等人。他们都在维也纳度过创作的成熟时期,思想和艺术风格一脉相承,在继承欧洲专业音乐传统的基础上,对音乐内容和形式的革新有着重要的贡献,他们的作品堪称后世音乐的楷模,是18、19世纪之交的西方音乐高峰。
9. 罗西尼
【答案】浪漫主义初期意大利歌剧作曲家。一生创作歌剧约40部,包括正歌剧《谭克雷蒂》
,喜歌剧《塞维利亚的理发师》《奥赛罗》《灰姑娘》《意大利少女在阿尔及尔》和大歌剧《威廉·退
尔》。
10.巴黎圣母院乐派
【答案】巴黎圣母院是12~13世纪欧洲教堂音乐的中心,发展复调音乐的重要基地,聚集了大批出色的作曲家,使这一时期的欧洲复调音乐臻于登峰造极的境地。莱奥南和佩罗坦是巴黎圣
,后者则有“最杰母院乐派仅有的留下名字的两位巨匠,前者被称为“最伟大的奥尔加农作曲家”
出的迪斯康斯作曲家”的美誉。
11.贝里尼
,以【答案】浪漫主义时期意大利作曲家,歌剧代表作为《梦游女》《诺尔玛》和《清教徒》
写作气息悠长的抒情旋律而著称,受到肖邦等作曲家的推崇。
12.《命运交响曲》
【答案】贝多芬创作的第五交响曲,构建在四音的“命运动机”之上,作为整个交响曲的核心,“命运动机”在各乐章中反复出现,并加以变形,一系列惊心动魄的战斗场面在这个动机的衍伸中开展,表达了作曲家在战胜个人情感挫折和生理疾病苦痛绝望情绪后的决心—“我要同命运抗争,决不被它征服”。“命运交响曲”延续了“英雄交响曲”中的英雄形象和革命战斗精神,将交响曲的戏剧性推向最高峰。
二、简答题
13.20世纪音乐的总体特征。
【答案】20世纪音乐的总体特征体现在哪些方面? 与19世纪及之前的音乐相比有哪些新意? 在哪些方面拓宽了人们的思维? 阐述这些问题,最直接的方法是从构成音乐的音响材料去剖析,对它们进行归纳。在这里,我们以各种音乐要素如旋律、节奏、和声、调式调性、配器为基础,将传统音乐与20世纪音乐进行简要的比较,以此来阐述20世纪音乐的总体特征:
(1)旋律上:
传统音乐以流畅、起伏自然、有规律进行为基础,20世纪音乐的旋律则常常是不流畅的,出现有棱角的大跳,有时没有句读,有时避开传统音乐中的旋律因素,用其他音响方式代替旋律。
(2)节奏、节拍上:
节奏是传统音乐的骨架,而且组织严格; 而现代音乐则是节奏自由多变,有的用复节奏、无节奏,有的无节拍、无小节线,有的由演奏者自由安排节奏,还有的是“唯节奏”。
(3)和声上:
传统音乐以和谐为美,以三和弦为基础; 而现代音乐则打破了这一概念,以音响感觉为依据,不存在传统音乐的和弦结构与功能进行,频繁使用十一和弦,十三和弦等,采用音团和板块型音群,甚至连和弦的概念也不复存在。
(4)调式调性上:
传统音乐以大小调为中心,而现代音乐则常常是无调式调性的音乐,有的自创音阶、音列,有的不在旋律范畴中运动,也就失去了调式调性的意义。
(5)配器上:
传统音乐将各组乐器优化组合,音色强调平衡; 而现代音乐则强调个别乐器,常用极端音区、噪音,突出打击乐,寻求新的声音色彩和发声器械。
20世纪是音乐多元风格并存的时期,不易全而概括,哪些非传统手法的电子音乐、具体音乐等,不具有传统意义上的旋律、节奏、和声、调式调性等要素,是和传统音乐的彻底决裂,因此对这些音乐不能用传统概念来解释,只有通过音响逐步感受、认识它。20世纪新潮音乐的生命力是无可置疑的,它不是对调性音乐的否定和取代,而是对调性音乐的补充和扩展,同时也是对新音乐语言的探索。
14.简述勃拉姆斯和他的艺术成就。
【答案】(1)人物简介:
,德国作曲家。人们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833~1897)
,尽管这种提法的意义不够确切,但它说明了勃拉姆斯在德国音乐史中的地位。勃拉列为“三B ”
姆斯创作了除歌剧以外一切体裁的作品,在交响曲、室内乐、协奏曲和艺术歌曲方面留下了众多杰作; 他沿用了贝多芬式的音乐形式进行写作,同时作品也带有浪漫主义风韵; 常用无标题音乐形式,提倡音乐中的形式美,反对内容至上的原则,避免标题音乐形式。勃拉姆斯作为莱比锡乐派
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