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一、名词解释

1． 法国“新艺术”运动

【答案】工艺美术运动在法国的继续深化和发展。法国是新艺术运动的发源地。“新艺术”本是巴黎一家商店的名称，由出版商萨穆尔·宾于1895年12月创立，是在仿效威廉·莫里斯的事务所基础上开设的，取名“新艺术画廊”。有两个中心，一是巴黎，包罗万象，设计领域非常广泛，家具、建筑、平面设计等。二是南锡，要集中在家具设计上一“南锡派”。

2． 哥特式风格

【答案】哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点，形象地表现了一切朝向上帝的宗教精神。尖尖的拱门，有棱筋的弯窿顶，高耸的尖塔，一切都在试图刺破那“不可知的云层的高空”。中世纪最高成就就是哥特式教堂。13世纪后半期，以法国为中心的哥特式建筑风格风靡欧洲大陆。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑设计的杰出代表。

3． 维克多·霍塔

【答案】新艺术运动建筑师的杰出代表之一。1893年在比利时首都布鲁塞尔出现了欧洲第一座崭新风格的住宅建筑——霍塔旅馆，首次打破古典束缚，尽量避免使用长廊，利用钢铁建筑材料，外观装饰上布满曲媚的线条，曲线流畅，色彩协调，墙面柔和，室内的栏杆、墙纸、地板陶瓷镶嵌、灯具、窗户都采用统一的“新艺术”运动风格。

4． 过渡高科技风格

【答案】对工业化风格、高科技风格的冷嘲热讽的一种表现，也叫“改良高科技风格”。充满了荒诞不经的细节处理，表现对高科技、工业化的厌恶和困惑，是庞克文化、霓虹灯文化的一种体现。只是少批量生产针对个人的、艺术式的作品。代表作品有杰拉尔德. 库别斯设计的桌子。朗. 阿拉德设计的“混凝土”音响混合。盖塔诺. 别斯设计的桌子“桑索尼杜”等。

5． 蒙德里安

【答案】风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一。主张把元素分化到无与伦比的水平，纯粹的水平线、垂直线以及交叉的原色构图，充分利用了风格派的艺术语言。对后代的建筑、设计等影响很大。代表作为20世纪20年代画的非对称式绘画《红、蓝、黄》。

6． 诺尔集团

【答案】美国著名设计师汉斯. 诺尔等人组成的工业设计集团。主要从事家具设计和室内设计。现代主义大师米斯对诺尔集团的影响非常大。1948年诺尔夫妇获得生产米斯的“巴塞罗那椅”的专利。此外，诺尔集团还生产了米斯的布诺尔椅子以及其他一些欧洲设计师的椅子。其发展与克兰布鲁克艺术学院的设计艺术教育分不开的，他的成员汉斯·诺尔、艾洛·萨里宁等都是该校的毕业生，学院被称为“美国现代家具设计的摇篮”代表人物。

7． 减少主义风格

【答案】20世纪80年代兴盛的美学上追求极端简单的设计风格。主要受到密斯. 凡德罗的影响，是其“少则多”思想的极端发挥。产品造型设计粗壮有力、造型少，但却注意简单几何造型的典雅，已达到简洁而又丰富的效果。是一种加尔文式的简单到无以复加的设计方式。比较重要的减少主义集团是“宙斯设计集团”。最重要的代表人物是菲利普·斯塔克，其主要作品有水果榨汁器，“普拉发尔”椅子等。

8． 路易斯·沙利文

【答案】芝加哥学派的代表人物。建筑理论是形式服从功能，建筑的整体和细部、形式与功能的有机结合，还应考虑社会和技术因素。此外提出高层建筑三段法。是美国现代建筑的奠基人，其设计的商业建筑是美国建筑史上的里程碑。代表作品有保证大厦、信托银行大厦。

9． 马里奥·贝里尼

【答案】意大利第二代设计师的杰出代表。不仅致力于日常生活用品的设计，还参与了很多大型城市项目，显示出其创作的多面性和多产性。代表作有为该公司设计的漂列打字机和计算机。为日本“山叶”公司设计的台式录音机，成为现代主义产品设计的新模式。1972年竣计的“拉特拉25型”手提式打字机，彻底改变了原来美国体系打字机圆角的基本模式。采用凡何形切割的方式来塑造主体形态，体积轻薄而具有雕塑美感，成为在国际上畅消至今的优秀产品。

10．查尔斯·詹克斯

【答案】后现代主义设计理论的权威之一。建筑理论是“双重译码”与“骡子风格”。最先提出和阐释了后现代建筑的概念，并且将其扩展到整个艺术界，影响深远，为后现代艺术开辟了新的空间。还定位了晚期现代主义和新现代主义这两个概念，使之成为公认的衡量后现代建筑之外的主流建筑现象的主要概念。代表著作有1977年出版的《后现代主义建筑语言》，被称为是向“后现代主义建筑”的宣战书。答罗伯特·斯坦恩:后现代主义理论的奠基人罗伯特·斯坦恩，在其著作《现代古典主义》一书中对后现代主义设计进行了分类:

（1）冷嘲热讽的古典主义:采用大量古典的、历史的建筑符号、装饰细节来达到丰富的效果。

（2）潜伏的占典主义:一半现代主义，一半传统风格。

（3）原教旨古典主义:采用古典的城市布局中心与古典的比例来达到线与传统的和谐。

（4）规范的古典主义（复古主义）:采用完整的复古方式。

（5）现代传统主义:更加讲究细节的装饰效果，因而设计内容更加丰富、奢华、艳俗。

二、简答题

11．简述包豪斯的基本课程。

【答案】包豪斯的课程以实用指导和正式指导为基础，实用指导包括材料研究和工作方法两个方面。正式指导分为三部分:

（1）观察课，关于自然与材料的研究。

（2）绘画课，关于几何研究、结构练习、制图、模型制作。

（3）构成课，关于体积、色彩的研究与设计。

包豪斯的课程基本上涵盖了现代设计教育所包含的造型基础、设计基础、技能基础等三方面知识。为了贯彻知识与技术相结合的教学理念，包豪斯教学实行“工厂学徒制”，结合教学设立了不同的实习工厂，包括编织、陶瓷、金工、木工、纺织玻璃等工厂，以便学生把学到的知识运用到实践中去。

12．简述日木现代设计的发展阶段。

【答案】日本自1868年明治维新以后，才逐渐走向工业化，开始了自己的现代化运动。日本工业设计最早可以追溯到大正时期，但走在世界前列却是20世纪70年代之后。

（1）明治维新~1945年，这一阶段是日本工业化与西方设计艺术思潮在日本初步传播的时期。战前40年日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中，在追随西方现代设计艺术和日本传统工艺现代化二者之间徘徊，主体处于传统手工业上，对现代设计处于模仿阶段。

（2）1945年~1952年，现代设计意识在日本确立，现代设计艺术教育体系也初步建立。 1945~1952年，日本经济逐渐从战争的废墟中恢复过来。政府、产业界、设计师纷纷携手展开一场全方位的现代工业设计运动，主要表现在:设计杂志大量出现，设计组织建立和西方设计家大量到日本进行设计活动，派大量人员到美国进行工业设计考察，邀请著名设计师到日本讲学，如弗兰克·赖特、雷蒙·罗维等。

（3）1952年~1960年，是日本的工业设计成长时期。20世纪50年代，借助美国强有力的支援，日本经济迅速发展，一些工业产品已经跃居世界前列。此时，日本的设计力图摆脱模仿美国和德国的状态，建立自己的设计文化。首先强化设计教育，完善和建立自己设计艺术教育体系; 同时，通过人员交流和举办展览，来促进日本与西方的设计艺术交流。

（4）20世纪60年代以后，日本工业设计走向世界。20世纪60年代后，日本的电子工业、造成工业、汽车工业、机器制造业等迅速发展，并在世界市场迅速站稳脚跟。一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制。从传统的日本设计来看，它吸取了中国和韩国等东方国家的文化内涵，而从现代和前卫方面来看，则更多是追随和模仿美国、德国、意大利的设计，所有这些加上日本民族独有的传统文化特征，形成了它与众不同的设计风格—日本风格。