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一、名词解释

1． 德沃夏克

19世纪捷克民族乐派作曲家。【答案】创作遍及声乐与器乐的各个领域。作有9部交响曲（如

《第九交响曲“自新大陆”》）、11部歌剧（如《水仙女》）、40多首室内乐（如钢琴三重奏“杜姆卡”）、以诗人爱尔本的叙事诗集《花束集》为题材写作的交响诗（如《金纺车》）等。曾在美国任职，部分作品体现出黑人和印第安人音乐的影响。

2． 雷电一暴风雨;

【答案】

3． 勃拉姆斯

【答案】浪漫主义德国作曲家。追随古典传统，坚持写作无标题的纯器乐音乐，主要创作成

就体现于4部交响曲和24首室内乐作品，风格含蓄内省。还写有大量艺术歌曲、合唱曲和钢琴曲。

4． 抒情歌剧

【答案】19世纪法国歌剧种类。规模介于大歌剧与轻歌剧之间，常采用浪漫主义文学题材写作，讲求真挚情感代表作有托马斯的《迷娘》、古诺的《浮士德》和圣桑的《参孙与达丽拉》。

5． C.P.E. 巴赫

【答案】古典主义时期德国作曲家和羽管键琴家，J.S. 巴赫的次子。主要创作交响曲和键盘作

，他的作品精致洗练、趣味高雅，品，奏鸣曲有200多首，如《普鲁士奏鸣曲》、《沃尔滕堡奏鸣曲》

脱离了纯对位写作的旧有风格，发展了主调音乐的新风格，乐章间的调性对比和形象对比处理日趋成熟，并发展了奏鸣曲的戏剧性因素，是古典钢琴奏鸣曲的重要奠基者。

二、简答题

6． 何谓罗马乐派，代表人物有哪些?

【答案】（1）含义:

16世纪中叶，宗教音乐日益世俗化，天主教认为过于华丽繁复的音响破坏了人们虔诚的信仰，因此，规定举行弥撒时必须忠实地配以清晰的音乐，禁用一切世俗曲调。当时以罗马圣彼得教堂为中心，聚集了一批从事声乐复调创作的作曲家，他们形成了一个乐派，创作出一种受佛兰德斯

，乐派影响同时又具有安详性格的声乐复调音乐。这个乐派被称为“罗马乐派”（Roman School ）

其代表人物是帕勒斯特里那。

（2）代表人物:

帕勒斯特里那（G.P.de Palestrina ，约1525~1594是一位宗教音乐天才，他把法国佛兰德斯乐派的复调音乐发展到顶峰，并以他的去世结束了这个辉煌的时代。他的作品包括:宗教音乐方面的105首弥撒曲、250余首经文歌、35首圣母颂歌以及其他的宗教性歌曲; 世俗音乐方面的83首牧歌。帕勒斯特里那一生最钟爱弥撒曲，他的弥撒曲既有四声部形式，也有六、八、九声部形式; 经文歌也是他喜爱的一种音乐体裁，作有四、六、八、九和十二声部的经文歌，其中以五声部的居多; 其贡献主要在合唱领域。他的音乐特点表现在以下几个方面:

①各声部清晰，歌词不被复杂的声部掩盖，一般采用一字对一音的音节式处理。

②较少使用半音，不协和音的运用大都有准备，和弦运用以三和弦及其第一转位为主，低音多为四、五度跳进，终止式时五度跳进尤为明显，音乐具有清澈宁静的特质。

③从整体而言，他的音乐虽较保守，但是它的冷静、清新与朴素，避免不谐和音的戏剧性碰撞和追求理性崇高境界的特点却成为罗马乐派风格的典范，他所创作的弥撒曲《马尔切里斯教皇弥撒曲》有力地证明了复调音乐能清楚唱出人们对上帝虔诚的爱，也因此奠定了他的大师地位。

7． 简述亨德尔的创作及其贡献。

【答案】（1）人物简介:

亨德尔（George Frideric Hander ，1685~1759）是德国出生的作曲家、管风琴家（1726年入

，英国籍）在歌剧和清唱剧上做出了突出贡献，他是巴罗克音乐向古典主义音乐过渡的重要音乐家。

（2）代表作品:

与巴赫一样，他的作品数量庞大，采用各种声乐和器乐体裁进行创作，其中歌剧和清唱剧最著名。

①歌剧方面:亨德尔是巴罗克后期最重要的歌剧作曲家，毕生著有四十多部歌剧，有36部在英国演出，其中《尤利乌斯·凯撒在埃及》《塔梅拉诺》《罗德琳达》《奥兰多》等较重要。

②清唱剧方面:清唱剧是代表亨德尔最高音乐成就的体裁，他写过23部清唱剧，取材于《圣经》和教义内容，用英文创作，广受英国民众的欢迎，其中《以色列人在埃及》《弥赛亚》《参孙》最著名。

③器乐方面:他的器乐作品的重要性不如歌剧和清唱剧，创作了管风琴协奏曲、两卷古钢琴组曲、大协奏曲等，最重要的器乐作品是两部乐队组曲《水上音乐》和《皇家焰火音乐》。

（3）艺术成就:

①他的歌剧和清唱剧达到了巴罗克时期音乐的巅峰，歌剧中的咏叹调显示了前所未有的技巧，1742年首演于都柏林的清唱剧《弥赛亚》（Messiah ）使他蜚声世界，成为音乐史上的经典之作。

②《水上音乐》《皇家焰火音乐》是巴罗克时期器乐的杰作，为世人传颂。

（4）亨德尔音乐的特征和意义:

他的音乐常常注重戏剧效果，以主调音乐风格为主，少用转调，强调节奏重音，以渲染气氛，旋律富有歌唱性，具有宽广庄严的特点。他虽然处在复调音乐发展的盛期，但在写作中十分注意纵向的和声关系，这种创作方式预示了主调音乐风格的到来。

8． 格里高利圣咏继续发展的原因是什么，其主要形式有哪些?

【答案】9世纪时，罗马天主教礼拜仪式进行了统一，格里高利圣咏被确里立为一种规范的礼拜音乐，并出现了对礼拜圣咏进行扩展的发展趋势。这种扩展一方而是人们对原圣咏进行进一步修饰和雕琢的反映，另一方面也反映了人们追求变化的渴望。因此，在9世纪后的礼仪音乐中，我们看到了几种发展形式，它们表现为两种大的发展倾向，一是横向的扩展，二是复调的发展。其中，格里高利圣咏的横向发展形式总结起来有以下三种:

（1）附加段（trope ）

即在格里高利圣咏原有的基础上附加或者插入新的材料，形成一个扩展。附加或插入的材料可以是新的歌词，也可以是新的旋律材料。

（2）继叙咏（sequence ）:

继叙咏紧接在“哈利路亚”之后，开始在“哈利路亚”的花唱旋律上附加歌词，所以也有“哈

，成为一个独立的形式。 利路哑”的附加段之称。继叙咏最后脱离了“哈利路亚”

（3）宗教剧（Iatin drama ）:宗教剧是10世纪末从格里高利圣咏的附加段演变而来的。最开始由神父在教堂的讲经台上表演，后走出教堂庭院，在传教的过程中逐渐用世俗化的方言取代拉丁语，而且民间艺人常常参与到戏剧表演中。由于这样的做法对基督教教规有所破坏，后来教皇从1210年开始禁止神父在公开场合表演宗教剧。