当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 神魔小说

【答案】神魔小说是古代小说的类别名，以其内容主要讲神魔之争而得名。鲁迅《中国小说史略》始标其名，并认为它是明朝小说创作的两大主潮之一。代表作品有《西游记》《封神传》《三宝太监西洋记》等。其语言风格不拘一格，想象力丰富，背景或为虚幻或为海外某地假托，综合宗教、神话等民间喜闻乐见的形式，因此至今广为传颂。小少文人或依历史事件，或依流行的神怪故事，创作了大量此种类型的文学名著。

2． 王孟诗派

【答案】王孟诗派是盛唐最有影响的诗歌流派之一，又称“山水田园诗派”。王孟诗派诗人多仕途失意，受佛道思想影响较深，寻求隐逸，因而诗中多描写山水田园的自然风光，其诗风清新流丽，常常表现出静谧恬淡的境界。孟浩然、王维是王孟诗派的代表作家。两人都工于五言，都善于描写自然景物，风格也有近似之处。在艺术成就方面。二人既可并驾齐驱，又各标风韵，对后世都有深远影响。王维的代表作主要有《辋川集二十首》《山居秋螟》《渭川田家》等，孟浩然的代表作主要有《夜归鹿门歌》《过故人庄》《宿建德江》等。

3． 庄骚

【答案】庄骚是《庄子》和《楚辞》的合称，语出唐代韩愈《进学解》:“下逮庄骚，太史所录”。作为浪漫主义作品，《庄子》《离骚》同受荆楚文化和古代神话的影响，都具有奇伟超拔的想象，显示出一种独立不群的个体人格。与此同时，它们都从神话、传说、民歌、祭词、咒语以及仪式、风俗的吸收养料，因此而并称为“庄骚”。

4． 以诗为词

【答案】以诗为词是宋人对苏轼词艺术特色的概括。“以诗为词”大抵包括两方面内容:一是突破传统词的“艳情”藩篱，以诗的题材为词的体裁，“无事不可言，无意不可入”; 二是突破传统词的表现形式，如语言、声律、手法等，以诗的形式为词的形式，表现出传统词所没有的豪放风貌。囿于传统，宋人对“以诗为词”多持否定态度，认为词“别是一家”，谓其“虽极天下之工，要非本色”。总的来说，“以诗为词”极大地增强了词的活力。

二、简答题

5． 简述南北朝民歌的异同。

【答案】南朝民歌大部分保存在郭茂倩所编《乐府诗集·清商曲辞》里，主要有吴歌和西曲两类。在《杂曲歌辞》中的抒情长诗《西洲曲》是南朝民歌中艺术性最高的一篇。北朝民歌大部分保存在《乐府诗集. 横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中，此外在《杂曲歌辞》和《杂歌谣辞》中也有一小部分，共70首左右。《梁鼓角横吹曲》中的长篇叙事诗《木兰诗》，是北朝民歌中最为杰出的作品。南北朝民歌的异同点表现为以下几点:

（1）南北朝民歌的相同点

①自然质朴，通俗易懂

南北朝民歌有自然性、生活性的共性，都具有自然质朴，通俗易懂，多采用口语入诗，能反映民众日常生活的特点。

②大多繁简得当，详略适宜

在《西洲曲》中细描女子对情人的无尽相思，热恋的欢乐，离别的伤怀，殉情的决绝激愤，娓娓道来，丝毫不觉得繁琐累赘; 而在《木兰辞》中对木兰在战场上发生的事通过“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归”来描述，意义一目了然，又小让人觉得敷衍搪塞。

（2）南北朝民歌的不同点

①题材方面的不同

南朝民歌绝大多数写情歌; ，比朝民歌题材较广阔，广泛地反映了社会生活的各个方面:表现比方的景色和风俗，如《敕勒歌》; 北方游牧民族的生活; 频繁的战争; 以及一些羁旅行役、怀土思乡之作和婚恋题材的作品。

②风格方面的不同

南方民歌风格清丽缠绵; 北朝民歌的情调和风格是直率朴素、刚健豪放。

③形式特点方面的不同

南朝民歌体制小巧，大多为五言四句; 北方民歌中的长篇叙事诗较多。

④语言方面的不同

南朝民歌语言清新浅近，大量运用双关语，这是南朝民歌尤其是吴歌的显著特点; 北朝民歌语言则朴素无华，大都是北方少数民族的歌唱，其中又以鲜卑语的歌辞居多，具有浓郁的民族特色。

6． 简论明代俗文学的发展与对文学特性认识的深化。

【答案】明代的俗文学得到空前的繁荣，明代文人对文学特性的认识也得到了进一步的深化。

（1）小说、戏曲等俗文学地位的提高及其繁荣

①小说、戏曲等俗文学地位的提高

首先，传统压抑通俗文化的政策遭到破坏。明初虽制定了压抑通俗文学的政策，但帝王出于享乐的需要，对戏剧、小说等都有浓厚兴趣，明代中期以后朝廷大臣、文人名士也都开始爱好俗文学，这在客观上破坏了传统的文化政策，为俗文学地位的提高及其繁荣创造了条件。其次，俗

文学的价值得到肯定。在理论上比较明确地肯定俗文学的价值，是从李梦阳、何景明等人开始的。他们都赞扬民间歌谣，李梦阳还第一次将《西厢记》与《离骚》并列。后来，李赞、袁宏道、汤显祖和冯梦龙等人进一步为俗文学大声疾呼，对于提高小说、戏曲的地位，打破传统的偏见起了十分重要的作用。这和当时市民阶层的壮大，新的读者群和作家群的形成，文学的世俗化、商业化等因素结合在‘起，自然地促进了小说、戏曲和各类通俗文学创作的繁荣。

②小说创作的繁荣

在各类通俗文学中，小说的勃兴最为引人注目。中国古代长篇小说主要的，甚至是惟一的体裁——章回小说的发展和定型，是明代对中国文学作出的最为宝贵的贡献。明代章回小说在体制上得以定型，同时在艺术表现方面也日趋成熟。“四大奇书”——《三国志通俗演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅词话》，清晰地展示了长篇小说艺术发展的历程。明代的章回小说在我国的小说史上取得了巨大的成就。与章回小说交相辉映的是，明代中后期的白话短篇小说在宋元“小说”话本的基础上也出现了一个鼎盛的局面，发展得更为精致; 文言小说在话本化的道路上也有新的变化。

③戏曲创作的繁荣

明代中后期俗文学兴盛的另一个重要标志是，戏曲在元代高度繁荣的基础上又形成了一个新的高潮。明代戏曲的主流是由宋元南戏演变而来的传奇。明代中期以后的传奇，以昆山腔、弋阳腔为主，造就了汤显祖、沈璟、屠隆、土骥德、吕天成、高濂、周朝俊、冯梦龙、祁彪佳、吴炳、袁于令、孟称舜等一大批剧作家和曲论家。他们或主才情意趣、词采奇丽; 或重格律严峻、语言本色; 或求文辞骈绮、堆垛典实，形成了小同流派争奸斗艳的局面，创造了明代戏曲的一个黄金时期。南戏传奇的繁荣，同时也促进了北曲杂剧的蜕变，使杂剧在退出历史舞台之前重新焕发了光彩。

（2）对文学特性认识的深化

①对文学情感特征的高度重视。明代文学家对于情感的论述特别丰富，往往把情感作为品评作品美学意义和社会功能的准则。这是宋元以来对于理学专制的反弹，是肯定自我、张扬个性的一种表现。俗文学一般都“绝假纯真”，是真情实感的自然流露，所以往往成为主情论者的“样板”，于此加深了他们对于文学情感特征的思考和认识，并以此来作为批判“假文学”的武器。

②对文学“虚”“实”关系的清晰认识。明代以前的文学理论，主要建筑在诗论文评的基础上，重在诚、真、信、实，反对浮、夸、虚、幻，往往不能正确地认识艺术真实与生活真实的关系。而戏曲、小说与诗歌、散文不同，‘已们描绘的故事与人物大都是虚实相间、真幻互出，多有艺术虚构。

③对人物的性格刻画的初步关注。宋元以前，由于长篇叙事作品并不发达，故有关塑造人物形象的理论也比较缺乏。明代戏曲、小说的繁荣，促使人们对于有关人物塑造和性格刻画的问题予以关注。比如土世贞评《琵琶记》云:“各色的人，各色的话头，拳脚眉眼，各肖其人，好卫浓淡，毫不出入。”

④对文学语言通俗易懂的注重。在中国文学史上，大张旗鼓地提倡语言的通俗化，是随着白话小说的繁荣而兴起的。嘉靖本《三国志通俗演义》，书名就突出了“通俗”两字。明代文学家