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一、名词解释

1． 慢词

【答案】慢词是宋词的主要体式之一，它与小令一起成为宋代词人最为常用的曲调样式。慢词的名称从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。从唐五代至宋初，慢词一直很少，柳永首先大力创作慢词，从根本上改变了词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容含量，也增强了词的表现能力。词调用慢字的，这个慢字往往可以省去。如姜白石有《长亭怨慢》，周公谨、张玉田均作《长亭怨》。

2． 四声猿

【答案】《四声猿》是明代徐渭的一组杂剧。语出郦道元《水经注》“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声更属断肠之歌，故其名奠定了全剧的基调。这组杂剧分别是《渔阳弄》《雌木兰》《女状元》《翠乡梦》，全称为《狂鼓吏渔阳三弄》（一出），《玉禅师翠乡一梦》（二出），《雌木兰替父从军》（二出），《女状元辞凰得凤》（五出）。四剧独立，合为《四声猿》，被誉为“明曲第一”。其中《狂鼓史》成就最高，是典型的单折短剧。《四声猿》中有徐渭才华难展的悲哀，其表情酣畅淋漓，艺术上有独创之处，对后世产生了较大影响。

3． 新乐府

【答案】新乐府是相对古乐府而言的，这一概念首先由白居易提出来。他曾把自己担任左拾遗时写的“美刺比兴”“因事立题”的50多首诗编为《新乐府》。新乐府的特点有三:一是用新题，白居易以新题写时事，故又名“新题乐府”。二是写时事，白居易继建安诗人及杜甫美刺传统，以新乐府专门美刺现实。三是不以入乐与否为衡量标准，白居易、元稹等人倡导“新乐府运动”，以诗歌来补察时政，诗歌“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也”，并明确地提出了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的一整套理论，他们写作了大量新乐府诗歌，产生了极大的影响。代表作家及作品有白居易的《新乐府》五十首、《秦中吟》十首，元稹的《田家词》《织妇词》，张籍的《野老歌》，王建的《水夫谣》等。

4． 鼓子词

【答案】鼓子词是我国宋代的一种说唱艺术。和变文相类似，由韵文和散文相杂构成，篇幅

较为短小，因此大多文简而事略，每篇大约只有十章左右的歌唱，因歌唱时有鼓伴奏而得名。但鼓子词不一定限于以鼓为伴奏而交叉韵散文进行说唱的伎艺，也包括多样广泛的表演形态和体制在内。早期的鼓子词是一种用同一词调反复歌唱的艺术歌曲形式，如北宋欧阳修《六一词》有《十二月鼓子词·渔家傲》12首，不叙述故事，北宋赵令畴《侯鲭录》有《元微之崔莺莺商调蝶恋花词》，则是一篇说唱故事的鼓子词，对后世影响最大。鼓子词的特点是歌唱时主要用鼓伴奏，还有三弦、扬琴等为辅。现存鼓子词都是封建时代知识分子阶层写景抒情之作，多用于朝廷州府筵席宴会。

5． 《七月》

【答案】《七月》是《诗经·豳风》中的名篇，也是其中最长的一首诗。全诗共分八章，每章各十一句，基本上是按季节的先后，逐年逐月地来写男女奴隶们的劳动和生活。《七月》全诗语言朴实无华，采用铺叙的手法写成，向人们展示了一幅古代奴隶社会阶级压迫的图画。其主要内容是描写我国上古时代农民受到剥削压迫的情况，他们终年辛勤劳动，而绝大部分的劳动是为“公”的，最好的生产国事都被统治者占去，自己却得不到温饱，过着悲惨的生活。

6． 明清才子佳人小说

【答案】明清才子佳人小说是明末清初的一个小说创作流派，也是人情小说的一个分支和流派。从题材上说，明清才子佳人小说写的是才子佳人的恋爱故事，其情节构成大多是郊游偶遇，题诗传情，梅香撮合，私订终身。其结局或因命运乖违，或因小人拨弄，或出政事牵连，于是佳人逼嫁，才子遭难，但虽经波折，却坚贞如一。后来或由于才子金榜题名，或由于圣君贤吏主持正义，终于“有情人终成眷属”。从形式上说，一是其部分作品书名模仿《金瓶梅》，用主人公的名字命名作品。如《玉娇梨》《平山冷燕》《金云翘传》《春柳莺》《雪月梅》等; 二是其一般在十六回至二十回之间，十万字左右，相当于现代一部中篇小说的篇幅。

二、简答题

7． 《九歌》的创作特点。

【答案】《九歌》是屈原吸取楚地的民间神话故事，并利用民间祭歌的形式写成的一组意象清新、语言优美并富有爱国主义情怀的抒情诗。《九歌》的艺术特点主要有:

（1）具有明显的表演性

《九歌》是歌、乐、舞三者合一的，从《九歌》中人们能看到不少对舞乐的描述，如《东皇太一》:“扬袍兮拊鼓，疏缓节兮安歌，陈竽瑟兮浩倡。灵偃蹇兮姣服，芳菲菲兮满堂。”即是对当时歌、乐、舞同时表演的记录。《九歌》中既有独唱，又有对唱和合唱，如《湘君》《湘夫人》，男女双方互表心迹，对唱的痕迹十分明显。无论是歌、乐、舞三者一体，还是巫与神分角色演唱，都具有一定的戏曲因素，是后世戏曲艺术的萌芽。

（2）描写人物心理细腻深入

《九歌》在描写人物心理方面十分细腻深入，除了那些一往情深的倾诉外，还叙写了一些细节，如《湘君》言:“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中洲? ”由爱之深、思之切，而生焦虑疑惑之心，

对痴情心态的描述可谓入木三分。此外，诗人善于用景物来衬托人物的心理状态。《湘夫人》云:“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这一凄清杳茫的秋景，构成了一个优美而惆怅的意境，成功地点染了抒情主人公的心境，被后人称为“干古言秋之祖”。《山鬼》中众多的景物描写:林深杳冥，白日昏暗，浮雨连绵，猿啾狖鸣，风木悲号，那种压抑低沉的气氛，真切地表现了山鬼的孤独和绝望之情。

（3）语言极富表现力

《九歌》的语言自然清丽，优美而富有韵味，节奏舒缓深沉，不论是写情还是摹景，都能曲尽其态，有极强的表现力。在传达悲剧性的意境中，尤能低徊婉转，韵致悠长。后人赞曰:“激楚扬阿，声音凄楚，所以能动人而感神也。”

8． 简析《儒林外史》的叙事艺术。

【答案】《儒林外史》是有着思想家气质的文化小说，是有着高雅品位的艺术精品。无论是人物塑造还是叙事艺术都取得了巨大成功。《儒林外史》的人物塑造和叙事艺术主要表现为:

（2）《儒林外史》的叙事艺术

①从传奇性向现实性的转变

《儒林外史》继承并发展了《金瓶梅》的写实观念，真正完成了古代小说从传奇性向现实性的转变，这是小说发展史上具有美学内涵的一大跃进; 与此相适应，《儒林外史》己从故事型小说跨入到性格型小说，它有意淡化故事情节，弱化戏剧性的矛盾冲突，用寻常细事，通过精细的白描来再现生活，塑造人物。

②从类型化向个性化的转变

《儒林外史》所写的人物更切近人的真实面貌，已经突破类型化的模式，显示出充分的个性化。与此前的通俗小说相比，它在艺术形象的审美特点上发生了一系列的显著变化:人物形象从超常性变为平凡性; 人物特征从单色素转为多色素; 人物性格从稳定性走向流动性; 肖像描写从脸谱化转向具象化。

③叙事方式与角度的变化

《儒林外史》改变了传统小说中说书人的评述模式，采取了第三人称隐身人的客观观察的叙事方式，由人物形象自己呈现在读者面前，大大缩短了小说形象与读者之间的即离。作品的叙事角度也随之发生变化，作者已经能够把叙事角度从叙述者转换为小说中的人物，通过不同人物的不同视角和心理感受，写出他们对客观世界的看法，丰富了小说的叙事角度。

④行文由模式化转向口语化

《儒林外史》中自然景物的描写也舍弃了章回小说长期沿袭的模式化、骄俪化的韵语，运用口语化的散文，对客观事物作精确的、不落俗套的描写。如第33回，杜少卿和几位好友在江边亭中烹茶闲话，凭窗看江，“太阳落了下去，返照着几根桅杆半截通红”，随手拈来，自然真切，富有艺术美。