2018年北京服装学院艺术设计学院902艺术理论之中国美学史大纲考研仿真模拟五套题
● 摘要
一、名词解释
1． 风骨
【答案】风骨是中国古代文论的基本概念和术语。其实质是对文学作品内容和文辞的美学要求。以“风骨”评诗论文最完备、最系统的是刘網的《文心雕龙》。《文心雕龙•风骨》：“是以怊怅述情，必始乎风；沉吟铺辞，莫先於骨。故辞之待骨，如体之树骸；情之含风，犹形之包气。结言端直，则文骨成焉；意气骏爽，则文风清焉。”意谓端直的言辞和骏爽的意气统一结合为诗文的“风骨”。
2． 陆机《文赋》
【答案】陆机《文赋》是中国最早系统地探讨文学创作问题的论著。全文以赋的形式写成。陆机在《文赋》中用他的文学实践的亲身体会，生动地描述和分析了创作的心理特征和过程，表达了他的美学美育思想。《文赋》首次把创作过程、写作方法、修辞技巧等问题提上文学批评的议程。陆机写《文赋》的宗旨是为了解决创作中“意不称物，文不逮意”的矛盾，所以以创作构思为中心，主要论述“作文利害之所由”。
3． 司空图
【答案】司空图是晚唐诗人、诗论家。字表圣，自号知非子，又号耐辱居士。司空图成就主要在诗论，《二十四诗品》为不朽之作。《全唐诗》收诗三卷。司空图的诗，大多抒发山水隐逸的闲情逸致，内容非常淡泊。《二十四诗品》是唐诗艺术高度发展在理论上的一种反映，是当时诗歌纯艺术论的一部集大成著作。他的美学思想包含多个层面。在《二十四诗品》中，不仅有各类风格论的阐释，而且蕴藏着创作方法的探索，还有诗人自身修养的指迷。这些对当代美学也有着较强的指导作用和借鉴意义。
4． 审美意象
【答案】审美意象是中国古代美学范畴中的一个理论观点。文艺创作过程中意象又称为“审美意象”，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现=刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。把审美意象可以分为两种，即寓言式意象和符号式意象。寓言式意象是指通过一则故事阐释一种哲学或观念，而这正是这则故事的主旨。符号式意象是指不具有情节性的整体意象和单个意象。
二、简答题
5． 如何理解创作中的“意不称物，文不逮意”现象？
【答案】（1）“意不称物，文不逮意”的缘起
陆机《文赋》是中国文学批评史上一篇重要的论文。这篇文章对文艺创作理论提出了颇为深刻的分析。《文赋》开篇云：“恒患意不称物，文不逮意，盖非知之难，能之难也。”陆机认为创作中的最大困难是“意不称物，文不逮意”。大意是说：在文艺的创作中，或者在文艺创作的历程之中，首先是创作者以自己的主观意识观察外物、感触外物，得出心象，把心象表现于文词。在这样一个历程中，有两个关系性的阶段影响了这个创作理论。这两个阶段分别是：①“意”与“物”的关系；②“文”与“意”的关系。
（2）“意”与“物”的关系
意与物的关系，即主观意识在观、感一外在世界时，得出的心象（意）的完美程度是与外在世界的关系。陆机既然说“意不称物”，便认为意与物是两个自存的世界，而文艺的高下标准有一部分决定于两者能否相称的问题。但是在陆机看来，相称固然是一标准。意与物能否相称，有两个标准：一是站在“物”上去衡量“意”能否称“物”；二是以“意”为标准，看“物”能否称“意”。
①以“物”为标准去衡量“意”与“物”之相称
从第一个标准来看，“意”:个称“物”是一本质问题。正如上而说，既然认定“意不称物”便同时认定“意与物是两个自存的世界”。在文艺中的物或物象，非单指一纯粹无感情的世界如花草树木，亦指一种人际关系和创作者主观意识世界之外的其它心灵。故在文艺领域内，对物之肯定亦即肯定所有这些东西。因此，艺术家在观感外物捕捉心象时所面对的问题，不是能力问题，而是本质问题。
②以“意”为标准去衡量“意”与“物”之相称
从第二个标准来看，“意”不称“物”也是一本质问题。以“意”为标准去衡量“意”与“物”之相称，则无外在的“物”，“称”的问题也无从说起。因为在“意”与“物”的关系中，“物”的存在都只是在人的知觉感受范围内，万物只是人的感受、心象。因此，若以“意”为出发点和标准，“物”与“意”是可以相称的。但这种相称毫无意义，因为它已消解了”物”的存在。
（3）“文”与“意”的关系
“文”与“意”的关系，主要是指得来的心象，被表现于文词，然而文词所呈现的“象”是否能与创作者原先的心象相及。“文”永远不可与“意”相及，因为文词只是一种有限的外在符号，其所含的意义只是约定的，它不可能完全装载一个人心中的心象。
（4）“意”需“称物“文”必“逮意”
陆机为探讨和解决这个难题，在《文赋》中提出正确处理文、意、物三者之间关系的原则，便是“意”需“称物”，“文”必“逮意”。
①“意”需“称物”的“意”是指“文思”，它包括作家的思想认识和在作品中如何表达的艺术构思。它强调作家的创作应该真实地反映客观事物，不但描绘其外在的形貌，而且揭示其内
在的本质。
②“文”必“逮意”是就创作的艺术表现阶段而言的。陆机认为作品的内容和形式的关系，是一种内外相符、表里统一的关系。内在思想感情决定着相应的外在表现形式。“文”与“意”二者的关系同样如此。“意”为主，“文”为从，文意决定着文辞。文辞为表达作家的艺术构思和作品的思想内容服务，文意才是文章的主宰。
陆机提出的“意”需“称物”，“文”必“逮意”的原则，强调生活实践和作家的思想认识对于创作的重要作用，它遵循的是一条由“物”到“意”到“文”的的创作路线，是现实主义美学原想。
三、论述题
6． 鲁迅《魏晋风度及文章与药及酒之关系》中称曹不生活的时代为“文学的自觉时代”。谈谈你对此处“文学的自觉”的理解。
【答案】魏晋南北朝文学在整个中国文学史上具有十分重要的地位，它是一个承上启下，走向繁荣的过渡时期，被称为“文学自觉的时代”。这一时期，在文学思想、文学的题材、体裁以及整体风貌上，都呈现出许多新变化。
（1）文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类
汉朝人的义学是指学术，特别是儒学。到了南朝。文学有了新的独立于学术的地位。宋文帝立四学，文学与人学、玄学、史学并立，这是重要的标志。同时，这一时期又有文笔之分。《文心雕龙•总术》中说：“今之常言，有文有笔，以为无韵者笔也，有韵者文也。”梁元帝萧绎在《金楼子•立言篇》中对文笔之分有进一步的说明：“……至如文者，惟须绮觳纷披，宫徵靡曼，唇吻遒会，情灵摇荡。”他所说的文笔之别已+限于有韵无韵，而是强调了文之抒发感情、以情动人的特点，且更广泛地注重语言的形式美，己接近人们今天所说的文学了。
（2）对文学的各种体裁有了比较细致的区分，并对各种体裁的体制和风格特点有了比较明确的认识
文体辨析可上溯至《汉书•艺文志》，而更为明晰而自觉的文体辨析则始自曹丕的《典论•论文》，他将文体分为四科，并指出它们各自的特点：“奏议宜雅“书论宜理”，“铭诔尚实”，“诗赋欲丽”。《文赋》进一步将文体分为十类，对每一类的特点也有所论述。且将诗和赋分开，指出“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”的特点。西晋挚虞的《文章流别论》，论及十二种文体，对各种文体追溯其起源，考察其演变. 并举出一些作品加以讨论，比曹丕和陆机又进了一步。东晋李充的《翰林论》联系风格来辨析文体，是对文体风格的进一步探讨。《文心雕龙》和《文选》则对文体有着十分系统的区分和深入的讨论。
（3）对文学样式、题材、风格等都有一定的继承和创新
①确立了五言诗这一主要样式，同时也为中国七言诗的发展奠立了基础。
②确立了田园诗、山水诗、边塞诗这三种重要的文学题材，为唐代田园山水诗派、边塞诗派的兴盛开启了道路。