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一、名词解释

1． 浪漫主义音乐

【答案】浪漫主义音乐是萌芽于18世纪末，形成于19世纪初的音乐创作思潮。这期间的欧洲是政治风云变幻频繁的时代，反映在艺术领域里，便产生了一种幻想式的、乌托邦性质的浪漫主义学派。在音乐上，它的艺术主旨是表现个人情感和幻想，尤其强调个人的主观体验。浪漫主义音乐家热衷于反映内心最强烈的爱情主题，倾心于带有自传性质的忧郁和孤独精神:在描绘自然景色及现实形象时，更强调主观色彩的表现。

2． 模仿说

【答案】模仿说是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿冲动。古希腊哲学家亚里士多德是“模仿说”的重要代表。亚里士多德首先肯定了现实世界的真实存在，因此模仿现实世界的艺术也是真实的，而且是更高的真实。与此同时，亚里士多德肯定艺术的模仿就是一种艺术的创造，艺术表现的事物比生活中原来的事物更理想、更美。这对后来西方传统美学思想特别是艺术实践所产生的影响是巨大深远的。继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的莱奥纳尔多、法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度地继承和发展了这一学说。这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。

3． 艺术语言

【答案】艺术语言指艺术作品中起到表情达意作用的物质表现手段或符号表现手段，是作品的外部呈现方式。每个种类的艺术都有自己独特的语言，由一定物质材料或符号体系构成，从而使得这门艺术具有自己独有的美学特征和艺术特征。艺术语言还具有两个重要功能:一是塑造艺术形象、传达艺术内容; 二是审美的功能。高质量、高水平的艺术语言具有准确、鲜明、生动、丰富、新颖等特点。

4． 艺术心理定势

【答案】艺术心理定势是指长期从事艺术创作的工作者形成的习惯一时和习惯无意识。艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上，在长期进行艺术修养过程中，在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势也就是长期反复运用的艺术知识、审美观念、创作经验和世界观等形成了习惯意识和习惯无意识，作为主体的既定心理态势，对以后进行的艺术活动发挥着充分准备和预先指向的作用。

5． 抽象

【答案】抽象是指在思维中抽取事物的本质、规律而扬弃具体的现象和感性形式，是理论体系上的“抽象”而不是抽象艺术的“抽象”。“抽象艺术”作为一种风格和流派是为了与历史上的再现性、描绘性艺术有所区别，实际上都是具有视觉形式的艺术形象。“抽象”是指对作品的形状、颜色等作概括化、几何化、主观化处理的方法或结果。

6． 包豪斯

【答案】包豪斯是1919年德国创办的一所设计学院，它是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的设计学院，创始人是德国著名的建筑家格罗皮乌斯。包豪斯学院在教学思想上强调集体工作方一式，强调标准化，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合，试图将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来，培养了一大批具有艺术与技术双重才能的设计人才。包豪斯学院在建筑设计乃至整个工业设计发展史上都具有十分重要的地位和作用。

7． 通感

【答案】通感又称“移觉”，是人类共有的一种生理、心理现象，它是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。例如说“光亮”，也说“响亮”，仿佛视觉和听觉相通:又如“热闹”和“冷静”，感觉和听觉相通。

8． 艺术作品的形式

【答案】艺术作品的形式是艺术作品内容的具体存在方式，主要指结构、艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的形式一般可分为艺术作品的内部联系和外部表现形式两部分。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构; 其外部表现形式即借以传达内容的手段和方式，包括艺术媒介、艺术语言、艺术表现手法等。

二、简答题

9． 什么是“拉斐尔前派”? 列举“拉斐尔前派”的主要艺术家和艺术作品。

【答案】（1）“拉斐尔前派”的内涵

拉斐尔前派，又称“前拉斐尔派”，是指1848年在英国兴起的美术改革运动。最初由3名年轻的英国画家约翰·埃弗里特·米莱斯、但丁·加百利·罗塞蒂和威廉·霍尔曼·亨特所发起，旨在改变当时的艺术潮流，反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代之后在他们看来偏向了机械论的风格主义（Mannerist ）画家。

（2）“拉斐尔前派”的主要艺术家和作品

①威廉·霍尔曼·亨特及其作品

威廉·霍尔曼·亨特是“拉斐尔前派”的领袖。在绘画手法上，威廉·霍尔曼·亨特标榜朴素非技

巧的写实主义。主题不受因袭的束缚，以真挚的宗教性和道德性为最主要的选择标准。他自认是拉斐理论的指导者。晚年所著的自传就此成为有关此派的重要文献。他作品的主题以精神和写实主义技法共存，成为象征主义绘画的一个典型。其代表作《觉醒的良心》显示了“拉斐尔前派”的特点。

②但丁·加百利·罗塞蒂及其作品

但丁·加百利·罗塞蒂是“拉斐尔前派”中最有特色的画家。他的绘画有美中不足的缺陷，讨厌风景画和详细描绘细节，其作品中水彩占了绝大部分。他的代表作品《圣母颂报》于宗教情绪中揉入了对性爱的迷恋，体现出他艺术的基本特色。

③约翰·艾佛雷特·米莱及其作品

米雷初期风格是基于拉斐尔前派的理念，以忠实的自然描写为基础。后期的佳作大部分为肖像画。米雷同拉斐尔前派画家们的作品都有一种共同特色即对爱情与人生像诗歌般的抒情，将枯萎或炽热的情感再度燃烧。代表作品有《奥菲利亚》，《奥菲利亚》从莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》中寻找灵感。米莱斯描绘奥菲丽娅掉进河里悲惨死去的画面，是为人熟知的源自莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》的插图之一。

同时画中人物的塑造同样令人动容，奥菲丽娅静静地飘浮在清澈的水面上，一个由各色花朵编织而成的花环，散落在她的手边，就像是她生前姿容的写照，仿佛她终于摆脱了这罪恶深重的尘世，漂向无忧的净境。在她的略显苍白的脸上，感觉到的是一种短暂惊慌之后的从容和解脱。画家以极为工细精湛的写实技巧和神奇的画境创造，震惊了当时的英国画坛和观众。

10．如何认识社会历史批评?

【答案】（1）社会历史批评的内涵

社会历史批评是一种强调艺术现象与社会历史的联系，注重分析揭示其认识功能、社会价值、历史意义的艺术批评形态。

（2）社会历史批评的基本出发点

任何艺术现象的出现都有其特定的社会原因，任何艺术作品的产生都与艺术家的人生经历及时代背景相关。因此，社会历史批评在分析具体的艺术现象时，不是将艺术现象孤立地看待，而是将其还原到社会历史的整体框架之中，试图把握艺术作品中潜在的社会因素，揭示艺术现象得以形成的社会根源，并从社会发展进程的角度对艺术现象作出评价。

（3）社会历史批评的发展

社会历史批评是产生较早的批评形态，在我国有着悠久的历史，孟子的“知人论世”说，《文心雕龙》中多次论述的时代、社会对文艺的影响，基本上都是从社会历史着眼的。这种批评形态成为中国艺术批评的主要传统。西方的社会历史批评也十分发达，柏拉图、亚里士多德就关注到艺术作品与社会的关系，18世纪意大利历史学家维柯开创了社会历史批评学派，19世纪的狄德罗、斯达尔夫人、丹纳等都是社会历史批评的主要代表人物。

（4）社会历史批评的利弊

社会历史批评对于发掘作品的思想价值和社会意义无疑具有深入独到之处，但有时过分强调