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2017年华中师范大学美术学院726中外美术史之外国美术简史考研仿真模拟题

  摘要

一、名词解释

1. 蒙克

【答案】爱德华·蒙克是挪威表现主义画家和版画复制匠。蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材,用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型,抒发自己的感受和情绪。他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调,如《呐喊》刻画人对孤独与死亡的恐怖感,《青春期》描绘人对幽闭的恐惧。蒙克揭示同时代人隐蔽心灵,表现人们内心世界的痛苦与欢乐,以及他对艺术语言独特的追求,受到青年艺术家们的普遍欢迎与尊重。蒙克的作品展推动了德国表现主义的兴起。

2. 达利

【答案】达利是著名的西班牙画家,以超现实主义作品而闻名。他惯用不合逻辑地并列事物的方法,将人们熟悉的东西扭曲变形,再以精细的写真技术加以肯定,使幻想具有真实性。他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃、认真的贡献。代表作有《记忆的永恒》、《悍妇与月亮》、《内战的预兆》等。

3. 杜乔

【答案】杜乔是锡耶纳画派的创始人。他的作品是将现实的因素与童话式的虚构结合在一起,同时掺入细腻的抒情。完美的色彩和细腻的线条节奏是他绘画语言是的两个特点。其代表作是壁画《耶稣进入耶路撒冷》、祭坛画《光荣圣母》。

4. 乔托仁

【答案】乔托是意大利杰出的画家和建筑师,被认定是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一,被誉为“欧洲绘画之父”。乔托的主要创作形式是壁画内容,最著名的四幅是:《金门之会》、《逃亡埃及》、《犹大之吻》和《哀悼基督》,后两幅是乔托最有名的杰作。乔托在艺术上开创的人文主义思想和写实主义的表现方法为控绘画的发展奠定了基础。乔托的绘画影响意大利长达一个世纪之久。

5. 世纪的现实主义美术

【答案】20世纪的现实主义美术又被泛称为“现代主义”或“现代派”的美术,包括20世纪初以来具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镰的各种美术思潮和流派。18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的“主体论”,进入20世纪之后得到更大的张扬。此外,艺术品的供求关系也发生了变化。

6. 拉斐尔前派

【答案】拉斐尔前派是指主张回归到巧世纪意大利文艺复兴初期的画出大量细节、并运用强烈色彩的画风的画派。他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分己经被学院派的教学方法所腐化,提出要以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样,真实地表现自己的思想感情,忠实于自然,发挥艺术的社会道德作用。拉斐尔前派具有象征主义和唯美主义内涵,代表画家有罗塞蒂、米莱斯和亨特。

7. 马蒂斯

【答案】马蒂斯,法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。20世纪初马蒂斯的画风追求原始格调,富有幻想意味。他用快速、粗放有力的笔触造形,用纯粹的色域组织画面,使画面充满律动感。他画面上特有的阿拉伯饰纹,色彩绚烂,线条流动,很合装饰性。代表作品有《戴帽子的妇人》、《华丽》、《舞蹈》、《音乐》等。

8. 伦敦印象派

【答案】印象派在伦敦的概念不是指某种技法或某个流派,而是指任何与批判家的传统观念和观众的传统欣赏习惯相悖的方法和风格。1886年伦敦建立了一个英国新艺术俱乐部,其目的在于集合一批与皇家美术学院不和的青年画家。这个俱乐部并不十分激进,其中有一个以西克特和斯括尔为核心的10人小组,在1889年举办了独立的画展,名为“伦敦印象派”。伦敦印象派标志着英国现代艺术的开端。

二、简答题

9. 简述意大利文艺复兴的意义。

【答案】文艺复兴,欧洲特定历史时期,是指十三世纪末在意大利各城市兴起,以后扩展到西欧各国,于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动。其思想基础是关怀人、尊重人,以人为本的世界观。意大利文艺复兴具有以下意义:

(1)是历史上第一次资产阶级思想解放运动

文艺复兴作为欧洲历史上的一个伟大的转折点其含义要宽广得多。在欧洲封建势力1000年的统治后,人们开始挣脱精神上的束缚与奴役,被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视,并成为驱散中世纪黑暗,建立新型的资产阶级文化的重要武器。

(2)为资本主义的发展做了思想文化准备

文艺复兴推动了世界文化的发展,促进了人民的觉醒,为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。带来一段科学与艺术革命时期,揭开了近代欧洲历史的序幕。

(3)为资产阶级革命做了思想动员和准备

资本主义生产方式的出现,确立了个人价值,肯定了现实生活的积极意义,促进了世俗文化的发展,形成了与宗教神权文化相对立的思想体系——人文主义。人文主义的学者和艺术家提倡

人性以反对神性,提倡人权以反对神权,提倡个性自由以反对人身依附。

10.新印象主义的代表人物及其艺术特色有哪些?

【答案】新印象主义或称新印象派,是19世纪80年代后期继印象派之后在法国出现的美术流派。他们受到印象主义的强烈影响,主张用光学科学的试验原理来指导艺术实践,主要理论有色彩的分割理论及分割法。主张色彩、线的表现性与情感的特质相结合。新印象主义在近代美术史上,只是试验性地存在了一个短时期,但对现代绘画却带来了不少影响,如“欧普美术”在色彩的表现上就是受新印象派的启示。代表人物有乔治·修拉、保罗·西涅克等。

(1)乔治·修拉

修拉是法国画家,新印象画派(点彩派)的创始人。擅长画都市中的风景画,也擅长将色彩理论套用到画作当中。为了充分发挥色调分割的效果,他用不同的色点并列地构成画面,画法机械呆板,反映出某种程式化倾向。代表作品有《大碗岛上的一个星期日》、《阿尼埃尔的水浴》、《骚动》、《游行》和《马戏团》等。其艺术特色具体表现在:

①规律、科学的表现技法

修拉的画作具有创造性的艺术表现特征:积极追求平面化的艺术手法,减少画面物象的立体感,强调画面整体的图案效果,进而使得画面的色彩和布局结构更具有合理性。

②注重画面的几何构成方式

修拉在创作实践过程中力图使画面结构能够最大限度地符合几何原理和其他数学规则,他认为绘画作品只有借助于科学的计量并慎重地计划及合理安排构图才能达到预期的表现效果并实现创作者的个人意图。

③建立全新的色彩秩序

修拉的点彩分色技法不仅博采传统印象派的光色艺术,还结合了当时的光学研究成果。

(2)保罗·西涅克

西涅克也是法国新印象派(点彩派)创始人之一。其作品富于激情,善用红色作为基调,色彩鲜明和谐,使远近产生秩序感。代表作品有《菲尼翁肖像》、《圣特罗佩港的出航》、《马赛港的入口》等。西涅克还著有《从德拉克罗瓦到新印象主义》,这是一本系统阐述新印象主义理论的著作。其艺术特色具体表现在:

①西涅克的画风大胆,用相当大的笔点,把色点几乎无秩序地随便放置,产生出生动的感觉。 ②色彩鲜明和谐。西涅克作品中的色彩像海浪一样扩散着,分出层次,互相碰撞渗透,形成一种与曲线美相结合的丰富效果。画家把它们按照光谱上的顺序排列起来,减弱着相邻的颜色,尽可能地建立起它们的色阶顺序。

11.简述文艺复兴时期美术的基本特征。

【答案】文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期。它是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰。文艺复兴运动首先发生在意大利,而后迅速波及尼德兰、德国、法国、西班牙等地。它的思想基础是关怀人、尊重人,以人