2017年广西师范大学音乐学院871中外音乐史[专业硕士]之西方音乐通史考研导师圈点必考题汇编
● 摘要
一、名词解释
1． 简约音乐
【答案】简约音乐（minimal music ）是用最简单的材料和手段来构造作品，而彻底抛弃西方传统音乐和现代音乐发展过程中所聚集的一切繁复厚重的东西。这种音乐出现在60年代后期的美国，后来发展到欧洲。其特征是在有调性的音乐基础上，作无休止的重复，通常自始至终保持同一节奏型，在有限的几个音上作微小的变化，将音乐的运动和发展原则降到最低限度。如赖利的合奏曲《在C 音上》中的高声部不断反复八分音符的c 音，这种音乐意在表述在平淡沉闷的音乐表象背后，隐藏着极为激进的音乐理念。
代表人物及作品:赖利（Terry Riley）的《在C 音上》，施托克豪森的《心境》，莱奇（Steve Reich）的《为十八位音乐家而作的音乐》和格拉斯（Philip Glass）的歌剧《爱因斯坦在海滩上》。
2． 拉赫玛尼诺夫
，俄罗斯作曲家、钢琴家。他是20【答案】拉赫玛尼诺夫《Sergei Rachmaninov, 1873~1943）
世纪初俄罗斯钢琴学派的代表，继承并发展了俄罗斯音乐的优良传统。其创作的《c 小调第二钢琴协奏曲》等著名作品吸收了李斯特的技巧和肖邦的诗意风格，并深化发展了格林卡、柴科夫斯基等俄罗斯音乐家的民族情怀; 在创作方法上抗拒西欧现代音乐的影响，不追求表面的革新，保持俄罗斯音乐风格，但后期创作受到现代主义的影响，作品呈现出颓废的倾向。
3． 邓斯泰布尔
【答案】文艺复兴早期享誉欧洲的英国作曲家。留存下来的作品主要有弥撒曲、等节奏经文歌和世俗歌曲等。他用一个固定的定旋律声部来统一弥撒曲各个乐章，以等节奏型来处理经文歌的各个声部，是“新艺术”成就的延续。他在声部写作时大量并置三六度，对欧洲音乐发展有较大影响。
4． 韦伯
【答案】浪漫主义时期德国作曲家、钢琴家和指挥家。歌剧代表作《自由射手》《欧丽安特》
，钢琴曲《邀舞》是浪漫主义最早的标题钢琴曲之一。他的歌剧创作观念对瓦格纳影和《奥伯龙》
响很大。
5． 勋伯格
【答案】美籍奥地利作曲家，20世纪音乐巨人之一。与其门生贝尔格、韦伯恩一起被称为“新维也纳乐派”，成为十二音作曲法的开山鼻祖。一生创作分为四个时期，涵盖了自调性音乐到序列
音乐的几个流派，代表作有弦乐六重奏《升华之夜》、配乐诵唱《月光下的彼埃罗》、歌剧《摩西与阿伦》、康塔塔《一个华沙幸存者》等。
6． 雅那切克
【答案】捷克作曲家。生于摩拉维亚，是民歌的热情收集者，最初以《摩拉维亚民歌集》闻名，而其国际声誉主要系于歌剧，包括《耶奴法》、《卡佳·卡巴诺娃》、《死屋手记》，其他代表作品还有交响诗《塔拉斯·布尔巴》、钢琴曲《在簇叶丛生的小径上》。
二、简答题
7． 简述表现主义音乐。
【答案】（1）来源:
表现主义（expressionism ）是20世纪初、第一次世界大战前在德奥兴起的艺术流派，它作为印象主义的反义词在德国的绘画和诗歌领域出现，以康定斯基为代表，然后扩展到音乐领域。它的产生有一定的社会原因:当时德国实行专制统治，社会矛盾突出，动荡不安，从而引发了一些艺术家极其主观的情感表达; 他们认为世上全是苦难、丑恶和恐怖，因此用夸张、畸形和抽象的几何图形来表达内心的主观感受。1918年奥地利作曲家蒂森（Hea1z Tiessen, 1887~1971）借用表现主义的观点来评论音乐作品，从此表现主义风格在音乐领域出现并逐渐流行。
（2）特征:
①音乐具有反传统因素:旋律无连贯性，节拍无规律性，力度极端变化，和弦音响尖锐不谐和，结构不明确，最重要的是运用了十二音体系。因此，在表现主义音乐中找不到浪漫主义音乐的抒情性、古典主义音乐的逻辑性、印象主义音乐的色彩美感，显得离奇怪诞。
②表现主义音乐作为印象主义音乐的反义词，从它们的对比中，可以看到这两个流派在音乐表现上的各自特征:印象主义音乐描绘的是人对客观世界外部瞬间的感受，关注自然界的色彩、光线和气氛，是对自然现实的模仿与再现; 而表现主义音乐则放弃对周围世界的描绘，强调把内心体验表达出来，直接追求内心深处的感觉，主张音乐要表现人们的思想本质和内在灵魂。
（3）代表人物:
勋伯格、贝尔格、韦伯恩，他们三人被称为“新维也纳乐派”。
8． 简述希曼诺夫斯基及其艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
希曼诺夫斯基（Karol Szymanowski，1882~1937）, 20世纪波兰的重要作曲家、钢琴家。对波兰塔特拉山里人的歌舞及民间音乐进行研究后，创作出一批具有波兰民族精神的作品，形成了自己的风格。
（2）代表作品:①歌剧:《哈吉斯》《罗杰尔王》。
②芭蕾舞音乐:《曼特拉戈拉》《哈尔纳西》。
③管弦乐:三部交响曲、《交响复协奏曲》，两部小提琴协奏曲。
④钢琴曲:9首前奏曲、12首练习曲、3首奏鸣曲、4首波兰舞曲、22首玛祖卡舞曲、3首《假面具》等。
（3）艺术成就:
①他是20世纪民族主义音乐的代表作曲家，将西欧现代音乐技法与波兰民族音乐结合在一起，走出一条独具个性的创作道路，成为波兰现代音乐的奠基者。
②他的音乐采用新颖的波兰山区音调，旋律宽广，有时为多调性，不少作品还含有标题性，并呈现出无调性因素。他的歌剧和小提琴协奏曲尤其值得称赞。
9． 简述沃尔顿及其艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
沃尔顿（W.Walton 1902~1983），是20世纪20年代后活跃在英国乐坛上的重要作曲家。
（2）代表作品:
主要有两部歌剧《特罗伊洛斯和克瑞西达》《熊》，两部芭蕾《聪明的贞女》《疑问》，清唱剧《伯沙撒王的宴会》，管弦乐《欣德米特主题变奏曲》，三部协奏曲《中提琴协奏曲》《小提琴协奏曲》《大提琴协奏曲》及两部交响曲。
（3）艺术成就:
①对英国器乐作品及交响音乐做出了重要贡献。受到“六人团”和斯特拉文斯基的影响，广泛吸收现代作曲技法，继承了埃尔加音乐风格的传统，是英国后浪漫主义音乐的代表人物。
②他的作品以传统音乐为基础，以浪漫主义抒情为特征，强烈的节奏和刺耳的和声等因素显现了独特的音乐个性，确定了他在20世纪英国音乐中重要的历史地位。
10．中世纪的罗马教会圣咏。
【答案】罗马教会圣咏是中世纪宗教音乐的核心，传说教皇格里高利一世在罗马教会圣咏的
，它形成过程中，起了重要作用，因此罗马教会圣咏又俗称“格里高利圣咏”或“格里高利素歌”
，用拉丁语演唱。圣咏自4世纪以来，是节奏灵活自由，没有伴奏的单声部歌曲，歌词来自《圣经》
就被广泛用于教堂的各种礼拜仪式中，是宗教仪式重要的组成部分。留存至今有3000多首。
罗马教会圣咏的形成经历了几百年的岁月，早期受到犹太教和拜占廷礼拜仪式的影响，后又综合了法国的高卢圣咏、两班牙的摩沙拉比圣咏、意大利罗马地区的旧罗马圣咏和米兰的安布罗斯圣咏这此古老的欧洲圣咏，最终于8~9世纪时被固定下来，成为欧洲天主教礼拜音乐中统一的圣咏形式。
罗马教会圣咏由教会唱诗班演唱，演唱方式可分为会众齐唱、交替对唱和应答轮唱三种; 罗马教会圣咏是无乐器伴奏的单声部歌唱，节奏自由灵活，依据歌词的涵义和人声演唱的呼吸节律，自然地停顿，形成段落; 罗马教会圣咏的歌词用整个中世纪宗教和学术的标准语言一一拉丁语演唱; 它的旋律风格，按照歌词音节与音符之间的关系，可分为音节式、纽姆式和花唱式三种。
罗马教会圣咏通常应用于每日教堂内的日课，以及在重大宗教节日举行的弥撒仪式中。日课是每日都要做的宗教功课，主要内容是吟诵诗篇和演唱应答圣歌; 弥撒是天主教隆重的感恩祭礼