2017年沈阳音乐学院音乐学系711西方音乐史考研题库
● 摘要
一、名词解释
1． 法雅
【答案】西班牙作曲家和钢琴家。曾就学于马德里皇家音乐学院和巴黎音乐学院，早年倾向于印象主义，后转向新古典主义，代表作为歌剧《人生朝露》、芭蕾舞剧《魔法师之恋》和《三角帽》、管弦乐曲《西班牙庭院之夜》，是20世纪西班牙民族乐派的杰出作曲家。
2． 贝里尼
，以【答案】浪漫主义时期意大利作曲家，歌剧代表作为《梦游女》《诺尔玛》和《清教徒》
写作气息悠长的抒情旋律而著称，受到肖邦等作曲家的推崇。
3． 主题变形
【答案】李斯特在交响诗中运用的主题发展手法，即一部交响诗中所有主题皆来源于一个动机源头，各主题可作变形以适应音乐的发展，如交响诗《前奏曲》中的“疑问动机”。
4． 曼海姆乐派
【答案】曼海姆乐派是18世纪在德国南部曼海姆形成的一个音乐流派。当时曼海姆宫廷的公爵特别热爱音乐，组建起欧洲最优秀的管弦乐队，使曼海姆成为当时德国重要的音乐文化中心。一批来自奥地利和波希米亚，以约翰·斯塔米茨（Johan Stamitz , 1717~1757）为首的音乐家们一起创作、演出，对整个欧洲产生了很大的影响，他们被称为“曼海姆乐派”。他们在结构上，奠定了古典交响乐的基本结构布局，在意大利歌剧序曲快—慢—快结构的基础上加入了快速的第四乐章，形成了快板一行板一小步舞曲一快板终曲的交响乐套曲形式; 在演奏风格上，仔细安排乐队演奏力度上“渐强”、“渐弱”的情感幅度变化，在当时具有前瞻性; 在创作上，以主调音乐风格为主，重视以小提琴为中心的旋律声部，加强了管乐器的色彩效果，废除了巴罗克时期乐队通奏低音的写法，开创性地采用总谱形式进行创作:在乐队编制E ，形成了相当完整的交响乐队，1756年达到56人，成为当时欧洲最大、最优秀的管弦乐队。
5． 康索尔特
【答案】康索尔特（eonsort ）开始是英国本土的一种室内乐形式的小型器乐合奏曲体裁，16世纪时人们以这种器乐形式为伴奏，加上了人声的独唱或重唱，采用格律诗歌作歌词，从而产生了世俗歌曲形式的康索尔特。代表人物是威廉. 伯德。
二、简答题
6． 意大利早期歌剧的发展及特征。
【答案】（1）佛罗伦萨歌剧:
，由于该①第一部歌剧:是1597年上演，由利努契尼写剧本、佩里作曲的《达芙尼》（Dafne ）
作品的乐谱只留下残片，所以人们通常又把1600年上演，保留完整的，由利努契尼写脚本，佩里和卡契尼作曲的《优丽狄茜》
（Euridice ）作为最早的一部歌剧。
②早期歌剧的特征:脚本以希腊神话为基础，后来又加入历史题材。音乐部分采用通奏低音形
式，歌唱部分主要为吟唱的宣叙调形式，音域不宽，节奏自由，有少量的乐器伴奏，也使用合唱。
（2）罗马歌剧:
①代表人物及作品:罗马作曲家卡瓦莱里（E.Cavalieri ，约1550~1602）创作的《灵与肉的体现》Larappresentazione di An ima, edi Corpo）于1600年2月上演，该剧为罗马歌剧奠定了基础。《灵与肉的体现》实际上被史学界视为清唱剧，具有歌剧的雏形，内容涉及宗教道德方面。
②特征:注重歌剧场面的壮观给人带来的愉悦，加入了华丽的舞台设计、机关布景和芭蕾场面，每幕都以合唱和舞蹈结束。
（3）威尼斯歌剧:
①第一个歌剧院的建立:1637年在威尼斯建立的第一个歌剧院——圣卡西亚诺，使歌剧从贵族沙龙和宫廷走向市民阶层。
②代表人物及作品:1607年，威尼斯歌剧作曲家蒙特威尔第完成了歌剧《奥菲欧》的创作，歌剧题材与利努契尼的《优丽狄茜》相似。在剧中，蒙特威尔第凭借他在牧歌和宗教音乐创作方面的丰富经验，结合运用16世纪音乐宝库中的各种手段，使《奥菲欧》成为歌剧史上第一部真正意义上的歌剧。
③特点:在歌剧中大量采用咏叹调和二重唱，注重情感抒发，对美声唱法加以重视，很少用合唱形式，弦乐器家族首次占有重要地位，由此加强了音乐的表现力。
（4）那不勒斯歌剧:
①朝正歌剧方向发展:那不勒斯是意大利歌剧发展的最后一个城市，始于17世纪末，至18世
，这种歌剧的影响方直延伸到了19世纪。它常以虚构的历史或英雄纪定型为正歌剧（Opera seria）
事迹为题材，而且由于对美声的追求，使那些既具有男性的强有力肺活量又带有女性柔美明亮音色的“阉人”歌手盛行起来。
②代表人物及作品:那不勒斯乐派代表人物A. 斯卡拉蒂（Alemandro Scarlatti, 1660~1725）在声
, 给予美声演唱以广阔施展的天地。乐抒情调的基础上创作自由发展的咏叹调（aria ）代表作为《泰
奥多拉》。
③特点（也是正歌剧的特点）:
a. 在内容上:多取材于古代神话和历史传说，内容严肃，与喜剧相对。
b. 在结构形式上:由原先的五幕歌剧变为紧凑的三幕结构，常在幕与幕之间穿插喜剧性的幕间剧、（Intremezzo , 在舞台口表演）。由极具个性的序曲（快—慢—快的三段形式）开场，宣叙调和
返始咏叹调交替进行，极少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。
c. 两种不同的宣叙调:一种是干念式宣叙调，用于较长的对白或独白，独唱声部只用通奏低音伴奏; 另一种是带伴奏的宣叙调，它善于表达复杂情感，同时也在戏剧性的紧张场景中使用，独唱由乐队伴奏。
d. 返始咏叹调:这种咏叹调是ABA 二段体形式，作曲家通常不再把再现的A 段写出，而只在B 段的结尾处标记da capo，意为从头反复，故作“返始”之意， 并在结尾处标记Fine （意为结束）。
7． 简述勃拉姆斯和他的艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
，德国作曲家。人们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833~1897）
，尽管这种提法的意义不够确切，但它说明了勃拉姆斯在德国音乐史中的地位。勃拉列为“三B ”
姆斯创作了除歌剧以外一切体裁的作品，在交响曲、室内乐、协奏曲和艺术歌曲方面留下了众多杰作; 他沿用了贝多芬式的音乐形式进行写作，同时作品也带有浪漫主义风韵; 常用无标题音乐形式，提倡音乐中的形式美，反对内容至上的原则，避免标题音乐形式。勃拉姆斯作为莱比锡乐派的一员，曾与以李斯特和瓦格纳为代表的魏玛乐派展开过激烈的学术之争。
（2）重要作品:
①交响曲:四部交响曲、《“学院”序曲》。
②协奏曲:《D 大调小提琴协奏曲》《a 小调小提琴、大提琴协奏曲》。
③钢琴曲:《帕格尼尼主题变奏曲》、四册《匈牙利舞曲》。
④声乐曲:《摇篮曲》《四首严肃歌曲》（Vier emste Gesange）等艺术歌曲和大型声乐套曲《德意志安魂曲》等。
（3）艺术成就:
①他是严格按古典主义音乐形式写作的浪漫主义音乐家之一，采用混合配器法，使音乐的色彩较古典时期更为浓重。他创作了许多主题发展的绝妙范例，并独创了“幻想变奏”手法。
②他是舒伯特和舒曼之后又一位重要的艺术歌曲作曲家，创作了以《摇篮曲》《四首严肃歌曲》为代表的艺术歌曲，曲中充满了含蓄、怀念、隐忍等情怀。
③音乐风格受巴赫和贝多芬的影响，采用无标题音乐形式，显得庄重、内敛，但又不失浪漫主义诗情与幻想的特点; 旋律气息宽广，节奏具有内在的张力，调式突破了大小调的界限，曲式保持传统的结构，并与民族民间音乐保持着紧密联系。
8． 简述组曲。
【答案】（1）含义:
组曲（dance suite）是由几首乐曲按照对比原则组成的一种器乐套曲，其中各曲有相对的独立性。组曲有古组曲和现代组曲之分。
（2）古组曲:
，，是18世纪中叶前流行的组曲，通常由德国的阿勒曼德（Allemande ）法国的库朗特（Courant ）
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