2017年鞍山师范学院文学理论复试实战预测五套卷
● 摘要
一、名词解释
1． 艾布拉姆斯的艺术四要素
【答案】文学四要素说是美国学者M.H. 艾布拉姆斯在他的《镜与灯一一浪漫主义文论及批评传统》一书中提出的观点。他认为文学是一种活动，由四个相关的要素构成，即世界、作家、作品和读者，四者共同构成文学活动。一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”; 生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出具有意义的文本，即“作品”; 作品如果束之高阁，不跟读者，即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动。这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。
2． 叙事模式
【答案】叙事模式是指在叙事作品中用于创造出一个故事传达者（即叙述者）形象的一套技巧和文字手段。L. 多莱泽尔根据:“第一，故事是由第二人称还是由第一人称叙述，第二，叙述者是否是行动的人物，第三，叙述者的主观态度以及对人对事的评价、评论是表达出来还是含而不露”这三条标准，划分出六种叙事模式。这六种叙事模式分别为第三人称客观叙事模式，第三人称评述叙事模式，第三人称主观叙事模式，第一人称客观叙事模式，第一人称评述叙事模式，第一人称主观叙事模式。
3． 情感把握
【答案】情感把握是文学创造的基本原则之一。它要求作家对自己的创作对象作情感性体验和评价。情感把握作为一种主体心理过程，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教、审美等社会性需要，以及由此而形成的对社会生活的情感性评价。
4． 气盛言宜
【答案】韩愈在《答李诩书》中提出了气盛言宜的观点，认为“气，水也; 言，浮物也。水大而物之浮者大小必浮。气之与言犹是也，气盛则言之长短与声之高下皆宜”。气盛言宜是指作家的道德修养境界高，则在发言、著述时，无论用词长短或声调高下，均能得宜。韩愈的气盛言宜既是一种精神气质，又是一种人格境界。气与德有关，但不同于德，它实际上指的是作家经过长期的涵养，从雄厚的内部积累中所产生的卷舒自如的思维能力和表现能力。从“言之长短与声之高下皆宜”上看，它主要指的是作家自由驱驾语言的能力。韩愈的气盛言宜说重视作者的道德人格，在一定程度上反映了他“文道合一”的观点，他把作家的文采看作是其内在德行的必然表现，即提高文学才能必须以修德为基。
二、简答题
5． 现代主义文学的类型特征是什么?
【答案】在20世纪西方文学中，沿着19世纪象征主义文学这条线索，相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、新小说派等文学流派，汇成一股现代主义文学思潮。现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性特征，使理想型和象征型文学发生了多向的流变。其主要特征是:
（1）主观性。现代主义文学反对模仿、再现客观现实，追求个人主观情感不受任何限制的充分表现，强调非理性的、心理化的、梦幻的现实。
（2）假定性。现代主义文学大量运用变形、荒诞、象征等表现手段，突出了虚幻性和假定性。作品中充满非常态的、极度夸张的变形形象和荒诞的情节、朦胧的象征意蕴。
（3）现代主义文学各流派往往有极端的个人主义、无政府主义、唯美主义和形式主义等倾向，同时又过分强调非理性、自我表现，散布着悲观、绝望、颓废的情绪和危机感。
6． 结合英美“新批评”，谈谈你对文本批评的理解。
【答案】（1）文本批评
20世纪西方文学批评的一个引人注目的转变是批评的焦点从外部转向内部，从作家转向文本。文本批评正是在这一背景下产生的。“文本批评”是一种立足文本，分析和阐释文学文本各要素的批评方法，文本成为这一批评的出发点和归宿。文本批评中的“文本”指一个自主的意义客体和语言结构系统。
（2）对文本批评的理解
文本批评是对西方20世纪形式主义批评的整合，包括20世纪初出现的对整个西方文论产生深刻影响的俄国形式主义、20世纪40、50年代活跃于英美并波及其他国家的新批评、20世纪50年代末在法国兴起的结构主义批评以及60年代中期在法国萌芽并于七八十年代在美国文坛发展的解构主义批评。
①俄国形式主义
1915年至1930年在俄国盛行的一股文学批评思潮，其组织形式有以雅各布森为首的“莫斯科语言学会”和以什克洛夫斯基为首的“彼得堡诗歌语言研究会”。俄国形式主义是以对19世纪后期在俄国文艺理论界占统治地位的学院派挑战和反驳的姿态登上历史舞台的，它致力于建立一种新的、能把文学研究变成科学的批评理论，一开始就表现出与传统研究方法的决裂。他们在研究中抛弃有关作者、读者和文学作品的心理内涵这些难以量化的非实证的因素，在研究对象、研究方法乃至具体的概念、术语的界定上都追求一种严谨的科学态度，在诗歌、叙事文和文学史研究上提出了许多新的见解。俄国形式主义可被视为20世纪文学批评的开端和源头。
②新批评
20世纪20年代在英国发端，30年代在美国形成，40, 50年代成为英美现代文学批评中最有影响的批评流派之一，50年代后期渐趋衰落，但新批评提倡和实践的立足文本的语义分析成为文本批评的重要组成部分。这一流派的缘起可追溯到艾略特和瑞恰兹。从艾略特的“非个性论”、瑞恰兹的科学语言与文学语言划分，到兰塞姆提出的“本体论”的批评主张，新批评形成了以文本
为中心的批评理念，再经过威姆萨特、韦勒克等人的努力，从而成功地完成了由外在研究向内在研究的转变。
③结构主义批评
20世纪60年代在法国风行一时，并传播到其他许多国家的哲学和人文科学思潮。结构主义发端于瑞士语言学家索绪尔的现代语言学理论，在列维·斯特劳斯的人类学和神话学研究中具备雏形。代表人物有列维·斯特劳斯、巴尔特、托多洛夫、格雷马斯、布雷蒙、热奈特等。他们的研究角度各异，运用的概念也有区别，但都表现出对科学方法的信赖和对叙事作品内在规律的注重。结构主义叙事学是结构主义文学批评中最具代表性和最富有成果的部分。
④解构批评
20世纪60年代由法国学者德里达开创，七八十年代在美国蔚成大势的文学批评方法。1966年，德里达作了题为《人文科学话语中的结构、符号和嬉戏》的著名讲演，对西方哲学传统尤其柏拉图以来的形而上学思想提出了大胆的怀疑，1967年，他相继出版了《语音与现象》《论文字学》和《文字与差异》，标志着解构主义的兴起，书中对整体性概念和稳定性概念的解构，在西方引起强烈的震动和反响。耶鲁人学的保罗. 德曼、希利斯。米勒、哈罗德·布鲁姆和杰弗里·哈特曼等四人接受并传播德里达的解构理论，并创造性地发展和运用于批评实践方面，形成蜚声一时的“耶鲁学派”，在美国掀起一股解构主义的热浪。
7． 为什么说“一切景语皆情语”?
【答案】（1）情与景是中国传统诗学中的一对重要概念。景语，即文学作品中作家、诗人用以写景、状物的语言。情语，即抒情作品中作家、诗人用以抒发感情的语言。
（2）一切写景状物的文字都是作者表情寄意的载体，一切景物又必然引起作者情感的波动，进而付诸文字。
（3）景与情，情与景，两者相因相成，不可分离。诗中之景是由抒隋话语组织和表现出来的，被赋予了情感内涵的画面。诗中景有灵有性，诗中之情，是由景象征性地表现出来的具体情感过程，抒情诗人写景意在言情。
（4）诗中的画面往往比绘画具有更多主观色彩，景物描写的目的，是为了展现作者的感情，所以说“一切景语皆情语”。
8． 如何正确理解“文如其人”的观点?
【答案】“文如其人”是一种风格观，着重从风格形成的内在根据来理解风格，把作家创作个性与作品风格联系起来。这种观点把风格看作是作家创作个性在作品中的流露，这是从主体的角度来考察，从形成的内在根据来理解风格的，如杜甫、屈原、鲁迅的作品。
（1）中国文人对“文如其人”的阐释
扬雄认为，言为心声，书为心画，从诗文中可以看出人格的高下，这是最早的“文如其人”的思想。钱钟书认为，人格与文格不是一回事，不能一味地以文观人，因为文也可以饰伪，生活中既有言行一致、文如其人的现象，也有言不符行、文不符人的情况。他认为，文如其人的“文”，