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一、名词解释

1． 鼓吹乐

【答案】鼓吹乐是以打击乐器和吹奏乐器演奏为主的音乐形式。鼓吹乐以鼓、排箫和茄为主奏乐器，中问有歌唱。鼓吹乐自秦汉代以来起源于我国西北边境地区，根据主奏乐器和表演场合分为二部，有箫茄者为鼓吹，用之朝会、道路，亦以给赐; 有鼓角者为横吹，用于军中，马上所奏者是也。一般把鼓吹乐按用途分为四类:黄门鼓吹、骑吹、短箫铙歌、横吹。鼓吹乐的具体划分并无严格界限，并随时代而异，愈近后世各类之间区别愈小，最终统称鼓吹其音乐成分最初是以外族音乐为主的，两汉期间与相和歌、清商乐等民间音乐关系密切，横吹则与西域音乐《摩诃兜勒》有关，汉魏以后与北狄乐及北方箫鼓有关。鼓吹乐源于民间，后供奉于官府，其后又逐渐向民问发展，明清以来的民间吹打与鼓吹乐有着深厚的渊源关系。

2． 三分损益法

【答案】中国古代的一种弦乐器生律方法。记载在《管子》一书的《地员篇补注》中，原文是“凡将起五音，先主一而三之，四开以合九九，以是生黄钟小素之音，以成宫。三分而益之以一，为百有八，为徵，不无有三分而去其乘，适足以是生商。有三分而复于其所，以是生羽。有三分而去其乘，以是生角。”计算出来的五音，按其高低排列起来是:徵羽宫商角。《吕氏春秋·音律篇》记载了用同样方法计算出的十二律。

3． 贾湖骨笛

【答案】贾湖骨笛是原始社会乐器，出土于河南省舞阳县贾湖遗址。共出土骨笛近35件，系丹顶鹤的尺骨所制，磨制精细，七孔，在第六孔与第七孔之间有一小孔，经测音可以发两变音，应为第七孔发音而钻的调音孔。贾湖出土的骨笛，分散在不同的墓葬，其年代可分为三个时期。贾湖骨笛是目前我国出土年代最早、出土数量最多、保存最为完整、现在仍能用于演奏的乐器。

4． 简述四大声腔的流传区域和艺术特征。

【答案】四大声腔是指明初至清中叶流行于江南各地的南曲声腔，包括海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔。明初至清中叶300余年的时间里，以四大声腔为代表的地方声腔的兴起，开创了以南曲为主体的戏曲传奇时代。

（1）海盐腔产生于浙江海盐，南戏四大声腔之首，明代以来在上层社会十分流行，音乐风格幽雅、

文静，演唱多用官话。

（2）余姚腔源于浙江会稽，产生于元末明初，明中叶成为遍及南北的重要剧种之一。弋阳腔元代出现于江西弋阳，流传地区十分广泛，除两京、湖南、闽、广以外，明代还传至云南、贵州等地。

（3）弋阳位于江西东部，这里原有的山歌，小曲很发达。南戏传到这里之后，结合当地的汉族民间曲调而形成弋阳腔。弋阳腔的腔调可变化，易于吸取溶化其他曲调，因而传到各地之后，又吸收了当地的民间乐曲而形成新腔，成为一支在湖南、广东、四川等影响比较大的声腔。弋阳腔的特点是有帮唱、唱腔，用鼓板击节，演唱形式“一人唱而众和之”，即一人演唱众人帮腔。伴奏乐器只有打击乐器，具有浓厚的乡土气息。

（4）昆山腔产生于苏州昆山一带，因元末居于昆山附近的顾坚始创而得名，明代魏良辅等一批戏曲音乐家对昆山腔的唱腔做了进一步加工提高，改革后的昆山腔曲调细腻婉转、轻柔舒缓，人称“水磨腔”，成为明代中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种。

5． 诗经

【答案】《诗经》又称“诗三百”，是春秋末年产生的我国最早的一部诗歌总集。现存305篇，收集了从西周初期到春秋末期共500多年间的诗歌作品。分风、雅、颂三部分，风共160篇，包括15国的民歌，内容丰富多彩，曲式结构变化多样，表演形式独到新颖，是《诗经》中的精华。雅共105篇，大多是贵族文人的作品，分大雅和小雅，多是反映尖锐的社会矛盾和同情人民的作品。颂共有40篇，词语晦涩难懂，多为祭祀宗庙祖先的乐舞。

6． 蒲松龄俚曲

【答案】蒲松龄俚曲是清代一种说唱音乐形式。清代初叶，我国著名文学家蒲松龄将《聊斋志异》中的部分故事，采用当地方言和元、明、清时广为流传的各种小曲，编写成有说有唱、通俗易懂的民间说唱形式，为其家乡（山东淄川一带）群众世代传唱，人称“蒲松龄俚曲”或“聊斋俚曲”。蒲松龄但曲共有《墙头记》、《磨难曲》等14部作品，目前已搜集起13部，最有代表性的当推《磨难曲》。蒲松龄但曲中共用了53个曲牌，主要来自元明以来的小曲（如《耍孩儿》、《玉娥郎》等），少数来自明清的戏曲（如梆子腔等）以及一些船歌、山歌和少数民族乐曲，口前搜集到的有《耍孩儿》、《银纽丝》等12个曲牌。蒲松龄但曲较多地运用了拖腔、装饰音和滑音，并结合淄川方言，在唱腔韵味上形成了独特的地方风格，伴奏形式则具有较大的随意性，表演时往往只有一个演员演唱或说白。其音乐风格质朴、优美，体现了民间歌曲的艺术风格。

7． 李延年

【答案】李延年（?~约前90年之后），中山人（今河北省定州市），西汉音乐家，汉武帝时代乐府领导人，父母兄弟都以音乐为职业。李延年早年因犯法受腐刑，当了太监，后因“性知音、善歌舞”而得到汉武帝的宠受，被封为协律都尉，主管乐府。李延年把乐府所搜集的大量民间乐歌进行加工整理，并编配新曲，广为流传，对当时民间乐舞的发展起了很大的推动作用，也对我国后来音乐的发展作出了卓越的贡献。李延年善于歌唱，史称“每为新声变曲，闻着莫不感动”，还擅

长作曲，作有《郊祀歌》十九章，即为武帝祭祀天地而制作的歌曲乐章，并将西域乐曲《摩诃兜勒》改编成“新声二十八解”，成为最早明确记载运用外来音乐进行加工创作的音乐家。西汉乐府形成重视民间音乐的传统并能够取得如此高的成就，与李延年的才华和卓越领导是密不可分的。后来李延年命运多外，最终全家被处死，成为封建时代音乐家不幸命运的缩影。

8． 《九歌》

【答案】《九歌》是《楚辞》篇名，原为传说中的一种远古歌舞的名称，战国楚人屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成。《九歌》共有11首歌曲:《东皇太一》（祭天神·迎神曲）、《东君》（祭太阳神）、《云中君》（祭云神）、《湘君》（祭湘水男神）、《湘夫人》（祭湘水女神）、《大司命》（祭司人寿命之神）、《少司命》（祭司人子嗣之神）、《河伯》（祭黄河神）、《山鬼》（祭山神）、《国殇》（祭祀阵亡将士）、《礼魂》（送神曲）。从《九歌》的歌辞中可以看出，楚地祭祀作品和中原地区“三颂”庄重典雅的风格完全不同，而是表现出热烈奔放的浪漫气息，它所塑造的艺术形象，表面上是超人间的神，实质上是现实中人的神化，在人物感情的刻画和环境气氛的描述上，既活泼优美，又庄重典雅，充满着浓厚的生活气息。《九歌》句法参差错落，托体兮猗，已经具备歌舞艺术形态的特征，是最能体现“楚辞”特色的作品，也是目前所见最为完整的大型祭神音乐的歌诗篇章，标志着我国歌舞音乐的开端。

二、选择题

9． 古琴共有（ ）徽位。

A.7个

B.9个

C.11个

D.13个

【答案】D

【解析】古琴共有十三个微位，装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位，演奏时以指触弦，即十三音也。

10．《声无哀乐论》的作者是（ ）。

A. 阮籍

B. 嵇康

C. 阮成

D. 蔡琰

【答案】B

【解析】嵇康的《声无哀乐论》不仅仅讨论了音乐有无哀乐、音乐能否移风易俗，还涉及音乐美学上的一系列重大问题，即音乐的本体与本质问题，音乐鉴赏中的声、情关系问题，音乐的功能问题等，提出了“声无哀乐”的观点，即音乐是客观存在的音响，哀乐是人们的精神被触动后产