当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 清初四王

【答案】清初四王，又称“江左四王”，是清初画家王时敏、王鉴、王翚、王原祈的合称。他们在艺术思想上的共同特点是仿古，把宋元名家的笔法视为最高标准。“四王”以山水画为主，绘画具有“中和”之美，能使人消除偏激浮躁之气，涵养一颗平和仁爱之心。王时敏（1592~1680），字逊之，“四王”之首。工诗文书画，尤擅画山水，笔墨苍润松秀，而丘壑少变化。他开创了山水画的“娄东派”，代表作品有《西田集》、《西庐画跋》、《浮岚暖翚图》等。王鉴（1598~1677），字元照，王世贞孙，其画善用中锋尖笔，披麻间解索皴画山石，皴法细密，墨色浓润清逸。亦能画青绿山水，烘染得法，研丽融洽，意趣简淡。代表作品有《梦境图》、《秋林山色图》、《秋山图》等。王翚（1632~1717），字石谷，其山水画虽以临古入手，但并非专摹一家，比较注重写生。他贯通诸家，以南宋笔墨，运北宋丘壑，创造出秀润多姿的风格和面貌。王原祁（1642~1715）字茂京，王时敏之孙，代表作有《烟浮远岫图》等。

2． 戏剧

【答案】戏剧是一种表演艺术，其特点是由演员扮演角色，在舞台上当众表演有一定情节的故事。在中国，戏剧是话剧、歌剧、舞剧、戏曲的总称; 而在西方，戏剧仅指话剧。世界各国戏剧都由古代的歌舞演变而来，逐渐发展成由文学、美术、音乐、表演等多种成分组成的综合艺术。戏剧的基本要素是矛盾冲突。通过不同人物之间的矛盾冲突展开情节，构成戏剧性，反映社会生活，达到教育规劝的目的，并使观众获得美的享受。

3． 尼采

【答案】尼采是德国著名哲学家，西方现代哲学的开创者，同时也是卓越的诗人和散文家。在认识论上，尼采是极端的反理性主义者，他对任何理性哲学都进行了最彻底的批判。他的哲学具有傲视一切，批判一切的气势。尼采猛烈地揭露和批判传统的基督教道德和现代理性。后来的生命哲学，存在主义，弗洛伊德主义，后现代主义，都不同程度地受到尼采的哲学思想影响。主要著作有《悲剧的诞生》、《希腊悲剧时代的哲学》、《不合时宜的考察》等。

4． 自然主义

【答案】自然主义是19世纪后半期的一种文艺创作思潮。自然主义以孔德的实证主义哲学和泰纳的实证主义美学为理论基础，其本质在于表面地描绘现实的个别现象，轻视艺术的概括，拒绝对所描绘的事物作社会的、政治的、道德的和美学的评价。作为创作方法，自然主义追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上，以“按照事物本来的样子去摹仿”作为

出发点的自然主义创作倾向，同现实主义创作倾向一样源远流长。

5． 品位

【答案】品位是指作品文化含量和美学含量的高低层次。不同品位的形成是艺术家从不同的艺术观念出发把握生活的结果，艺术家对待世界的小同态度、对艺术的不同追求、对审美趣味的特定偏好，由此也就形成了小同品位的艺术作品。如中国古代画论中分出的神、妙、能、逸等品评级别。

6． 抽象

【答案】抽象是指在思维中抽取事物的本质、规律而扬弃具体的现象和感性形式，是理论体系上的“抽象”而不是抽象艺术的“抽象”。“抽象艺术”作为一种风格和流派是为了与历史上的再现性、描绘性艺术有所区别，实际上都是具有视觉形式的艺术形象。“抽象”是指对作品的形状、颜色等作概括化、几何化、主观化处理的方法或结果。

7． 艺术形象

【答案】艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是艺术家根据社会生活通过审美主体与审美客体的相互交融，经由主体创造出来的蕴含情感的、具有审美价值的艺术成果。艺术形象的内涵是:艺术形象是艺术家的创造，是社会生活的反映，是生动的图画而不是抽象的概念。

8． 移情

【答案】移情是指在审美或欣赏时，人们把自己的主观感情转移或外射到审美对象身上，且对之进行欣赏和体验，从而使知觉表象与情感相融合的过程。移情的概念由德国美学家菲舍尔提出，立普斯则是“移情说”最重要的代表，该学说认为人在审美过程中，把物化成人，以人度物，设身处在物的地位，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有了感觉、思想、意志，从而使人与物发生同情与共鸣，达到物我交融、物我同一的境地，产生美感。“移情说”对西方现代派艺术产生过非常重要的影响。

9． 审美态度

【答案】审美态度是指对艺术作品采取的一种无功利、超利害的观赏态度。审美态度不仅是一种接受方式，而且是一种审美能力。在艺术鉴赏过程的准备阶段，审美态度的形成具有重要意义，它是接受者能否在具体的接受过程中从艺术的、审美的角度与艺术作品交流和对话的心理基础。审美态度必然带有个人的思想、人生态度，不是绝对超然的。

10．车尔尼雪夫斯基

【答案】车尔尼雪夫斯基是俄国革命民主主义思想家、哲学家、美学家、文艺批评家和作家，出生于萨拉托夫城的一个神甫家庭。他在哲学方面，宣称自己的唯物主义世界观是“人本主义”，他坚持了唯物主义的感觉论的原则，批判了康德的不可知论和主观唯心主义，在批判黑格尔的唯

心主义体系时，肯定了黑格尔辩证法的积极作用。车尔尼雪夫斯基在人本唯物主义哲学的基础上，对美学的发展做出了重要贡献，他批判了黑格尔的“美是理念”的唯心主义实质，从唯物主义出发提出了“美是生活”的著名命题，在文艺批评方面，他继承和发展了别林斯基的唯物主义美学传统，坚持和捍卫了文学中的人民性和现实主义原则，另外，他十分强调文学艺术的社会教育作用。著作有《艺术与现实的美学体系》《哲学中的人本主义原理》、《资本与劳动》及小说《怎么办》等。

二、简答题

11．艺术家与社会的关系是怎样的? 为什么要强调艺术工作者必须要有为艺术而献身的精神?

【答案】（1）艺术家与社会的关系

①社会生活对艺术家的影响

a. 家庭环境、社会制度渗透下的社会生活各个方面的影响

任何一个艺术家都是在一定的家庭、一定的社会制度和社会生活、一定的民族文化以及一定的世界潮流与时代精神等因素的影响与熏陶下逐渐成长起来的，因此每个艺术家的生活内容、思想感情、文化意识和审美情趣等无不打上这些方面的印记。

b. 民族文化和民族性格的熏陶和影响

民族文化和民族性格对艺术家的熏陶和影响是非常明显、深刻、普遍的。因为在家庭生活和社会生活、社会习俗以及政治文化的各个方面无不打上了民族文化、民族性格和民族精神的烙印，世界各民族的文艺作品具有各自不同的民族特征（包括艺术心理和艺术形式诸特征）正说明了这一点。其中特别是民族性格和民族精神是经历了千百年的民族生活习惯、思想信仰和表现形式的积淀，才最终形成稳定的民族精神力量和习惯力量，凝集成不可用强力摧毁的具有民族特性的民族魂。

c. 世界潮流和时代精神的深刻影响

从全世界人类思想发展的现状和趋势而言，这种冲击力是非常强劲而有力的，可以直接渗透和灌注到各个民族的文化中去，促使民族艺术在增添新的血液的同时产生新的表现形式与新的艺术种类。如今世界已进入网络信息的时代，世界潮流和时代精神对艺术家们所起的作用显得更加迅速、直接、全面而又强大。

②艺术家要有为社会和人类的进步而献身的精神

a. 优秀的艺术家应当具有强烈的社会责任感、为社会和人类的进步而献身的精神，树立起为推动社会进步、提高国民精神素质和审美素质而奋斗的伟大抱负。

b. 艺术家应当发挥艺术教育的重要作用，通过艺术作品潜移默化、寓教于乐地对人们的思想意识产生影响，从而提高国民的精神素质，为社会培养和造就懂得艺术和能够欣赏美的大众。

（2）强调艺术工作者必须要有为艺术而献身的精神的原因

之所以强调艺术工作者必须要有为艺术而献身的精神，是因为艺术工作者考研推动社会的进步与发展。艺术家的成长离不开社会环境，他对这个社会环境的特点、优点和缺陷等也会了解得